* 个人简介
90后
微博id ：一颗米花糖呀
目前职业：测试开发工程师
兼职：自由插画师
梦想：成为一名可以以画为生的优秀插画艺术家
* 我自己的插画学习经历
喜欢画画这件事其实在我还没有上学的时候我就喜欢了，听我爸妈说，我那时候把家里的墙上涂的到处都是，回爷爷奶奶家，就会去河里捡可以写字的石头，然后在爷爷奶奶家的墙上和地上也到处乱涂鸦。
后面我因为这个爱好，从小学开始到高中，一直有被老师安排出黑板报，但是那时候我学的美术仅限于学校的美术课，从来没有报过兴趣班，也没有进行过专业的美术培训，所以我美术基础其实很差，真的全凭喜爱一直画到现在。
今年年初报班之前，我是对插画行业一无所知的，我印象中的画画就是我的一个爱好，甚至对于厉害一些的人，画画可能是一种艺术，我不知道它还可以有那么多的商业价值和用途，我甚至不知道还有板绘这种东西。因此，当时我仅仅是自己自娱自乐，买了水彩画材，每天临摹自己喜欢的水彩插画作品，也不会原创，水彩技法也是一言难尽。当时为了节省画纸钱，我还直接在素描本上做临摹练习的，每次画完纸都翘起来了……
自学的阶段我水彩技法进步很慢，但是这段时间因为大量的临摹练习，我的线稿提高很多。我最初喜欢水彩是因为大学的时候看到那仁老师的画，觉得特别好看，所以心里一直有想学习水彩的心思，但是是去年才开始行动起来的。其实我本来是没有报班的想法的，但是无意中在简书上面找编程相关的内容的时候浏览到了一格老师的文章，当时被一格老师的画风和以梦为马的思想所吸引，我就加了老师微信，报了水彩插画基础班，然后我开始认识插画，试着原创。
插画班结课之后，我有了一些自己的原创系列作品，开始学着在微博上宣传自己。也是这段时间，我从微博看到宁子老师有办水彩团练打卡，她也是我很早就喜欢的插画师，于是我报了名，也希望自己在课程结束之后能够趁热打铁，继续练习水彩技法。因为我是一个比较懒的人，没有人督促，我玩心很重，会想着出去玩，或者看电视看综艺看一天……但是我是金牛座嘛，对金钱看的比较重，为了满勤返报名费，我是很有动力的，逼也要逼着自己打卡那种。后面我还自己建了打卡群，又报名了那仁老师和度薇年老师的打卡团练，可能因为我有了一些基础，所以我特别喜欢那仁老师的打卡模式，我觉得很有挑战，可以按照自己的方式去画，可以练习怎么把一个生图画成插画，而且每天都很期待第二天的主题是什么，所以我又报了二期。我希望可以通过大量的练习迅速提高自己。
后面我又报了一格老师的插画进阶班，同时也报了五点老师的板绘儿插班，就想逼自己少玩，多画画，因为我的画龄太短了，只有多画才能跟得上偶像们的脚步呀。到现在，我已经养成了每天画画的习惯，就算因为客观原因，当天没有办法画，我也是会利用碎片时间去构思我的插画的，可以说已经走火入魔，如果没有时间画画我是会很难受的，会心里一直想着。
* 我的插画变现经历
我报第一个班是差不多4月份结课的，一格老师告诉我们要学会运营各种社交平台，我选择了微博，也就是从那之后开始有了一些约稿经历。我可以和大家透露一下，从五月份到现在我通过画画变的现已经将近一万块了。关于约稿经历，我其实在另一篇文章里已经提过了，我在这里再简单描述下。
5月份，我有了第一个水果人的头像约稿，是我微博的粉丝通过私信找到我的，对我很大的鼓励。
6月份，同样是通过微博，有一个姐姐加了我微信，说要买我的水果人系列原稿，顺便还加约了两张画。我非常感激她！因为她让我觉得我画的画是有价值的。只是我当时没有经验，都没有用画框帮这个姐姐把画框起来，下次偷偷送她个礼物，哈哈～
