今天我们重读《“手法”：非常规的和非直陈的------关于文学作品的“手法”》这一章节，对于文学类文本阅读，包括古典诗歌阅读，涉及“手法”的辨认及其效果的辨析，而这方面的概念和知识相当混乱。于我而言，曾经了解的“手法”感觉太模糊。在此种情况下，罗晓辉老师为我们指点迷津，详细地梳理了文学作品的“手法”，解开了我们在教学中的一大心结，更为我们打开了一扇神奇的教学之窗。

在这一章节中，罗老师从以下几个方面分析的：

一、我们如何知道某处有“手法”存在？

首先，我们需要理解，关于“手法”的必要：

第一个事实是：语言是用来表情达意的。

第二个事实是：语言是用以沟通的。

但又存在两种情形：

其一，情意深婉复杂，普通的语言很难表达出来，或者很难表达清楚，在此种情况下，我们需要借助更为复杂的语言形式来表达。例如比喻、比兴等。

其二，由于某种情境中存在禁忌，对直接的情意表达有所顾忌，于是，我们需要采用特别的方式来表达。例如借景抒情、排比等。

如此，判断一个文本中是否存在“手法”的思路就出来了------当文本中的表达存在跟日常表达的显著差异，表现出表达的“非常规性”和“非直陈性”，那该处就存在“手法”的运用。究竟“手法”有哪些呢？我们不放往下看看罗老师继怎样详细的分析。

二、有哪些“手法”？

“手法”在表情达意上具有“非直陈性”和“非常规性”。这种“非直陈性”和“非常规性”，是文本的所谓的“艺术感”的重要来源。在文学作品中，一切具有“非直陈性”和“非常规性”的“手法”都是“艺术手法”。也可叫做“表达技巧”。因此，手法包括两类：

1、修辞手法

修辞手法是为句子表达的优化而采取的表达策略。（1）实质性修辞：对语句内涵具有实质性影响的修辞手法。比如：比喻、夸张、借代、比拟、用典等。（2）非实质性修辞：对语句内涵没有实质性影响的手法。如：对偶和排比（强化感觉形式感的修辞），反语、反复和反问（强化情感表现的修辞），设问（强化诱导性的修辞），引用（诉诸权威的修辞）。

2、表现手法

表现手法是（在句子以上层面，通常是篇章层面）为更好地表现情意而采用的表达策略。主要包括两点：

（1）各种文学类文本中都可能存在的：象征、抑扬、伏笔与照应、对比与衬托、烘托、借古讽今。

（2）多见于古典诗歌文本中：起兴、借景抒情（寓情于景）、托物言志、动静结合（化静为动、动静结合）、虚实相生（虚实结合）。

此外，罗老师还帮我们补充说明了四种：表达方式、联想和想象、以小见大、铺垫。

通过罗老师如此详实的补充分析，我方才明白以上四种不属于表现手法（艺术手法），其实我在教学中，还把“以小见大和铺垫”这种“表现手法”挂在嘴边呢，现在想想我真的错的离谱。

三、不同“手法”的效果是什么（修辞手法）？

不同手法的效果不同修辞手法不涉及篇章层面，仅仅涉及句子层面。

1、实质性修辞：（1）比喻（2）夸张（3）借代（4）比拟（5）用典。这几种比较常见，教学中经常提起修辞手法，对于每一种修辞手法的运用，罗老师分析得超详细，且有理论还有具体句子。比喻：“这条公路很长很长，就像一条飘带一直伸向天边”“深秋，枯黄的树叶像飞舞的黄碟从树上飘落下来，地上尽是落叶”；夸张：“飞流直下三千尺，疑是银河落九天”“太阳刚刚升起，像一个巨大的红色火球，将整个天空染成了壮丽的金黄色”；借代：“烽火连三月，家书抵万金”“沙鸥翔集，锦鳞游泳”；比拟：“小草偷偷地从土里钻出来”“走出门，就与微风撞了满怀，风中含着露水河栀子花的气息”；用典：“周公吐哺，天下归心”“横眉冷对千夫指，俯首甘为孺子牛”。

2、非实质性修辞：（1）对偶、排比（不涉及语义的实质性改变的、强化感觉形式感的修辞）（2）反语、反复、反问（不涉及语义的实质性改变的、强化情感表现的修辞）（3）设问（不涉及语义的实质性改变的、强化诱导性的修辞）（4）引用（用讲道理时诉诸权威的策略)。罗老师说，引用和设问，是否属于修辞手法，还是个值得探讨的问题。

