写过几篇不算连载的连载，主要是章节太少，故事太短，大部分还是童话故事，所以在这儿说写作心得，还真有点心虚。就说一说自己的一些感悟吧，我觉得这些对我很有帮助，希望对您多少也有点启发吧。
一、关于悬念
我觉得一部小说要吸引别人读下去，最重要的是要学会设置悬念，而且是不断地设置悬念，这样读者才有读下去的欲望。
主人公的愿望（设置悬念）——遇到障碍（矛盾冲突）——解决障碍——再设置悬念——遇到障碍——解决障碍——
小说就是在设置障碍，解决障碍的过程中不断推进情节的发展，塑造人物，突出主题的。
故事情节不能太平淡，要有铺垫，有伏笔，有转折，有矛盾冲突。主人公最怕什么情况，你就写什么情况，越是折磨他们，你的故事越好看。
每个章节都有一个主要事件，围绕这个事件展开故事。前半章解决上一章留下的悬念，后半章为下一章留下悬念。
二、关于细节描写
小说要想吸引人，细节描写很重要。要有生动形象的细节描写，包括环境描写（自然环境、社会环境），人物刻画（外貌、语言、动作、心理活动），场景描写等。
描写要有画面感，要具体，像电影展示的那样，让人有身临其境之感。尽量少叙述，多展示。
人物出场来个特写（特别是主要人物），不管是通过外貌描写，还是语言动作描写，总之要让读者对人物有个印象，而不是模糊的影子。
这就需要创作一个有特点的与众不同的人物，生活中每个人都各有特点，小说中也一样，不能都长着同样的脸，说着同样的话。
每个章节都要有重点描写的事件和场景，这个事件和场景中的主要人物当然也要详写了。
通过感官系统（听觉、视觉、触觉、味觉、嗅觉）来写细节能让读者感同身受，效果更好。
描写的大忌：
第一、不要让描写使你的叙述陷入中止。不要过分描写任何事情。
请记住爱勒莫·雷纳德的金玉良言：我总是力图去掉那些读者会跳过去的内容。
第二、不要浪费过多的笔墨来描写并非重要的环境。
大卫·罗吉曾宣称：一部好小说中的描写绝不仅仅是描写。
所以说，大段的描述和介绍是致命的，将介绍通过人物对话引出，或者通过主角的所见所闻来引出比较好。
通过肢体语言来刻画人物是一个好办法，不必直接写他很紧张，也不要说她很害怕。通过动作语言也能很好地表现出来，而且效果更好。
细节描写写什么？举个例子来说，主人公要出门赶火车。如果要写他出门，就要先想一下我为什么要写这个情节，这个情节对刻画人物有用，还是对推动情节有用。
如果都没用，就不必写，直接写他到了车站或坐上车就行了，如果连这些都没用，那就直接写到达了目的地。
如果有用，需要写。也不要只写他拎着箱子出了门，这没什么用。要写他为什么要出门，怎样出的门，当时的心情如何，有哪些动作和语言，还有哪些人在场，他们的反应如何，总之要挑有用的写，要写得精彩。
三、关于对话
小说中的对话不是唠家常。对话是要表现人物性格的，是要推动情节发展的。那些没有意义的闲聊就不要写了。
写对话要讲究技巧，不要满篇都是你说我说他说。可以加上表情动作，加上一些细节描写。
最好不要整篇都是对话，每一章节里对话三成，描写三成，情节叙述三成。这样每个章节都不会太平淡，故事会有起伏。
四、关于人物
小说和故事不同。故事主要是讲述一个完整的故事，人物是为故事情节服务的。小说是以刻画人物为主，通过人物的经历，人物的悲欢离合来表现主题，故事情节为人物服务。
小说中的人物都要有成长的过程，或者从最初的胆小懦弱成长为坚强勇敢，或者从自私自利成长为大公无私。不管怎样，人物一开始都有一个愿望，最后通过各种努力或者实现了愿望，或者得到了比那个愿望更重要的东西。
就是不能开篇时人物天真幼稚，结尾时还天真幼稚，也不能开篇就成熟稳重，结尾时还是成熟稳重。总要有成长的，经历了那么多曲折磨难，最后一点变化都没有是不可能的。