8、9月份，我又接了一些头像稿子，我可以给大家透露一下我的收费，我接头像稿子费用不低于200，因为每一张我都是根据大家的特征我去用心画的。
同时期，我也受到了一个淘宝店铺的关注，找我合作帮她画耳钉图案。
之后，我还收到了盲盒的约稿邀请和玩墨网的设计师入驻邀请。我自己也办了两期水彩打卡团练，目的不是赚钱，仅仅是为了和大家一起画画，自己也在和大家一起练习的过程中得到了成长。
其实从我的经历大家也能看出来，大部分找我约稿的都是从微博关注到我的，这就大家要学会去运营你的社交平台，因为你的画被更多人看到了，你才有更多的约稿机会，约稿机会多了，你的插画能力也会提高很快，那就会有更多更多的人再关注到你，这是一个良性循环。
* 社交平台的运营
那我们怎么去运营我们的社交平台呢？我自己因为也是刚刚开始运营，经验还不是很多，我就把我知道的都分享给大家～
1. 定期发布作品，推荐的社交平台有：微博，lofter，站酷，涂鸦王国，ins，简书，抖音，b站等等。因为我主要是在微博发，我就说一些我在微博总结的经验。第一，发微博带话题，可以让更多的人看到你发布的内容。第二，多在一些活跃度高的超话里发微博，也能增加你自己的曝光。第三，给新鲜事投稿，给大v投稿，大v这个需要你是原创作品，最好是9宫格系列作品，这个没有稿费，纯属给自己增加曝光，有的大v也会有一些资源。lofter的话上面经常会发布一些插画征集活动，有奖金那种。站酷就比较专业，上面很多优秀的插画作品，ins的图更多，但是需要翻墙，比较麻烦。简书的话可以多分享一些自己的画画过程和经验文章，也会比较吸粉，也可以引流，因为据说微博现在限流很严重。然后其实大部分社交平台现在都可以带话题，方便用户有针对性的查询到自己感兴趣的内容，所以发布作品多带话题会增加自己的曝光吧我感觉。
2. 多参加一些插画比赛和插画活动。微博和其他的社交平台很多都会有比赛和插画征集活动，需要自己多去关注。这个就可以增加自己在专业人士，行内人士里面的知名度。
* 我的灵感是怎么产生的
生活中的任何事物都是我的灵感来源，我自己比较常出现灵感有以下几个时候。
1. 上下班的路上，这个时间我一般都会用来刷花瓣，找素材，在找素材的时候我看到一些有趣的形状，或者好看的照片，就会有很多思路，我举个例子吧。
画下面这张画的时候就是我在看到左边这个素材的时候想到的，因为很喜欢左边这个果子的颜色和形状，就有了右边的这个小精灵的构思。它的头型我参考了这张素材，然后配色也是，很喜欢这个蓝绿色加橙色的搭配。它的形体我画的是很细长的，所以为了协调，我把背带裤画的有些宽松。画完之后觉得有些单调，就想到要给他加一个斜挎的小包包，可以装它的宝贝。最后我想，它是个小精灵，肯定是有一点点小小的魔法，就画了一些小星星从他的手机变出来。
2. 睡觉之前躺在床上发呆的时候，我在还没睡着的时候躺在床上比较喜欢幻想，然后经常就会有一些灵感，一旦有了，我会立马起来画出草图。建议大家养成记录自己灵感的习惯，因为它是很短暂的，当下不记录的话，很有可能就再也想不到了。
3. 逛淘宝的时候，一般看的一些好看的衣服或者童装，也会想到一些画面和场景。
上面的小精灵的蘑菇包就是我在逛淘宝的时候看到下面素材里这家的蘑菇包包有的想法，然后我看到她们家的服装也同样有了我另一张人物画的服装参考的想法。南瓜斜挎包是因为创作这幅画的时候正好临近万圣节，所以把包包画成了一个南瓜形状，还给她加了一个小恶魔的发箍。有的时候，我的想法就是在画画的过程中一点一点产生的。
