12月5日（周六）晚，歌手谭维维在东方卫视《中国之星》节目中，演绎了一首摇滚与华阴老腔融合的新歌《给你一点颜色》。当谭维维刚一开口：“女娲娘娘补了天，剩下块石头是华山”。台下坐着的崔健、刘欢、林忆莲等导师瞬间被震撼。
崔健说：“她根本不是把我当作推荐人的，她是让我坐在那儿，让我学习的，他们的演出太棒了。当音乐响起的时候，我不是推荐人，而是倾听者。”被这首歌震撼到的，还有现场的300位观众，他们之中299位都为谭维维和老腔的这首合作歌曲投了支持票。最后，谭维维毫无悬念地夺得当晚比赛的头名。
节目视频上线6小时后，收获了260多万次的点击率。众多从未关注过《中国之星》节目的人，纷纷路人转粉。一时之间，微博话题热议与微信朋友圈双双被刷爆。
众所周知，国内目前歌唱竞技类真人秀高度雷同。《中国之星》开播三期以来，虽然有大牌导师、大腕歌手、华丽舞台以及豪华乐队，却先是遭遇崔健质疑许志安唱粤语歌的态度意外引发争议，此后的第二期节目收视下挫。很多人在质疑这档节目与《我是歌手》有何区别？
而在节目的第三期，《中国之星》节目终于放了大招。业界一致认为这是今年《中国之星》迄今为止最好看的一场，甚至也是中国音乐真人秀节目史上，音乐性最强的一场对局。其中涉及到的一些专业性元素，说实话很多人真的只能看个热闹。但仅仅是我们所能看到的热闹，都有着让人热血沸腾或者热泪盈眶的冲动，这不得不说也是国内音乐真人秀节目的又一次成功案例。
说到此处，我们首先有必要去解答一个问题：《中国之星》和类似于《我是歌手》的不同在何处？这个答案在此前两期的时候，其实并没有办法解答。因为节目所呈现的质量并没有与其初衷相符。简单来讲，《我是歌手》是纯粹以国内音乐消费市场为评判导向，我们通过回顾每一届歌王的代表作，可以明显地看到国内大众口味的喜好。而《中国之星》的意义在于选出中国音乐领域最具代表性和创造力的音乐人向世界展示，最终会选择一位代表前往格莱美领取主席荣誉奖。
那谈起了格莱美奖，简单介绍两句。这是美国录音界与世界音乐界最重要的奖项之一，由录音学院（Recording Academy）负责颁发。格莱美奖是美国四个主要音乐奖之一，相当于电影界的奥斯卡奖；另三个音乐奖分别为公告牌音乐奖、全美音乐奖和摇滚名人堂收录典礼。
既然是拿到美国去秀，那一定不能仅仅依靠流行、嘻哈或者R&B这样的风格。美国人的评判导向在音乐技术环节之外，更看重的是文化代表性与民族代表性。此前国内首位入围格莱美奖的华人女歌手萨顶顶，最为人所熟知的正是她独具的藏传佛教色彩音乐风格。
我们来简单回顾下当晚最值得重播的三位歌手。
吉克隽逸--《蜕化》。除了源自彝族元素中的苍凉而丰富的音乐力量，还有一种名叫Hang Drum的乐器值得关注。这是一组外形像大铁锅的乐器，演奏者用手击打。Hang Drum出来的音效，不仅仅只是鼓点节奏，而是在节奏中蕴藏着旋律线，其余音甚至很像是印度西塔琴那样的音色，好听而且有种神秘的魔性。
孙楠--《梦的眼睛》。歌不重要，我们主要聊伴奏。伴奏采用的是吉他，吉他并不新鲜，关键是弹吉他的人。为《梦的眼睛》伴奏的共有两位吉他手，一位是国内音乐真人秀节目的常客捞仔。对于上世纪九十年代的摇滚青年来讲，“北老五、南捞仔”，就是中国摇滚乐的一段神话和传奇。而捞仔在那个时代里从国际吉他大师Larry Carlton的演奏教材中获取了很多启发。八次提名、其中四次获得“格莱美”奖的Larry Carlton与国内一流吉他手捞仔，就是这样一对东西分隔、素未谋面的“师徒”。他们在歌曲间奏的表演，瞬间让音乐格调飙升几个档次。
谭维维--《给你点颜色》。谭维维会唱民歌、会唱摇滚、会飙高音，这个很多人都知道。但这一次，她终于在音乐Level上又有了新的提升。对于这次现场表演，有人说：“近一年来都不看综艺节目了，看到朋友圈转发点进去之后，看得泪流满面，真正用心做音乐是可以体会到的，不管是摇滚还是华阴老腔。”是的，这并不是夸大其辞，至少敲下这行文字的我也哭了。演出结束后崔健激动无比，他向现场的观众说：“你们知道你们看到的是什么吗？你们看到的是一个教科书级的一个中国摇滚乐！或者是真正的中国民谣和摇滚乐结合的典范，你们是见证人！”
谭维维张口就用极具穿透性的秦腔唱法,那是一种直抵云霄的气势，而她身后那些平均年龄在六七十岁的老腔艺人们更是精神矍铄，用板凳等各式各样观众没见过的乐器，演奏着刚直高亢、磅礴豪迈的旋律。那种肉嗓所营造的气势，却给了人一种惊心动魄和千军万马的效果。几千年彪悍犀利的秦人风貌，瞬时激撒在观者面前，令人血脉贲张，曲风刺激程度真的可以称之为“中国最古老最原生态的摇滚乐”。
华阴老腔这种发源于黄土地之中的艺术形式，恐怕就连绝多数的国人都不曾知晓，在历经斗转星移时光沧桑中沉淀下来，它穿过了喧嚣与浮躁，跨越了古老与情怀，每一嗓子都有着将人打翻在地的气势与力量。自明末清初至今，华阴老腔经过数十代传儿不传女的宗族复制，到今天，仅剩下七八个演员，加上几位只能伴奏，不会演唱的演员，全国一共只有十二位老腔演员。这种极具历史和文化价值的特殊表演，处于行将消亡的濒危状态，迫切需要长期保护。目前，华阴老腔已入选第一批国家级非物质文化遗产名录。
如此宝贵的音乐，且听且珍惜。摇滚之美，不仅体现在呐喊和咆哮，感性的情绪与态度也能够直抵人心，超越音乐本身所能够带给你的！
（文/古来。本文经作者授权发布，欢迎您分享至朋友圈。版权所有未经许可，请勿转载。）
