《红海行动》上映三天，豆瓣评分8.5，票房相对同期的《唐人街探案2》虽然不高，但口碑很好！
这是一部现代化海军题材的影片，以2015年“也门撤侨”的真实事件为背景。影片用写实的手法，讲述了中国海军“蛟龙突击队”8人小组奉命在伊维亚执行撤侨任务过程中，与恐怖分子进行激烈战斗的故事。
《红海行动》真实的还原了2015年也门撤侨事件。2015年沙特等国在也门发动军事行动，中国海军第十九批护航编队临时暂停执行亚丁湾护航任务，转赴也门，他们用10天的时间撤离中国公民将近600人， 第一批临沂舰接回124人，只用了39分钟，平均每人为18秒。第二批撤离455人只用了81分钟，平均每人不到2秒。在那次撤侨事件中，当地军方和使馆的协同合作被认为达到无缝对接的状态。
《红海行动》的导演林超贤，1965年7月1日出生于香港，1998年，林超贤与陈嘉上联合执导的警匪片《野兽刑警》获得第18届香港电影金像奖最佳导演奖；他执导的影片《江湖告急》、《激战》先后获得香港电影金像奖最佳影片、最佳男主角、最佳导演等提名；2014年，执导了犯罪电影《魔警》，该片入围第64届柏林国际电影节全景单元。2016年，他执导了警匪动作巨制《湄公河行动》。
《红海行动》作为《湄公河行动》的姊妹篇，是林超贤的又一部力作，影片从头燃到尾 被赞是部“荷尔蒙大片”。相比较而言，《红海行动》此次制作投入更多，场面更宏大，武器装备更精良，可以说是青出于蓝而胜于蓝。它超越了林超贤以往的所有同类作品，在同题材电影中称得上是里程碑式的改变。
《红海行动》豆瓣评分8.5，口碑很好可票房却不高，这种情况也是有些尴尬！但是，口啤好，票房相对差这种情况在国内电影市场上并不少见。
比如：台湾电影《逆光飞翔》，尽管在金马奖上获得了三项奖项，并代表台湾参与了奥斯卡，还是遇到了好口碑遭遇低票房的尴尬。电影《钢的琴》十五万的豆瓣网友给了8.3的高分，同样成了好口啤差票房的代表作品之一。影片《斗牛》是黄渤的封帝之作，获得了金马奖七项提名，被影迷们奉为经典中的经典，同样也遭遇了票房滑铁卢。
可见，好电影的评价标准并不唯一，它是许多综合因素加权之后的结果。
好的电影不一定能成就好的票房，而票房的高低，需要综合天时、地利、人和等多项因素。所以，一部电影的好与坏，取决定性因素的不仅仅是票房，也不仅仅是评分，仁者见仁，智者见智。
那么，究竟什么样的电影才称得上是好电影呢？这个问题稍显宽泛，但作为观影爱好者，这是我们需要关注的点。
普通观影群众对于电影的欣赏基于大众水平，感受来自日常生活的积累，距专业影评是有一定差距的，但是一部好的影片，无论是纯艺术片还是商业片、纪录片，都应该具备以下这些基本要素。
首先，影片要有代入感，观众能看得懂；其次，无论是在场景构图方面，还是在视听方面，都要有很强的冲击力；电影是门艺术，艺术来源于生活，最终也要回归于生活。一部片子看完之后，要能让观众产生共鸣，感同身受，牢记剧情与角色。
具备了以上这几点要素，应该称得上是一部好的电影作品！
以《红海行动》为例，影片满足了观众在视觉、听觉等感观上享受。整个观影过程带给人们的直接感受就是够真！够燃！够爆！在制作上，它优于同类型题材的国产影片，毋庸置疑，这是一部好的电影作品！
那么，它到底好在哪里呢？
我们先来说说影片的“代入感”
《红海行动》在故事情节安排上删繁就简，主线清晰，情节环环相扣。影片主线仅围绕撤侨这一故事梗要展开叙述，只有女记者解救助手阿布这一条支线，在武戏为主的影片里加入文戏，这无疑是画龙点睛之笔。
随着影片剧情的不断递进，情节环环相扣，成功的调动了观众的情绪，将观众的情绪锁定在电影情境里面，仿佛身临其境，置身在战争场景里，观众充分感受到了来自影片的震憾和紧张感，感同身受，使人们进一步了解了当代中国军人。
影片表现手法写实细腻，让英雄人物回归普通人生活。这部影片摒弃了以往同类型题材的电影，为了突出人物美好形象而进行的突兀描绘，为了煽情而进行的情感堆砌和一些比较夸张的表现手法，运用了很平实的叙述手法，真实而完整的还原了中国海军执行撤侨任务的过程，影片里看不到个人英雄主义，凸显了协同作战的魅力。
这种表现形式似乎更附合中国人的审美，含涵而富有深意。在对侨民与突击队员伤亡惨状的描写上，尺度很大，场景真实，令人唏嘘咋舌，可见，战争的残酷与和平的可贵！
再来说说“冲击力”
《红海行动》无论是在制作、拍摄或者是音效上，都给人一种很强的冲击感，经历了整个观影过程，仿佛享受了一场视听的盛宴。
影片运用了"海、陆、空三线调度”和“实景拍摄"的拍摄形式。影片在开篇即大量运用了全景角度的拍摄手法，蓝天、白云，浩瀚的大海与白色的军舰交相辉映，给观众造成的视觉冲击很强烈，观众在感叹中国海军装备精良之外，也震憾于中国海军的强大与气势的恢宏！
