偶然巧合在台湾大学刘光能教授在北大的讲座中看到了《乡村一日》的电影。这部电影改编自莫泊桑的短篇小说(乡村一日(《Une Partie de Campagne》),而导演则是非常有名的法国导演小雷诺阿,他的父亲则是非常有名的印象派画家雷诺阿,与莫奈是好友。而这部电影,则基本上也因此有着莫泊桑和雷诺阿两个人比较强烈的色彩。
首先这个电影(短片)只有39分钟,据说是雷诺阿未完成的电影,但直到雷诺阿本人去世电影也未能继续拍完,因此现在看到的部分也就是雷诺阿所拍摄的部分,但是从观影上来看,完全不影响故事的完整性,甚至给了电影更强的冲击性和打击性。
电影讲述了杜弗先生一家到乡村游玩的故事,如题目所示,在一个地方进行午餐的时候,女儿与当地的一个青年人产生了情愫并托付终生。(但由于阶级差异,杜弗一家终将返回城市,而乡村的青年还继续留在乡村)(带括号部分,为字幕交代部分,也是雷诺阿未拍摄部分),若干年后,青年再次来到二人的定情之物,发现杜弗先生的女儿竟然来到了他们的定情之地(河边),遗憾的是她的身边多了曾经一起到乡村游玩的雇佣职员。,而他们已经成为了夫妇,二人情感汹涌,可早已不是当年泛舟时的情形,似乎两人已经相隔万重山,唯独不变的是两人对于往事的珍藏与怀念。旧情复发,气吞山河。
莫泊桑和雷诺阿的色彩浓厚
这部电影首先改变自莫泊桑的短片小说。莫泊桑的文笔风格给这部电影增加了强烈的色彩,首先莫泊桑短篇短文的翻转性,如《项链》一样,这篇短文的结尾同样是具有着翻转意味,再加上雷诺阿之间的部分没有拍摄,导致强烈的翻转意味更浓,在两人定情之后,忽然加入字幕“几年之后”,便有了结尾的强烈对比,在我看来,这其实是莫泊桑的风格。莫泊桑的第二个风格就是对于情欲的不掩饰,在其的众多短文中一样,这个电影也是这样,包括台词的情欲性与挑逗性和人物对于情欲的欲望,莫泊桑从来不会掩饰。但是相比着最为直接的情欲表达——媾和,雷诺阿则采用了平行交替的方式略过,也算是给情欲增加了一丝朦胧。
雷诺阿的个人色彩丰富。雷诺阿本人在青年的时候就跟随父亲在乡村生活过。其父亲作为有名的印象派画家,其重要的主题就是野餐和浴女,因此这部电影的很多画面其实都带有其经历的色彩。
2、配乐烘托气氛作用
要说这部电影的高潮部分很明显是两人的媾和和二人多年之后的相遇,由于中间的缺失,因此对比强烈,配乐推动电影的高潮行进的非常顺畅,也给予了非常大了帮助。电影的配乐用的额是女生哼唱,低沉动情,代替了主人公之间的语言,配上主人公的表情和故事进展,对于情节有很大的推动作用。
3、景色描写优秀
这部电影的空镜头表现十分完美,尤其是由晴天转为下雨的转折,不仅仅是天气的变化,代表的更多是电影情节的转折,表达的是情绪的转换,因此这也是算是一个象征标志。