【首语：只有你愿意与美好为伍，你就是美好的人。】
1、山水画的一点知识
山水画，是以山水自然景观为主要描写对象的中国画。相较于西方风景画，中国山水画起码早了一千余年，实际上山水画的发展历程也是一部中国思想史。
自仰韶文化起，人与自然的关系便具有了象征性。国画出现最早的是人物画，最初描绘的山川风光是作为人物画补景出现的。山水画形成于魏晋南北朝时期，但尚未从人物画中完全分离。隋唐时代山水画开始独立，五代、北宋时趋于成熟，成为中国画的重要画科。用“确立”二字来正名山水画的众说，是东晋时代顾恺之的《洛神赋图》和《女史箴图》。自此，山水、人物、花鸟，成为传统中国绘画熠熠生辉的三大艺术科目。
传统上按画法风格分为青绿山水、金碧山水、水墨山水、浅绛山水、青绿山水、没骨山水等。我们现在所能见到最早时期的山水画，当是隋代展子虔的《游春图》。游山玩水的文化意识，咫尺天涯的视错觉意识，一直成为山水画演绎的中轴主线。
2、对乡村生活的寄托
出世与入世，就在一念之间。山水画，是城市人的一种寄托。山水画是人的情思中最为厚重的沉淀，同时也体现了以山为德、水为性的内在修为意识。
从古至今无不如是，陶渊明“采菊东篱下，悠然见南山”。王维“竹喧归浣女，莲动下渔舟”，孟浩然“绿树村边合，青山郭外斜”，王安石“一水护田将绿绕，两山排闼送青来”，苏轼“村居自潇洒，况有读书声”，辛弃疾“稻花香里说丰年，听取蛙声一片”。
都市生活里久了，也烦，不愿在人际中鬼混。若人只知道努力工作和维持人际，是断不可取的方式。乡村生活反而更加真实朴素，不必耗费精力在社会人际里，还可以营造自己的花园绿地，而不必如城市里般昂贵奢侈。必须要有实在的家园土壤或精神寄托，不然人是会憋出病来的。
谁不曾想在心宇中营构这样具有文化感和生活气息的空间，安静恬适的归园田居，却又美好。心境跃然于尺幅之间，意趣流露在点画之外。
3、我的猫咪陪着我画画
我这段时间计划着，每日一幅水墨画作或手绘图作，既是练笔，也是存稿之用。在我养的小猫咪的陪伴下，又完成一幅山水画小品。我虽然不是国画专业出身，但附庸一点风雅，自娱自乐也就满足了。接下来，我就简单讲述下这幅画作的绘作过程。PS：记得放点儿轻音乐。
第一步，准备好绘画材料，但更重要的是胸有成竹（准备好绘画的感觉和绘画的对象）。毛笔、墨汁、碟子、宣纸、印泥、小桶、纸巾等。宣纸，我选择了方斗卡纸，半生半熟的那种。
第二步，用勾线笔蘸淡墨，描绘大致山体、房屋、树木、竹丛、田地等大概轮廓。建议先画山前的物，比如房子树木，再画山体。
第三步，用勾线笔和白云笔蘸淡至中等墨色，分别加深各物象的形态。小笔画山体纹理细节，我用的方法是擦，不同墨色的重叠或组合，表现山体的光影与褶皱。小笔画树枝和房屋门窗瓦片，以及一头在左边的黑色水牛。白云笔描绘水田轮廓，淡墨表现出田埂的倒影。花青色染房屋瓦片。
第四步，很淡的墨色，染房屋和树木背后的雾气，以表现与山体的一定距离。白云笔水分稍润，画出竹叶以表现竹林，干后用花青淡染。不同深浅的钛白加大红，表现房屋后面的桃林，再用钛白点。顺道把鸭子画上，以及石绿表现田面的浮萍。
第五步，花青加藤黄成绿色，点门前屋后的大树叶子，相同笔法用石青色画部分竹叶。石绿和混花青去点山体。赭石色轻描屋前小路，并加深田里水面的倒影。最后收拾细节，因为尺寸有限，时间地点为字，再盖章即可。
这样，这幅画就算完成了。每次都觉得画完后呈现的感觉会比想象的要稍差一点点，但没关系，练多了，看多了，写生多了，也就水到渠成了。不着急，该是画画的一种人生心态。
谢谢猫咪的一直陪伴。最后用这幅山水画与这只招财猫向各位读者送祝福，愿各位新年有山水般的视野格局，有田园般的人家生活，愿各位新年里多多招财纳福！
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