作者:王澍
普利兹克奖得主、著名建筑大师,中国美院、东南大学、同济大学教授…。97年与妻子成立业余建筑工作室,主要做品宁波博物馆、宁波美术馆、中国美术学院象山校区、滕头馆(上海世博会)等。
本书从建筑出发,却不止于建筑,更是一本探讨中国传统文化当代性的著作。传统文化的当代性一直是这些年学界反复思索和讨论的重要课题,王澍以自己的学术素养,以及营造经验,构建出独特的关于东方美学的审美体系,也给出传统文化进入当代的路径。
本书一大部分在讲中国山水画,从文人角度看谈审美,情趣。另一部份讲述自己的建筑作品历程,及一些随笔散文。
收获:
1.园林即山水,从中国的山水画中找到美,从明清园林找到演亦美的形式
2.找主题,从身边的社会问题入手,结合材料的运用,把时代和故事刻在作品中
3.从小看大,尺度相对应而言,不浪费,小我空间,大我山水
4.一整天不干什么,人的心灵还很充满的境界。 从慢、松驰、无所事的状态看周遭世界。灵感或许就从中而涌现。就像上周五的下午,一群人慢悠悠的在会议室里闲聊开来,不经意的几句话就开启了我们的新IDEA
5.片是四声,爿是二声,爿就是反过来的片。 边 ——料 ——瓦—— 土 部分——零碎——业余——民间 内部——片段——通俗——之间 自信这个东西,在中国建筑设计界失传已久。把传统与项目结合起来
谢谢小灰的书,读书识人,听王澍讲故事,最好配乌龙茶,不要问我为什么。