每周四是画画课的时间，老师说今次不上课，和师娘带你们去看工笔画展，作为成人画画班的两位骨干（仅我们二人的一个班），我们自是雀跃欢呼。
一进入展厅便被面前一幅幅巨大的工笔画作亮瞎了眼睛，作品大多在两三米乘一两米左右，如此大的画卷却画得或精细或传情，尽显画家们的个性与功底，我不禁暗叹，碰到了一个好老师，但自己总这么懒懒的学着，怕是再过30年也难望其项背。
晚上回到家，趁孩子写作业的时候赶紧把水彩拿出来，继续把前阵子尚未完成的工笔画再上一层颜色，即使不能成为大师，也不能丢了老师的脸呀。
赏画心得分享（功力尚浅，欢迎诸位大神前辈赐教）：
下面这幅画中芭蕉和草的画法令人眼前一亮，在平常的画法里面一般会把草和芭蕉以绿色和黄色来表现，但是在这幅画中却用了醒目的白，非但不觉得突兀，反而觉得成为画面中的亮点，且两边相互呼应，很是巧妙。
很喜欢这幅婚纱恰似在灯光照耀下发出的荧光，这荧光仿若新人心里的兴奋和期待，想必穿上她的女子一定会非常幸福吧。
老师说，黑色是最难表达的颜色，要在黑色中表达出不同的层次以及不同布料的质感有一定的难度，更可贵的是妇女们头巾的处理，显得自然流畅。
这幅画作我也很喜欢，共有四幅，每图中植物的质感和纹路各不相同，可看出并不是仿照自然中的植物而画，而是这些植物原本就在心里长着，经历了岁月洗礼般的斑驳感令人感动赞叹。
来看画展的人都仔细地观赏着每一幅画作，不断地凑上前去研究作画的材料及手法，有好几次，我的脚已经碰到了隔断用的绳子却不自知，有种想要拿放大镜去研究的冲动。
这幅画太有趣了，几只丹顶鹤从屏风后面探出头来看着什么呢？画作名却为《在水一方》，三人讨论了许久也没得出结论。
“假作真时真亦假,真作假时假亦真”，也不知哪个是真哪个是假，妙哉！
下面这幅画令我十分惊艳和佩服，只看最后画上去的鱼网，那么长的线条却画得流畅而自然，实在厉害！想我学画至今，稍微长一点的线都画得跟狗啃一样，简直了。
老师称这类的画为自杀式的画法，其枝干之繁复，用老师的话说“可以画到眼瞎”。树干与枝条之间的前后躲藏，树林与鸟雀之间的明暗主次，都处理得相当到位和细腻。
即将为人父的老师一眼就看中了这幅画作，他说最喜欢这幅画作，我看也好，却没有他那么的入心，对我来说都是大神呀。
这幅画的妙在于藤蔓的画法很显功底，椅子上面向下望的鸭子和底下的包引人遐思，鸭子羽毛上的黑色显得很透很活。
这幅画作我最喜欢的是两只大雁或者是鹅，因此只拍了局部，希望在未来的练习里可以临摹一二。
老师一直夸这幅画中紫藤的枝干部分，我在平时的学习中感觉花朵倒是较好画些，但是枝条却总是画不好，显得生硬不自然，局促不安地不知道该从哪里长出来好。
哎呀，看来我要成为画家还早着呢，坚持吧，学习中静心也是极好的。