4. 看到别的优秀的作品的时候，看到别人的一些创意，构图或者配色，我会学习他们的构图和思路，多看优秀插画师的作品，也是拓展自己的思路的好方法，你会发现原来插画可以有那么多的表现手法。当然我们不可以去直接抄袭别人的创意，而且要学习别人的思维方式。
5. 旅行，出去玩的时候会看到很多风景，我是那种不管坐公交车，汽车，火车都喜欢看窗外的人，然后在旅行的目的地也会有很多好看的景色，或者有趣的人和事，这些都会让我联想到插画，我现在真的就是看到什么都想要画成画，哈哈～
6. 看展览，看展览一个是拓宽自己的眼界，一个是会受到很多启发，当我看到自己很喜欢的作品的时候，就会迸发出很多想法。
7. 逛美术馆，博物馆，这个其实和看展览差不多，这些地方也能看到很多很棒的艺术品，也会让自己得到很多启发，因为我在上海嘛，所以这样的机会还是很多的。
8. 逛园子，植物园，动物园，公园，花园什么园都可以，都是有很多素材的，不要吝啬自己的相机
总结下来，一句话就是，艺术真的是来源于生活的，所以平时多观察生活中的点点滴滴，不会没有灵感的～
但其实也有很多同学，灵感很多，想法很多，但是有个问题是不知道怎么把自己的想法用画面的形式表达出来，这个也是我以前一直困扰我的问题。这个的原因是什么呢，一个是我们本身的绘画能力还不够，我们的手跟不上我们的脑袋，一个就是不知道怎么把一个素材画成插画，很多同学看着素材画画是很容易往写实上跑偏的。我在报班之后学到了很多方法，自己也总结了很多经验，我来分享一下给大家。
* 怎么去练习并且提高自己
1. 练习技法，不管是手绘还是版绘，水彩还是油画，你需要去不断的练习你的技法，这样当你有了画面，你才不至于画不出你想要的效果，说到练习，我觉得团练就是一个很好的提高技法的方式，尤其是对于一些自控力不够的同学来说，和一群人一起很容易坚持下去，画画这件事，长时间不画就会容易生疏，一定要坚持。
2. 临摩，我这里说的临摩，不是盲目临摩，只追求和原图像不像，而是在临摹的同时，要去分析你临摩的这张图它好在那里，是配色好看，还是人物或者角色形象好看，有特点，又或者是她的构图好看，创意有趣等等，分析出来这个再看她是怎么搭配颜色，怎么处理角色形象的五官，形体的，然后构图有什么特点，他的创意为什么让你觉得很有趣。这是我们在临摹的时候需要去思考的一些问题。只有这样的临摩才是有效的临摩，当我们这样临摩的量上去之后，你在自己有了灵感之后才知道怎么去把它处理成一张有质量的插画。
3. 写生，这个是为了锻炼自己把素材转化成插画的能力，也是那仁老师一期团练我总结出来的经验，很有效果，我现在敢去画更多题材的东西。
4. 速写，这个方法是听谜瑚老师的公开课学到的，虽然我还没实践，但是我觉得很有道理，大家可以尝试一下，就是在旅游的时候找个安静的地方坐下来，或者在咖啡厅找个靠窗的视野好的位置坐着，把自己观察到的景色，人物，物体快速的画出来，不假思索那种，这样画出来的东西很容易就出来一个自己独特的风格，那位老师是这样说的，他就是这样练习的，我觉得她的画很有特点也很有趣。
5. 给自己出题目，例如给自己几个关键词，把这几个关键词组合在一起去完成一幅画，可以锻炼自己把文字转化成插画的能力。这个方法一格老师和五点老师都有这样教我们，我自己也实践过，非常有效果。因为一些商业插画的约稿需求一般就是给你几个关键词，风格或者是想要的元素这样，如果是儿童绘本就更加了，可能是一段文字，你还需要自己提炼关键词，然后去构思一个画面。
