《whiplash》有三个译名：《鼓动真我、《进击的鼓手》、《爆裂鼓手》，我最喜欢后者，因为爆裂两个字够直接，够冲击力。
很多人很喜欢这部片子，因为看得很过瘾，荡气回肠般地励志。有些人认为这是一部十足的烂片，压抑、充斥语言暴力，更不能接受有人把它定义为励志片。
你怎么看？
如果想挑部电影配红酒，请跳过这部电影。我是皱着眉头看完的，因为节奏太快，气氛紧张又压抑，但是看到最后有种柳暗花明的惊艳感，紧绷的神经一下子放松了，嘴角轻轻上扬：是一部好电影！
主角是一个热爱爵士鼓的少年Andrew，他觉得成功的人生就是成为一名顶级的鼓手。
当餐桌上，家人们谈论起各自生活里可喜的进步时，对于自己在音乐方面的成就和喜悦稍微被怀疑的时候，Andrew负气地打压了兄弟，并直接地道出了自己的心声：
“我觉得成为20世纪最伟大的音乐家在谁看来都算成功。“
“我宁愿酗酒吸毒，34岁就家破人亡，成为人们餐桌上的话题，也不愿意腰缠万贯满面红光地活到90岁，但是没人记得我。”
成功是什么？
对于刚刚进入全球顶尖的音乐学院，还进入了最负盛名的乐队，成了乐队里年龄最小的核心鼓手Andrew来说，成功就是成为最伟大的鼓手，那就是我生为人的意义。成名趁早，默默无闻，平庸的人生是可悲的。
纯粹得可敬，又有点单薄，至少在家人眼里，这种除了音乐之外，其他成就不足一谈的偏执是一种幼稚的自负，让用餐的气氛变得极为尴尬。但是，屏幕外的我们已经隐隐感受到Andrew不小的口气和大大的野心。
哪个天才没有成为极致的念头呢？不想当将军的兵不是好兵。
所以这个小伙子有多努力？不疯魔不成活，为了成为伟大的鼓手，命都可以不要。
练到虎口起泡流血，创可贴，冰桶都用上了，只是为了能够继续超高强度练习，那个画面可以用一句话来形容：我活着就是为了打爵士鼓。
为了不分散自己练鼓的时间，跟女朋友分手，分手理由是谈恋爱约会会影响自己练习，为了把握自己成为核心鼓手的机会，就算遭遇车祸，额头还在渗血，双手发抖，也要坐在属于自己的位子上表演，虽然结局就是毁了那一场比赛。但是这种这是我争取来的机会，只要没死，我都要坐在我的位子上表演的偏执，有一种悲壮的美感：因为这是我用血汗赢得的机会，绝不放弃！
导演当然没有按照正常套路拍，如果这个少年就算遭遇车祸，依然坚持参加完比赛并赢得成功，那么这部片子就太平淡无奇了。所以在比赛现场，Andrew的鼓打得凌乱，甚至连鼓锤都掉了。
最后，他推翻鼓架，愤怒地与导师Fletcher扭打在一起。可能是因为Fletcher冷漠愤怒地宣布自己彻底出局了，也可能是因为他正准备跟评委道歉弃赛，更主要的原因大概是因为近乎疯狂的努力竟然毫无意义，这对于一个血气方刚，生命里只有一个目标的少年来说，确实只能用愤怒来表达这种失落和不甘。
比赛结束后，他真的放弃了成为伟大鼓手的梦想，他把乐器移出自己的房间，撕掉了偶像的海报。
每个人都曾经为梦想奋斗过，遇到打击和挫折，有些人就会放弃，失去斗志。平心而论，在Fletcher的高压下，遭遇了这么大挫折下，丧失斗志，竟然显得可以理解。
JK西蒙斯在电影中饰演魔鬼导师Terence Fletcher，并因此而拿到奥斯卡金像奖的最佳男配角奖。不得不说他在里边的演技，爆发力十足，偶尔温柔大部分时候严厉、暴戾甚至腹黑，魔鬼导师的形象演得淋漓尽致。
“英语中，没有哪两个词比“good job”更毁人的了。”
这是他的经典台词。
当然，他因为自己的执教风格而失去教职，他也猜出是Andrew背后举证了他执教的严苛、暴戾。以他腹黑的性格，这事不会翻篇，不过他跟Andrew再次相遇后的一段独白却是发自肺腑的孤独与失落：
“事实上，我觉得人们根本不知道我在shaffer学院做什么，我不是去当指挥的，弱智也会摇摇胳膊控制节奏。我是去逼他们突破自己的极限。我认为这是想要成功不可或缺的，不然只会浪费掉下一个路易·阿姆斯特朗、下一个查理·帕克。”
有天赋的人大有人在，然而成为伟大的人只有那么屈指可数的几个。如何成为伟大，必须不断地挑战自己，突破自己的极限，成为极致，才可能变得伟大。而Fletcher做的就是这一种事情，我不入地狱，谁入地狱？
如果失败了，怎么办？应该得到温柔的鼓励吗？
Fletcher总是喜欢拿查理帕克的成功来跟学生表明他的执教理念。如果当初查理帕克演砸了后，他的导师跟他说没关系，以后还有机会，那么查理帕克是否会成为天才音乐家，不得而知。查理帕克在演砸了之后，他的导师差点用凳子在他的脑袋上砸了个洞。而查理帕克哭着睡着了，醒来后，他可以选择放弃也可以选择休息，但是他选择了继续练习。
影片的高潮出现在最后。
Andrew接受Fletcher的邀约，准备重拾鼓锤。可是当他坐在台上才发现要演奏的曲子，自己压根没练过。那一刻，弗莱彻脸上闪过的阴冷的笑，他才明白Fletcher不过是要再次摧毁他罢了，完美的复仇。
于是他失魂落魄地走下舞台…如果他不再走回舞台，他就真的毁了。可是他没有，他要控制全场，他是王者。
所以他冲回了舞台，开始独段solo，强势到让其他乐手配合他，听他的节奏来配合演奏他的曲子。
他完美地证明了自己的价值。当然，也成功地降服了不可一世的魔鬼导师Fletcher，结尾两人会心的一笑，泯恩仇。
千里马和伯乐，相虐相杀到相爱。
每个人心中都有一个信念，或者说梦想。很多人会为之努力，努力是一种状态，竭尽全力是另一种状态，而拼了命着了魔地努力，想必又是另一种旁人无法体会的状态。涅槃了自己，震撼了他人，也许到最后也不一定能落花结果，但于个人的精神和意志而言，过程已然是一种无言的嘉奖。
由这部电影引发了不少关于成功和励志的争议，我的观点想借用吴晓波在《把生命浪费在美好的事物上》的一段话来表达：首先，我们必须承认每一件与众不同的绝世好东西，其实都是以无比寂寞的勤奋为前提的，要么是血，要么是汗，要么是大把大把的曼妙青春好时光。而所谓的成功，只是一个结果，它也许水到渠成，也许永无来日。
最后，这部电影制作成本仅330万美元，上映以来，获得全球各大电影奖项提名12次，一共拿下包括奥斯卡金像奖、美国金球奖等9项大奖。
这是一部向极致致敬的电影，愿你喜欢。
