前言
社区（community）有许多不同意涵，其中一个为「共同体」。社区确实是一个凝聚多人共同生活在一个既定区域的场域，在这个场域里头，公与私的权衡是社区居民在行为上必须考虑的两条脉络。有时候，选择其中方向对私领域更有利，有时我们会抗拒某些公领域的力量，认为侵犯了私领域。
在社区之外，有更大的社群定义，好比国家，或是社会。
然而，有些则致力于那些被遗忘在社区角落的人们，从社区的大连结性来看，某种程度他们不只被社区其他居民遗忘，也等于被国家社会遗忘。
实际上，有志于将温暖送进社区角落的国家或民间团体，以及致力于公益活动的组织始终存在，而多数一般民众熟悉的方式，大多是采取一些物质资源，结合社工力量的制式活动。但有些不同的社区关怀方式，针对的不是物质需求的满足，还包括精神性的，心理上的支撑力量。
「剧场」便是一种特殊的表现方式。一方面，剧场导演使个体得以被组织起来，被漠视的个体在活动中找到与他人的连结，大家都是舞台上的一份子；另一方面，透过剧场活动具有对外演艺的表现方式，本来对社区角落不甚关心的民众，便因为走入剧场而亲近了台上的演员们，渐渐模糊台上与台下的对立性。背后隐含着社区居民，亦即互为国家社会一分子，互助互爱的道德感，在有具体对象下，真正的能够被激发出来。
人性渴望自由，但不只是救赎被压迫的自我，还包括对他人的扶助，孟子说的恻隐之心，随着对于追逐自由的集体行为，形成一个比自由更加有力量的字眼，「正义」。
公益本身蕴含着「社会正义」的要素，否则公益便少了一个内在动力，沦为教书先生口中朗诵的神话。两岸，毋宁说国际社会上，都有为了实践公益理想奋斗的人们。我们是否能够简单的将一个特定地区的人民妖魔化，或随着利益团体的需求加以操弄其形象。如此一来，真正的美好被忽略了，而真正的丑恶却被虚妄的假面给掩盖，这也是剧场，却是人民所不乐见的戏码。
而要怎么导一出活生生、真实的喜剧，一位从事社区服务的朋友让我懂得一个道理：我们要做的不是对抗现实，而是学会怎么面对现实，并从中找出符合人性生存于现世的最佳应对之道。
受访者小介：王俊晓
◎从事社区工作坊几年：8年
◎工作的足迹踏遍中国哪些城市：上海、广州、深圳、东莞、天津、重庆、成都、南京、昆山、南宁、北京、杭州、呼和浩特、大连、南昌、长沙、郑州。
◎学历对这一行来说重要吗：不重要。本人只有工科专科学历。
◎工作坊
十二邻生命故事剧场http://blog.sina.com.cn/xinshexi；
十二邻社区剧场发展中心http://shierlin.diandian.com
这次访谈的对象，王俊晓是一位致力于公益的剧场人。当初接触这位朋友是在一场饭局，那场饭局有多位艺术家，而艺术家们追求的除了自我完满，创作本身其实都是对「人」进行本质上的探问。而对于整体的人，我们该如何关怀，以满足人的精神需求，同时兼顾现实的物质欲望与需求，彷佛在王俊晓导演的剧场里头，我们看到融合的可能。更重要地，我们不应该在一个西方思想当道的社会，轻易否定自身在地的文化，仅以西方思想与西方方法为根本。所有公益活动，都有一个根本，那个根本就是对自我身处的社群的认同。
§访谈实录（提问者为作者，以下简称「我」；王俊晓先生，以下简称「王」）：
我：可以请您简述您从事的工作，和一般的社区公益工作有何不同？
王：「艺术（剧场）支持社区发展，重建人与人之间关系，不分阶层、不分穷富、不分区域，彼此相互接纳和尊重，每个人对社区都是有价值的。」，这是我的工作所所要传达的。
我只在精神领域开展工作，希望引起人对社区和自我的观念改变。
我：精神的传递，和物质的传递很不同，精神是无形的，不像物质可以看得到、摸得到，在功利社会，尽管一般大众肯定精神价值的重要，但物质价值跟精神价值相较，似乎物质价值重要性更大，您怎么看这个现象？