四、不同“手法”的效果是什么（表现手法）？

表现手法是为了优化情意表达而采用的表达策略，它的运用是在句子以上层面，通常是篇章层面。罗老师主要从两个方面分析的

（一）各种文学类文本中都可能存在的

（1）象征 象征是借助具体物象来表现某种抽象的概念、思想或感情。其实，我们平实所说的“托物言志”可以简单地等同于象征，但也有细微的区别：“托物言志”“言”意味着“志”，一般会在文本中被明确说出来；而象征是以“象”来“征”，用“物”表露“意”，所要象征的东西一般不会在文本中被明确说出来。象征又和比喻很相似，只不过比喻是句子层面的，象征是篇章层面的，也就是说象征一般不会出现“本体”。这一点，我恍然大悟，象征，原来与“托物言志”和“比喻”竟有这样的区别。

（2）抑扬  可以是先扬后抑，也可以相反。其特点是造成反差，效果是引发惊奇的思考。例如鲁迅先生的《阿长与<山海经>》这篇文章，就明显地运用了“抑扬”，且“先抑后扬”。

（3）伏笔与照应  这是一组概念。前有伏笔，后有照应。罗老师分别用《林教头风雪山神庙》和《项链》为例，详细地分析了伏笔和=与照应的效果通常显现在照应的部分，照应处通常引发惊奇；再想其伏笔，就会恍然大悟。伏笔与照应配合得“天衣无缝”，正因为有了伏笔与照应，文笔内容才波澜起伏扣人心弦，才能打动让人，才能越发彰显文本的魅力。

（4）对比与烘托  《愚公移山》一文中多处对比，如愚公与智叟、京城氏之子和智叟、愚公之妻和智叟的对比，“方七百里，高万仞”极言移山的艰难，“年且九十”“残年余力”极言力量的单薄，“叩石垦壤”“箕畚运于渤海之尾”极言工具的简陋、路途之遥远，这些就很好地烘托愚公信念坚定、迎难而上的积极形象。

（5）借古讽今  其最大的特点就是“讽”，这种手法比较多见，主要效果就是含蓄委婉。例如李清照《夏日绝句》、《念奴娇  赤壁怀古》和《永遇乐 京口北固亭怀古》就运用了借古讽今的手法。

（二）各种多见于古典诗歌文本中的

（1）起兴  是由外界景色触发想法或情绪。我们最常见的就是《诗经》，作为诗歌的源头，《诗经》中使用了大量的起兴手法，《关雎》《蒹葭》等诗篇几时典型的运用了这种手法，增强了诗歌的生动性和鲜明性，增加了韵味和形象的感染力。

（2）借景抒情（寓情于景）与托物言志  罗老师在一小节中分析已经够详细了，我就不再多言。《小石潭记》《陋室铭》《爱莲说》等使用了借景抒情与托物言志手法。

（3）动静辩证（化动为静、化静为动、动静结合）

这是在写景文章中很容易运用的手法，罗老师以诗句“蝉噪林逾静，鸟鸣山更幽”为例，分析了这种手法。例如王维德《画》“远看山有色，近听水无声。春去花还在，人来鸟不惊”也使用了“动静结合”。

（4）虚实辩证（虚实相生、虚实结合）

“虚与实”是中国传统思想中一个普遍都概念，我们平实经常说“耳听为虚，眼见为实”，是啊，在诗歌文本中也是比较常见的一种手法，罗老师就以毛泽东《沁园春  雪》为例，“山舞银蛇，原驰蜡象”是实景，“须晴日，看红装素裹”是虚景。我们耳熟能详的《登鹳雀楼》《卜算子 咏梅》《月夜》等，也就使用了“虚实结合”。

孔子有云，“学而时习之，不亦说乎”“学而不思则罔，思而不学则殆”。年味尚未尽，欢聚正当时，在这个说长不长说短不短的寒假，能和一群志同道合的伙伴重读《手法：非常规的和非直陈的》这一章节，作为第二组的领读人，我倍感荣幸！罗老师分析超详实，易理解和吸收。孟老师说：“和志同道合的人在一起做事、成长，是人生幸事！”是啊，在这个美丽的时节，在这个充实的假期，每天都能汲取阅读的养料，细细品读，慢慢啃读，不断进步，逐渐成长。唯愿伙伴们都能在这个书香气氤氲中，留下自己深深浅浅的成长足迹……