第四章 光的效果
作为画家，我们都希望观众能够从作品中分享到我们的经历。为了达到这个目的，我们部分地是通过重现对象的光感、深度以及表面来刺激观众的感官。
观众知道自己在看一幅画，但同时又能燃起收到实际对象的存在。科学家和哲学家们的工作室驱除幻影，而画家要做的却是制造、保持幻影。只是我们的工作。
映射
要学会画不同风格的光，就首先要对它的图案有所了解，然后还要懂得这些图案是如何起作用的，对光的图案的了解可以通过一种方法达到，我们把它叫做映射。
映射就是把所有的光和影分解成具体明确的形状，同时也要在每个行程之间设定边界，要做出一张有结构的映射图。
光的逻辑
映射是一种凭感觉作画的技能，要理解我们所观察到的，还要把光影图案作为一种概念上的对象来看待。
光的逻辑可以简单描述为：当光在一件三维物体上时，会产生亮的一面，暗的一面以及投影。如果仔细观察还会发现在暗的一面色调也不均匀。从其他物体发出来的反射光投射到了暗的一面。
用下面这种方法来观察四种光的基本要素——亮面、暗面、投影和反射光。
了解光影图案的有利之处在于，这是理解的光影图案的基础，这不是作画的规则，而是观察规则，他和映射一到使用可以对付复杂的问题。
光的造型
花光最好的方法是分两步走，首先想想光影图案，然后画映射。比如画人的头部，我就先想成一个蛋，我要搞清楚亮面与暗恋的划分。这是第一步，有了这个简单的形状固定在脑海中，我就可以边看头部边把轮廓画出来，同时区分出由眼窝、鼻子- 、面颊还有嘴唇产生的光与影的部分。
硬边缘与软边缘的处理
边缘这个词给人的感觉就是明显有边界。但是在作画中，边缘指的是任何两个形状的交界处。它可以是像桌子的边缘一样明显，也可以是像雾中的人物一样模糊，一副色调到位的画就主要表现在将两种边缘处理得很好。
画硬边缘需要锋利的作画工具。一根有力的线条或单单是形状边界处的色调就可以表现出硬边缘。在边界明显处、形状变化处以及高对比处都可以使用硬边缘。软边缘表现出来的是不太明显的边界，柔和的过度，形状以及低对比度的部分。画软边缘，需要的是淡化的技巧。
一般情况下，光越强烈越直接，边缘就会越深越明显。在作画中可以把这种现象加以利用。
光源
光的性质取决于光源，在点着的日光灯的房间里，作品产生的效果必然是平整的形状和柔和的造型。而如果是自然光从窗户中投射进来产生的效果才是更为坚固的造型和更为强烈的对比。
在作色调画之前，先提一个问题：光源在哪？一旦找到光源，就可以运用光的逻辑，而光影图案也就清楚了。
要了解光，就要想象它只来自于一个光源。虽然光线几乎不可能只来自于一个方向，但是为了简单起见，就当作投射在对象上的光，只来自于一个方向。多次联系后就能感觉到主要光源的方向，甚至能够想象出光影图案。有了这样的知识，也就有信心把观察到的画下来。
光的性质对氛围产生的效果
光的性质能够牵动人的情感，在某些条件下，灯光可能会触发那些过于细微而无法用语言表达的记忆。有时当我三名让她夏日阳光下时会想起亚利桑那州凤凰城所度过的童年时光。
光与影的合并
光的形状和影的形状，尤其是影的形状，可以作为连接成分使用。
形状合并起来会产生连贯一致，在合并形状时，要打破事物的边界。
记住合并的规则：把色调相同或者相似的部分连接起来，无需把整条边界都连起来，有时只要连接其中几处就够了。
光、影和图案
有一件事，是作为画家一定要做的，那就是能把物体放在一起构成图案或者把已经存在的图案夸大效果，把观察到的事物转化形状语言。
把眼前的每一个物体都想象成一个形状，然后把物体与物体之间的空间也想象成形状，这样周围的一切事物就可以看作是一系列交错的形状，物体与空间就像拼图游戏中的一块块小片，再加上光与影的形状，要拼出图形就有好多拼图小片，这些小片是那么引人注目，甚至令人惊奇。
光与影以装饰形状以及形状合并的形式为图案服务。如果把两者混合使用，就可能使我们用崭新独特的眼光看待事物。
