《道德经》讲：“万物之始，大道至简，衍化至繁。”深奥的大道理，其实极其简单，简单到一两句话就可以讲明白。

《罗小黑战记》就是这样，用简单的小故事，讲了个亘古绵长的大道理。

在世界的各个角落里，隐藏着这样一个族群，他们聚天地灵气而生，可以随意变换人形。他们自称为“妖精”，和人类一样用自己的能力工作、生活。他们在世界各地设有固定组织——会馆，会馆制定了一套生存法则，每个妖精都必须遵守，而其中最重要的一条就是隐藏自己。

这就是《罗小黑战记》发生的背景，同时也是你我生活的世界。这部动漫的主创团队告诉观众，你的身边可能真的有一只“罗小黑”，之所以无法发现，是因为妖精们把自己藏的太好了。

这就是《罗小黑战记》聪明的地方，创造了一个“发生在你身边”的动漫作品，让观众在熟悉的世界里找寻自己的影子。

《罗小黑战记》剧版开播于2011年，以树懒挪动的速度更新，还经历了漫长的断更，被粉丝戏称“我和作者比命长”、“爷爷追的番”。故事主角罗小黑是一只猫妖，因为偷盗天明珠被打伤，在人类女孩小白家里养伤，并结识了同为妖精的阿根（小白的哥哥，真实身份是上古神兽玄离），然后发生了一系列的故事。妖精角色的设置大多来自中国古典神话，比如老君、玄离、谛听、哪吒等。可以说，《罗小黑战记》借助我们耳熟能详的神话角色，描述了一个崭新的妖精世界，讲述的却是人类自己的故事。

一部沉迷于游戏的动漫

席勒说：“只有当人充分是人的时候，他才游戏；只有当人游戏的时候，他才完全是人。”虽然席勒所说的“游戏”并不是我们通常意义上的游戏，但两者传递出的思想有共通之处，即游戏是精神的释放，追求释放的愉悦是人的天性，无可厚非。

《罗小黑战记》就是一个大型游戏现场。

《罗小黑战记》讲述了一个“做任务”的故事。主线任务是罗小黑按照师父的要求完成各项任务：盗取天明珠是一个任务，和小白完成“妖王佛兰的赞赏”也是一个任务。支线任务是沉迷于上网的老君为了打发时间在妖精论坛里发布的“无聊”小任务。

除了故事线索，人物、情节和表达方式也充满了游戏元素。罗小黑初见大吉时和他的狗PK，表现形式是经典的游戏对打界面；小白的好朋友山新每次出场都在玩游戏，是剧里的游戏担当；在山新的带领下，小黑、小白、阿根一起加入了一款叫《众生之门》游戏，如果仔细分析这款游戏的规则和设置，你会发现每个细节都经得起推敲，说它是对VR游戏的一次深度探索都不为过。

用游戏贯穿情节、用游戏表现画面，仿佛这部动漫就是为游戏而生的。导演兼编剧MTJJ木头在接受采访时说：制作动漫，就是想用“罗小黑”和大家一起玩。这种“用动画玩”的初衷，是一种乐观，也是一种从容，可能主创们把潜藏心底的对游戏的热情倾注在了作品中，用游戏的心态，讲述了一个关于游戏的故事，让粉丝在消遣之余看出一些耐人寻味的道理。

融入文学艺术，抖不完的段子和包袱

《罗小黑战记》的表现方式幽默搞笑、画风可爱、别致温馨、彬彬有礼。人物对话有一种古今穿越的感觉，语言上带有日和动漫的表达特色。笑点从内容贯穿到形式，短短几分钟一集，就像看了场新式相声。

剧里有两个线索式角色，一个是农田里扛着锄头的农民伯伯，另一个是一对胖鸟。农民伯伯种田的心情和两只胖鸟的亲疏关系都会随着剧情的推进而变化，这种表现手法和《诗经》的“兴”有点类似，不过“兴”是先言他物，再引出所咏之物，《罗小黑战记》则是后言他物，借他物表现所咏之物。如果更贴切一些，美国心理学家罗杰斯提出的“共情”概念和剧中的表达更为相似。剧里的主人公情绪高昂时，农民伯伯挥舞锄头的动作就欢快有力，有时还会把锄头转上一圈，情绪低落时，动作则艰难缓慢，农民伯伯还会叹一口气。

另外两只鸟是求爱和被求爱的关系，主要任务是衬托小黑和阿根的关系。一开始，雌鸟静静的坐在树枝上，一只雄鸟出于爱慕也落在了雌鸟不远处，刚一靠近，雌鸟一巴掌把雄鸟扇出画面，后来的剧情中，只要出现小黑和阿根的关系波动，这两只胖鸟就会上线，雄鸟被雌鸟以各种方式拒绝，观众都很好奇这两只鸟会怎么发展。随着罗小黑和阿根从警惕发展到亲密，雌鸟也逐渐接受了雄鸟，擦出爱情的火花。