影片场景选择在非洲摩洛哥取景，过程中从陡峻的高山到荒芜的沙漠，从繁华的街市到古老的城巷，先后辗转了近十个地区 ，特别是在影片后半部分，中国海军与恐怖份子在沙漠中周旋的情景，漫天翻涌的黄沙与作战坦克和特战队员相交融的场面更令人震憾。影片在各种场景切换之间完成了对故事梗概的述叙，层次感很强，很有画面感。
影片在制作上堪称“大手笔”。导演林超贤为了追求影片的绝对真实感，把整个剧组都空运到摩洛哥，这在华语片制作中从未出现过。制作中仅武器装备一项的预算就达两亿元之多，装备大到巨型潜艇、军舰编队、直升机、坦克群，小到95式自动步枪，R93狙枪等等，一应俱全，连价值14亿的海军现役军舰“临沂舰”都在电影中首次“抛头露面”，可见其制作的手笔之大。
《红海行动》利用音效的烘托，调动了观众的情绪，给观众造成很强的听觉冲击力，实现了视、听同步与完美结合。
《红海行动》是一部军事题材作品，它或多或少都结合了军乐的风格或元素。音乐与题材相扣，音乐，在观众与电影之间架起了一座桥梁。影片音乐气势恢弘壮观，浑厚流畅，与情节、画面、表演的完美结合，共同促成了一部优秀电影作品的诞生。
好的电影要有思想内涵
电影作为一种艺术表现形式，它是大众的艺术，是一种心理表达的载体，它通过制造人与人之间的冲突，人与环境之间的冲突，来表达人类潜意识中的语言，蕴含着深刻的人性和哲理。
这些特性决定了一部好的电影，要具有传递正向价值观的导向作用这一属性，即要有思想内涵。换句话说，一部影片无论是针砭时弊也好，揭露人性也罢，又或者是励志向上、歌颂纯美的爱情也好，都要有对社会对观众有益的中心思想，只有这样才不枉观众花费时间去看。
就象塔可夫斯基说的那样：影像“是真理的印象，它能让我们在盲目之中得以瞥见真理的灵光”。
《红海行动》中，我们除了对中国海军武器装备精良、先进的惊叹之外，更多的是对那些在战争中肢离破碎的唏嘘和思考……队长杨锐带领的蛟龙突击队成员，原本己经完成了对最后一个中国公民的营救行动，但是在得知“黄饼”将会引来更大恐怖组织袭击，招来更多的恐怖组织成员，杨锐和队员们毅然决然的放弃小我，全力以赴打击恐怖组织成员，对他国侨民实施营救，在营救过程中，以人为本的撤侨工作，充分体现了中国海军的大爱无国界的情怀。
《红海行动》出色的表现，无疑为2018年的中国电影添上了浓墨重彩的一笔。
近些年来，随着我国电影文化产业整体大环境的改善，中国电影产业呈现出一种高速增长的态势。电影市场在票房、观影人次、影院数量、银幕数量等各项指标上均实现了不同程度的增长。
国产电影全球发行平台“中国电影普天同映”自成立以来，相继在海外发行了《西游记之三打白骨精》、《老炮儿》、《战狼2》、《羞羞的铁拳》等多部优秀国产影片，其中《战狼2》创造近十年来新西兰和澳洲华语影片发行的票房纪录，以760万美元的成绩成为年度海外发行票房的冠军。
下面看一组数据：2017年中国电影本土市场年票房559亿余元，中国已经成为仅次于北美的全球第二大票仓，与此同时，2017年国产电影海外票房和销售收入42.53亿元，比上年38.25亿元增长11.19%。
数据表明，国内电影市场有整体繁荣向好的趋势，中国电影正在多管齐下，大力开拓海外市场。但是，在热闹火爆的表象背后，有些问题是值得我们深思的：为什么中国电影优秀作品少之又少？为什么国产片难以走出国门？为什么国产片以得到全球影界的认可？
分析起来，原因有多种，有主观原因，也有外在客观原因，但这些原因都不是孤立存在的。各种因素互相制约与掣肘，以至于现阶段下中国难有更多优秀作品呈现给观众。
比如，在渠道和资本垄断这一方面。国内有能力进行大制作的电影公司凤毛麟角，电视台也就那么几个，竞争不够，观众选择不多，没有竞争哪来的进步？再比如，在制度方面。我国电影尚未建立分级制度，由于审查森严，这或多或少也限制了影视人的表达！
原因还有很多，无法赘述。但客观来讲，中国电影市场化进程时间并不长，仅短短的十多年，在这段时间里，我国电影也正处在一个起步和发展的阶段，这个过程中存在各种各样的问题也属正常，这也正是我们今后需要改进和努力的方向。
今后，希望中国电影可以结合国情，结合市场，在借鉴外国优秀影片制作经验的同时，能够在一个更良好的环境体制下发展。好的影片加上好的体制和制度，中国电影前途无量。
俗语说得好：独木难成林，一花独秀也不是春，只有百花齐放才能够春色满园！！
相信，在不久的将来，中国电影一定能够百花齐放“走出国门”，中国未来会有更多象《红海行动》和《战狼2》一样优秀的电影作品，不断的呈现给海内外的观众朋友们。
