每次去大城市，穿梭于陌生的街道、陌生的面孔，以及扑面而来的各种时尚、艺术、先进、潮流，陌生感里夹杂着新鲜兴奋，同时也流露着刘姥姥进大观园的喟叹!

不安分的心，又被这种浪潮掀起，自己的生活是不是过的太安逸？才华是不是有更宽泛的展示平台？气质是不是会被熏陶的更优雅？

当反复这样质问自己的时候，其实我知道，这样不安分的心，是出自于不甘与懦弱，可意志又没有毛姆《月亮与六便士》笔下以画家高更为原型的主人公恩特里克来德一般坚定。

这种唯唯诺诺又蠢蠢欲动的心，真像个想要买醉却酒量很差的懒汉，举杯消愁愁更愁。

自从去年住院开刀以后，便戒了酒，太清醒的生活突然觉得有点压抑，每天一本正经的挺累，偶尔醉一醉，也是一种情绪的发泄。

蒋方舟在她的新书《东京一年》里有一篇日记就谈到她喜欢坐东京地铁的末班车，原因是末班车上载着好多醉醺醺的上班族，酒后的千姿百态让她感动真实与亲切，白天这些人一本正经、面无表情、彬彬有礼，人与人之间的关系被塑封起来，没有鲜活的空气可以呼吸。

随着农村人口大量迁入城市以后，这样的画面变得越来越熟悉，上班各自为生计奔波，下班各自躲进贵的离谱的窝，一群彼此陌生的人如同钢筋水泥堆砌的城市，冷漠的气氛徐徐上升。

这个时候，人与人之间应该来杯酒暖心一下，推杯换盏后，戒备之心也好，慢热型也好，端着做人也好，看不起人也好，随着下肚的酒精与身体产生情感流放，潜伏着的真实与亲切就自然流露出来了。

说起酒的魅力，大致总要和唐诗宋词、李白苏轼联系在一起，与大文豪们举杯瞭望星辰。

把酒问月·故人贾淳令予问之

唐 · 李白

青天有月来几时，我今停杯一问之。

人攀明月不可得，月行却与人相随。

皎如飞镜临丹阙，绿烟灭尽清辉发。

但见宵从海上来，宁知晓向云间没。

白兔捣药秋复春，嫦娥孤栖与谁邻。

今人不见古时月，今月曾经照古人。

古人今人若流水，共看明月皆如此。

唯愿当歌对酒时，月光长照金樽里。

酒仙李白的诗里面出现最多的就是“酒”，诗与酒，就是他一生的故事。酒可以忘记自己是谁，也可以裸露真实的自己。

有人醉酒睡觉，有人骂人，有人打人，有人作诗，有人舞蹈，有人唱戏，而我是哭泣。

据说酒醉以后的我哭的很惨，眼泪都不知道哪里冒出来的，看的周边的人都同情可怜起来。

或许是太压抑自己了吧，倔强也要一个发泄口，哭完一觉醒来，又是一只没心没肺的阳光小强，在世俗里翻滚混迹。

月下独酌四首·其一

唐 · 李白

花间一壶酒，独酌无相亲。

举杯邀明月，对影成三人。

月既不解饮，影徒随我身。

暂伴月将影，行乐须及春。

我歌月徘徊，我舞影零乱。

醒时相交欢，醉后各分散。

永结无情游，相期邈云汉。

一种豪迈之情落在字里行间，但凡性情中人是不适合政治的，历史上多少文人骚客都与官场向背而立，政治是残酷理智，诗词歌赋是风花雪月，酒仙李白注定孤独一生。

水调歌头·明月几时有

宋 · 苏轼

明月几时有？把酒问青天。

不知天上宫阙，今夕是何年。

我欲乘风归去，又恐琼楼玉宇，高处不胜寒。起舞弄清影，何似在人间。

转朱阁，低绮户，照无眠。

不应有恨，何事长向别时圆？

人有悲欢离合，月有阴晴圆缺，此事古难全。但愿人长久，千里共婵娟。

初次读苏轼的《水调歌头》，还是在懵懂的青葱岁月，没有人生阅历，老师要求死记硬背，这样优美的词倒记忆不厌恶，那时读来就觉得画面很美。

再大一点，读来有一种悲凉感，把酒问青天的无奈感对这位官场上起起伏伏的苏轼来说，是最好的心灵写照。

诗词的伟大之处就在于抒怀，世间万物，人间冷暖，寥寥几字，皆海纳百川。

酒是友人之间的情感碰撞，每次看到竹林七贤，就好生羡慕。抚琴、书画、吟诗、作对，外加一杯酒，这日子过的忒爽，虽然这几位哥们儿都在仕途上颓废，但在儒家思想盛行的朝代追求随心所欲的道，才活出别样的精彩。

还记得三国时期那个雷雨交加的夜晚吗？曹操对酒话刘备:天下英雄，唯使君与操耳，刘备闻之大惊失箸。

煮酒论英雄，一直是神一般的存在，看来酒在此中和雷公扮演了同样重要的角色，如果没有以喝酒为依托，饭局显得很尴尬，如果没有雷公的及时出现，刘备的小命难保。

沿袭至今，酒在饭局充当了红娘的作用，你来我往之后，原本不好办的事情也好办了一些，原本清高的人也变得随和起来，更有甚者，平日寡言少语的变成了段子手，带有颜色的段子是信手拈来，酒就成了情感牵线的红娘。

现在偶尔还是会和好友去酒吧坐坐，她（他）们喝酒，我喝饮料，她们羡慕我有理由不喝酒的同时，我也羡慕她们可以随意喝酒，没有一丝醉，就少一份洒脱。

把生活过成一杯酒，不多不少，不浓不淡，不烈不温，会不会更醇香一些？