大张伟的歌曲调一般都很洗脑，编曲是他特别追求的，但细细去听歌词，或者搜索一下他歌的歌词，发现文字上也是十分精巧用心的。当代很少说诗人什么的，其实写歌词的人，就是诗人的最好的化身。这么来看，大张伟堪称现代诗人。
他的写作方法我整理了一下，有这么几种：
1）积累押韵
这方面大张伟也不是天才，都是努力的结果。《脑洞大开》里说自己有一个大大的文档，按韵脚整理词语以方便写歌词。
比如有点像古诗的风格：
春翠花月媚 夏柳抚人蕊
秋樱漫天飞 冬艳融冰髓
暗暗唇语对 玫瑰瓣瓣碎
轻轻神交汇 灵犀点点醉
此生为了美 死都不后悔
天香我如梅 刺透你舌蕾
——《天香》
为了不哭大声笑
为了不烦大声呸
为了不输大声擂
为了不服大声吹
——《穷开心》
他还特别会用语气词，就像很多民歌里会用到的那种（如我以前写过的，赣南客家民歌会用“啊呀嘞”），不光唱出来，有很洗脑的功效，语气词也可以来押韵：
你是内内个内内
内个内个内内
内内个内内
内个内个内内
阳光彩虹小白马
滴滴哒滴滴哒
——《阳光彩虹小白马》
2)读书多
据说大张伟从14岁开始就读尼采，是很有自己的一套哲学的。常看的书单都是《史记》、摇滚史、《麦田里的守望者》之类的。
少年时歌词写得很震撼，让当时的摇滚大佬觉得这孩子怎么思想这么成熟，挺有意思的，虽然有点“为赋新词强说愁”的味道。慢慢他走向新的风格，人到中年确实接地气，土气骚气中带着的真实让人无法拒绝。
3）写得多
作为艺人，微博要写，出书，准备节目，比如一个模仿要查大量相关的资料。他本身是很沉默的人，为了能多幽默，从很久之前就开始积累，积累了极其多的段子，在博采众长之后变得临场发挥能力极强，没有他接不住的梗。
曾经花儿乐队饱受质疑，他失意的时候看吴宗宪的节目，从中找寻幽默的力量，并且对郭德纲等相声大家也很有研究，真正走上了娱乐大众的路子。
- 跨文化的吸收
大张伟摇滚、朋克风格出身，本身这些文化形式就是外国传来的，大张伟职高毕业，原来文化水平一般，但他肯学，据说花了大力气学英语，其实现在的他英语是非常好的。
贾玲回忆，大张伟英文特别好，看国外视频从来不用字幕。可是一上台，他就是不愿意好好说。 他公开场合都是用英语来逗趣的。可私底下，为了做音乐，大张伟去听最新的歌，大量的英文歌，听他们都是怎么编的。这20年他学习音乐是非常主动的，每个月最起码听500首歌。
- 本身才华好
郭敬明评价：大张伟是个大天才，是块大金子，很多时候我要用一张稿纸才能写出的内心感受 他两三句就唱出来了。
这就是诗人的厉害之处，切题、想象力、少即是多等等方面都是水平超绝。
大张伟本质上是一位家庭幸福、唱着美声还热爱读书的三好学生张伟，所以他十几年前寻求音乐转型的时候，按他的理解——中国是干不了按滚乐的. 根本没有这个土壤——“摇滚最重要的三个事情是 怀疑，批划、姑娘，你觉得这事能成吗?”
他是自我保护的高手，用自己的头脑筑建一座安全的音乐城堡，向外发出“人间精品”的信号。好好欣赏他的词和曲就好了。
大张伟选择音乐道路有个很特殊但我觉得很有效的方式：
他有个算歌的“公式”——
“中国人喜欢歌曲一共分四种喜欢方式，悲凉的、情歌、喜庆的、粗狂的，再多形式中国基本接受不了。
首先我悲不起来，我也没有那么多伤心事，我觉得我挺幸运的，唱情歌我觉得特别恶心，什么爱情不就是那么回事嘛，能怎么着啊，顶多她就不爱你了，不爱就不爱呗，我还不爱她呢。哈哈!所以我只能选择喜庆的。
噪子呢，中国人普遍也喜欢三种，高腔的、 嘶哑的. 亮堂的，我还比较亮堂。所以我选择的就是喜庆+亮堂的唱法。
我还琢磨我干这个事没有人跟我争，唱情歌的有70%，我不和他们争，而想做快乐高兴、没头脑的，亮堂和喜庆结合在一起的歌曲的不超过2%，我最大的竞争对手可能是龚琳娜老师，但没关系啊，我肯定有一席之地的。”
这就是他选择音乐类型的方向。
这样既有写歌的方向，加之前面他写“诗”（歌词）的能力积累，成为“人间精品”也就是必然。
