文/稳心山人
图/稳心山人
分别总是在九月，回忆是思念的愁。深秋嫩绿的垂柳，亲吻着我额头。
——赵雷《成都》
在阴雨连绵的天气里，在学院里听着赵雷的《成都》，看着窗外灰蒙蒙的世界，突然想起了周末在海牙渡过的半日空闲时光。没有作业，没有截止日期，没有焦虑，填满的只有闲适的心情。
回到欧洲大陆已经一月有余，夏末的热气，随着寒冷气流的南下，渐渐从北纬五十二度的北海之滨上退去，取而代之的，是秋天的气息，是一种高远辽阔的气息，带着一点寒冷，一点忧伤，却有着一些难得的豁达。这对于一个长居长夏无冬的羊城多年的岭南人，不啻是一种新奇的存在。
早晨从海牙中央火车站走出来，回头望着被蒙德里安的色块填满的建筑，突然想起了远在大陆彼端的山河，还有故人。回忆里面的音容笑貌，是那么远，又那么近，轻轻伸出手，触碰到的，只有秋天的暖阳。
偷得浮生半日闲的第一站，自然是莫里茨皇家美术馆。这座博物馆之前不仅是拿骚-锡根亲王毛罗·莫里茨的住宅，也是荷兰古典主义建筑的代表作。一直以来，我都很喜欢做第一个进博物馆的人，仅仅是因为那时候的馆里的人很少很少，感觉世界里只有我一个人，静静地用手中的画笔，和画里的人物、风景展开穿越时空的对话。在记录中，我似乎也戴上了画框的视角，观看着画面里的四时变化，悲欢离合。虽然限于笔力，笔下的风景总是与原画相差甚远，但总算是将博物馆慢慢融入了我脑海中关于这个城市的记忆。这也许有些暗合宗炳在《画山水序》中写道的那样：
“夫理绝于中古之上者，可以意求于千载之下。旨微于言象之外者，可心取于书策之内。”
转身走到《杜尔博士的解剖课》前，我看到了一个身姿挺拔的亚洲中年男子，正在拿着手中的手机，拍摄画中的细节，看来这也是一个爱画之人。我看了他一眼，便低下头继续拿画笔记录一些画上的细节。世间的旅途，有时候知音之间的萍水相逢，不得不说是浮生之中的一点小确幸。
除了伦勃朗的成名作《杜尔博士的解剖课》，莫里茨美术馆里还有一张因为同名小说和电影广为人知的画——代尔夫特的维米尔的《戴珍珠耳环的少女》。站在画的面前，在明暗的之间，少女似乎在捕捉着你的目光，眼睛熠熠生辉。
和学妹会合，用完午饭，第二站便是海牙市立博物馆，在那里，有一个讲座，叫《中国艺术的写意精神》，是范曾先生的入室弟子刘波博士主讲的。作为一个半桶水晃荡的美术爱好者，自然是要去听下的。
不知道是天气原因还是赶作业的缘故，讲座全程中，我处于半睡半醒的状态，但是传入耳中的声音，却是十分清晰，那些熟悉的哲学、美术名词，听起来是那么的亲切，融在骨血里的，千百年来的共同记忆，就这样一点一点，像王希孟的《千里江山图》一样，渐次浮现在我的眼前，墨骨和气韵扑面而来。那些过去的记忆，其实并不遥远，只不过被隐没在现代的角落里，静静地等待着轮回的发现，就像茂陵旁边霍去病的守墓马一样。
“其实，艺术是无边界的，被广泛认同的艺术一般都会融合了很多种不同的艺术。”听着听着，我心里那一座格式塔似乎发生了变化，很多“观看”和“记录”的记忆，被拆散又组合，似乎有什么藩篱被冲破了。虽然人在异国，似乎是无根飞蓬，无助地飞过来，又飞过去，又被语言的障壁隔离在边缘，有些忧郁，有些孤单，但是，个人的记忆，却变得更加多样起来，被填入不同的色块，渐渐地形成了一幅色彩斑斓的图景。其实，做一个浪迹天涯的白马游侠也没有什么不好，虽然，和人泛舟五湖，湖心亭看雪的愿望，估计此生是难以实现了。这样想着想着，我的思绪飘到了市立博物馆外面，飘到了莫里茨皇家美术馆的四坡屋顶、帕蒂尼奥三角楣饰，还有正面的爱奥里亚柱，那些样式又被记忆抽象成符号，漂洋过海，到了南国，投影在遥远的骑楼上，投影在我的心里。
有些东西在心里发酵起来，似乎要奔涌出来，于是我站起来，正想问问题的时候，主讲人突然问了一句：
“早上，我是不是在莫里茨美术馆见过你？”
这下，脸盲的我马上反应过来，原来早上在莫里茨博物馆见到的那个爱画之人，竟然是今天的主讲人刘波博士。想到早上自己在博物馆里面当灵魂画手的行为，真真有关公门前耍大刀的意思。
夕阳西下的时候，我和学妹在莫里茨皇家美术馆的庭池边，看着白色的水流被喷上半空，碧蓝色的水面上，被抹上一片淡淡的橙红。一阵微风吹来，神清气爽，不禁想起了戴望舒的一首诗——《秋天的梦》：
迢遥的牧女的羊铃，
摇落了轻的树叶。
秋天的梦是轻的，
那是窈窕的牧女之恋。
于是我的梦静静地来了，
但却载着沉重的昔日。
哦，现在，我有一些寒冷，
一些寒冷，和一些忧郁。