以下面这个为例，这个是一格老师课上的作业，我给自己定的关键字是少女，猫，森林，有了想法之后就快速的画了下面这个草图，只是把大致的构图画了一下，以后需要把草图转化成一张更细致的线稿图。那我就去参考了素材，比如女孩子的发型，我想要什么样子的，猫咪的形体怎么画更可爱，少女的服饰，虽然只有一个肩膀，但是也需要刻画的精细些，于是通过参考多个素材，有了下面最初的线稿。
但是上面这张图的小猫咪一格老师说相对来说有点复杂了，群里的同学也说这个树还不够梦幻，所以我后面又改了一下，把猫咪的外形和树的形状都再优化了一下，再次强调，线稿真的需要多磨。完整上色版本在文章的最前面，我就不放了。关于配色，我一般会先想好一个配色，然后在草稿纸上先画个小的简单的缩略图试个色，合适就用，不合适就改。确定好了在上色，比较不容易翻车。
* 素材到哪里去找
花瓣，微博，百度，自己拍，淘宝，堆糖，ins，不仅限于这些，可能还有很多我不知道或者不熟悉的，这里提一点，我们在参考网络上的素材的时候，是不能原封不动，款式颜色完全和素材一摸一样的哦，这样会比较容易触碰一些版权纠纷。
* 题外话
我接触插画的这不到一年的时间里，我加入了很多绘画群，也听过很多公开课，经常会看到有人问，怎么才能快速成长为一个插画师？几乎每个老师都会被问，我从一个学生的角度来说一点我的看法吧。
第一，对于像我这样零基础的同学，我觉得报系统班是可以让自己快速成长的一条途径，当然了，有美术功底的不包括哈，因为我不是美术生，所以不能给出这方面的经验。报班对于我们这样的零基础来说，你可以在短时间内学习到什么是色彩理论，明暗关系，透视，形体，构图，甚至是原创方法，插画行业的商业应用领域以及营销方法，这些都是我们很难在自学的时候去有一个系统认知的。我是真的在这一年里学习到这些东西的。然后每个不同的老师，都会有她们的插画经历，我现在会特别关注我喜欢的这些老师她们的公开课还有微博的一些东西，都是可以学到东西的。比如速写的方法就是我在听谜瑚老师的公开课时她提到的，她建议的创作方法就是多画速写，你在速写的过程中才是你最原本也是最舒适的绘画方式，画出来的东西就很自然的就会形成你自己的风格，而不是像谁的风格，其实我是不太希望别人看到我画的画说像谁的，我希望别人看到我的画就是我自己的风格，当然这条路还很远，我现在才刚开始接触插画，希望有一天有人看到我的画一眼就能说出这是我的风格。
第二，并不是说报了班就肯定能成为插画师，这就好比我们并不是每个上了高中的人都一定能考上大学一样。报班对于有心学习的人来说，是非常有用的，就像我自己，我觉得我在每一个老师那里都学到了很多东西。但是也有很大一部分同学，她们很少去动手画，也很少看插画作品，就会觉得创作很难，也总是觉得自己画不好，就会怀疑自己是不是不适合做插画师。其实真的不是，当你怀疑自己，怀疑插画师这个行业的时候，我觉得你可以先问问自己有没有坚持画画，每天，每个星期，每个月又画了几幅画，或许你就能得到答案。因为比我们优秀的人她们总是比我们还要努力，你怎么能说自己够努力了呢（强行打个鸡血，哈哈～）
最后，欢迎大家加我微信或者关注我的微博、简书和我交流画画，我后面还会继续分享自己的一些经验和插画创作思路，希望可以和大家一起成长～（谈人生谈理想也可以，欢迎来撩～）