线索式角色的塑造，是把文学作品的表现手法运用到动漫中的一次尝试，目的不在于推动故事的发展，而是用“冷幽默”烘托气氛，传递情感，从而制造笑点。

此外，山新的猫皇受和小黑、谛听和他的狼，都是两对逗比的存在。手机对于妖精，叫“千里传音器”，妖精的沟通渠道是“妖精论坛”，小白使用的平板logo是一根香蕉，爷爷让阿根代求的老君签名是一个讨债单……看到这些小细节，不得不为创作者的脑洞点赞。

《罗小黑战记》还擅长自嘲。小白的妈妈在动漫中一直以敷面膜的形象出现，小白去下乡的爷爷家时，爷爷问妈妈要不要多留几天，妈妈说不用了，爷爷贱贱地笑了笑说：“是哈，人多画着也累。”观众直呼要不要这么实在！后面还有更实在的。小白去见老君的路上问阿根，老君是太上老君吗？这个问题可能是《罗小黑战记》推出后观众们问的很多的问题，作者直接把这个问答放进了故事情节，阿根说：“算是原型吧！编的故事不太一样。”做动漫，很重要的一点是带火周边，这样才能赚钱，于是主创们又直白地写在了动漫里，让小白和老君告别的时候说：“我会给你带各种周边的！”关于更新速度慢，主创们也不避讳，在小白告诉三叔她来到乡下四天时，阿根说怎么感觉好久了，爷爷来了句神补刀：“可能更新太慢了吧！”

作为一部动漫喜剧，《罗小黑战记》的笑点一个接一个，创意自然不尴尬，风趣幽默敢自黑，还使用了蒙太奇手法，让跳跃的剧情产生一种幽默感。每集短短几分钟，就能让观众收获好心情。

小动漫里隐藏的大观点

《罗小黑战记》里最具智慧的妖精是老君，他对人类、妖精和神仙做了很理性的分析：妖精因为聚灵而生，所以先天比人类更容易感知自然、感知灵。人类也可以感知灵并修炼成仙，但人类热衷于物质科技，逐渐遗失了与自然灵质的联系。但目前世界最强的神，还是人。

轻描淡写的一段话，道尽了人与自然最本质、最关键的联系。在罗小黑的故事中，人还是人，妖精就类似于自然，妖精和人类，是一种平衡，就像自然界和人类社会一样。妖精拥有强于人类的能力，隐匿在人类社会中，并为维持人类世界的和平做出努力。然而，绿水青山是妖精的天地灵气之所在，但开发绿水青山却是人类的诉求。这个平衡曾经被打破，就是《罗小黑战记》大电影版讲述的故事。而剧版中更多的是关于人与自然含蓄的探讨。比如阿根把比丢放归深林，倡导的就是人对自然生灵的尊重，不占有、不奴役。妖灵会馆的馆长拥有木系法术，能更快更好地育出一棵大树。被问及为何能力最弱却能当上馆长时，他回答：靠卖树，在这个时代很赚钱。树精灵那集，连绵起伏的盎然绿意充满屏幕，呈现了一个静美祥和的大自然。

《罗小黑战记》对自然和环境的观点，与宫崎骏的动漫异曲同工。《千与千寻》刺入河神身体的自行车，《风之谷》森林中巨大的王虫，《平成狸合战》变换人形求生存的狸猫，《幽灵公主》为救森林牺牲的少女，都映射出人类对大自然的污染和破坏。宫崎骏和罗小黑，都做到了让动漫更真实。

这就是《罗小黑战记》对于人与自然的思考。通过展现人与妖精的平衡关系，传递出人与自然相互平衡的世界观。虽然人类在追求科技的道路上成绩斐然，但如果以牺牲自然为代价，就等于抛弃了家园，抛弃了与心灵的最后一缕联系，最终的结果，就是被赋予自然力量的“本源”所抛弃。

除了人与自然，动漫还对人类社会的生存规则进行了探讨。剧版更新的这几期，故事情节围绕一个视野极度宏大的游戏展开。游戏规则很耐人寻味，GAMEOVER以后，一切归零。人生不就是这样吗？仅此一次，没有重来。游戏里的所有角色都是玩家扮演，看似弱小的穿山甲，可以干掉一只猎鹰。有些被选中的玩家可以成为具有超能力的BOSS，但临阵对决时，有的玩家可以出2000元购买BOSS大战的输赢。像极了人类社会，不是吗？要想在纷繁复杂的世界中生存，唯有知己知彼，强大自己，遵守千百年来形成的人类法则，才能如鱼得水，游刃有余。

除了大层面的世界观，《罗小黑战记》还体现了关爱、相信、原谅、助人为乐等精神品质，用一个个有血有肉有文化有内涵的故事，传递出温暖和治愈，默默唤醒我们心底的真善美。

《“大道理”的逻辑力量》有一句话：“提升人们境界的‘大道理’，完全可以通过互联网的渠道，化为深入人心的和风细雨。”用这句话形容《罗小黑战记》太合适不过了。不出则已，一出必属精品的《罗小黑战记》，用游戏的态度、喜剧的温度，传递出了灵魂和思想的深度。