另外按照人物的成长阶段安排章节，设置情节也是一个很好的方法。多想想在这一阶段，人物会怎么想，怎么做，这样写出的小说会更合情合理，令人信服。
五、关于构思和大纲
准备阶段会花费很多时间，构思的过程也许很漫长，但是这些都是值得的，当你把一切都想好了，写起来才会更顺手一些，也能避免卡文。
收集素材，安排结构，设置情节，写大纲，这些很费脑筋，要想写小说，这些都得做。
你可以不写大纲，但是脑子里总得有个故事梗概吧？故事的最终走向也得有个数吧？最终结局也要想想吧？人物关系图也得设置好。
怎样铺垫，伏笔埋在哪儿？主要人物的家庭背景、社会关系、性格特点、经历的主要事件，这些都需要事先考虑好。
要了解你的人物，才能写好故事。许多人提倡写小说前，先给主要人物写个小传。写他的成长环境，他的童年，他的求学过程，他的职业生涯，他的朋友圈，他的特长和爱好，还有性格缺陷等等。
把这些写完，人物形象就在你心中立起来了，他该做什么事，为什么会那样做，你心里就有数了。
六、关于读书学习和写作态度
一鸣老师说过，一部好小说，要么拼文笔，要么拼情节，要么拼情感。作为一个新手，这三样都不行，那我们就拼学习，拼态度。
我是去年二月末注册的简书，那时就想写小说。所以买了十几本关于写作的书，从三月读到七月，整整五个月，写了一本读书笔记。收获是有的，对如何写小说有个大概的了解。
但是当我八月份开始在简书写文的时候，写的还是自己最擅长的散文，对于小说还是无从下笔。九月份我又报了一鸣老师的小说课，直到一个月的课程结束，我还是没写一篇小说，但是对小说写作有了更深入的了解，也得到了老师和许多同学的鼓励！
我是从去年十月末开始写小说的，两个月，写了三个短篇连载，后来就一直写童话连载。
这一路走来，感触很深。我觉得写作的书可以读，但不需要太多，关键还是得下笔写。即使读了很多关于写作的书，知道很多理论，不去实践，不去写，还是不会写小说，一边写，一边学，效果会更好。
要敢于下笔写，拿起笔写下第一个字，你的小说创作之路就开始了。写作课的老师唐妈曾对我说：“重要不是怎么开始，而是开始。”这句话给了我很大的鼓舞。
多读多写多观察多思考，写作别无它法。如果你有一个打动你的故事，它一直在脑中萦绕，那就赶紧把它写出来吧。不必考虑那么多，写就对了。
签约简书作者雨落荒原在文章中说：“文字只有通过不断地使用，才能流畅、准确地表达出作者的思维。写作既是一个灵感火花四溅的过程，也是一个熟练工种。纵使再伟大的创意和观点，如果写作手法磕磕绊绊、词不达意，也会使作品黯然失色。不断吸收营养，不断训练创作，文字才会像一把锐利的刻刀一样，精确地留下你思想的印记。”
我把这段话抄在本子上，用于提醒自己要不断地练习，不停地写，只有这样，才能得心应手。
现在说一下写作态度的问题。如果你想投稿，想出书，想成为作家，那就要有一个端正的态度，认真对待写作，像爱护孩子一样爱护自己的作品。
按照投稿的要求写，从出书的角度写，以编辑的眼光审视自己的文章。勤奋、专业、敬业，争取写出自己满意的作品，如果不满意一定修改到自己满意为止。
要反复修改。文字是你的脸面，如果经常出现错别字，标点符号错误，排版有问题，就是在丢自己的脸，就是不专业。
争取不断进步，每一部作品都比之前写的有提高。不断尝试，先写熟悉的，自己能掌控的，然后尝试写自己没写过的，不会写的。这样才能学会各种写法，也会越来越熟练。
最后送你一句忠告，忘记我说的，去写吧。
“写作的关键就是去写。”这是诺贝尔文学奖得主奈保尔的忠告，共勉吧！
无戒365挑战营第139天