王：我也很物质。从某种程度上大家都很物质。虽然我们用精神层面帮助人，但是这些工作的开展离不开物质，去探望老人我们会带上不算贵重的物品如水果和书籍和相片、日用品之类，贵重带不起，恐怕即使带的起人家也不敢收。我们争取到的资助，除了行政费用和人力资源费用之外，都是用来购买物资了。没有物质怎么传递精神呢？我们活动有小食品大家可以吃，还有简易的聚餐和服务对象，活动中还怕大家饿着渴着，我们的演员都是给演员费用的，残障人士、老人、工人都可以做我们的演员为社区贡献价值。我们通过生命故事图片展览和一些文集数据来传达我们的价值。所有的精神都要用物质作为载体。我们发放的可以用来买菜的棉布袋是老人们的最爱，发放的20寸彩色老人们的大照片也是他们喜爱的。
只不过我们传达物质不能主宰我们，广告宣传的物质不能麻醉我们。LOGO不能控制了这个世界。
我：请您介绍一下，您当前进行的项目？
王：目前，我和团队成员在创作关于残障人士融入社区，走进城市公共空间的剧场作品《我是谁》；也在开展和社区居委会、街道办事处合作，支持社区建立属于本社区的剧场团队，这些团队主要由老年妇女组成，我们支持他们提高集体创作能力，表演技能等。
我：您如何看待「公益」概念？
王：自私的人就像在大雾弥漫中行走，唯有服务「公益」才能拨开雾霾。走到一定阶段每个人都在做公益，所以公益必然不是富豪和资本家的特权。企业家尤其是现在正是公益的主力。狭义的NGO从业者做为异军也正在突起。
想做公益的人还是从自己身边的人，从自己的家庭和家族开始关怀，开始重建属于中国人的东西。
我：我十分同意您的观点，公益并非只有仰赖大型组织才能做，每个人都可以尽自己的一份力量，发挥微小的力量去改变这个社会。试问在您投入公益活动的历程中，可有碰过比较大的阻力呢？您又是如何跨过考验？
王：到目前为止我们还是游击队一样，很希望建立根据地。然而一个属于机构自己管理的小剧场是一个挑战。我们正在努力。由于资金不足，还是不少能力强的人离开了团队。公益组织既要学会抓住机会整合各个领域的资源如基金会、企业和政府，以及社会个人的力量获得支持，也要坚定信念在自己的核心技能上专注做事。
公益组织很难持续运营尤其是做服务的，没有运营能力是阻碍发展的。我自身的发展也会受到家庭的质疑。婚姻也成了巨大的挑战。36岁本命年还是单身的我是无法面对父母的眼睛的。我想这些困难都是暂时的。面包会有的，姑娘也会有的。我也会告诉我父母，孙子会有的！
我：在您这几年从事的工作坊实作，有没有印象让您特别深刻的主题活动？以及参与者？
王：2009年我开展关于社会性别的剧场工作坊，参与者非常谨慎的讨论情感话题讨论性别的观念，每个人匿名的写下自己动人的故事，由别人来读出来。在大城市，越来越多的人不婚和不要孩子，或者与不爱的人结婚。我不知道什么时候还可以进行这样的工作坊。
我：像这些值得担忧的社会角落故事，要从什么管道才能得知，让更多民众意识与关切到这些问题？
王：快速发展的社会，很多人都像隐形了一般。人人都能发声，却彼此都听不见。当前的问题是，我们都待在角落里。一旦大家认为「走出来」得承担风险，更没时间听费心了解别人的故事。当然了！网络自媒体的发展正在启蒙我们。
我：透过您的工作，您看到了上海这座城市的哪些不同面貌？
王：政府正在不同程度上关注边缘人群融入社区，民生问题需要解决得到了NGO和企业以及政府的认同。上海还在快速发展，因为快速没有太多的精力来做很细节的工作。
2014年上海唯一的一个民间文化中心「迷仓」关门了，因为经济压力的缘故。政府扶持的文化和剧场绝大多数是为西方欧美的艺术家准备。西方人又将上海作为淘金之地。大多数外地人仍然是上海的过客，离开的队伍人数正在增长。
我：所以某个程度来说，过客们也为上海带来了一些社会问题？
王：过客们一边抢饭碗，也一边制造饭碗，过客们做的事情对执政者和当地人或者新贵们来说，有好处就夸你，想你留下来没好处就扁你，就泼水给你。全世界皆然，上海自然也是这样。
我：您是如何对社区工作产生热情的？又是如何维持这份热情？
王：改变世界是年轻人的梦想，社区的改变正是实现梦想的基石。条件艰苦的社区，走到所谓边缘人群中去，一点点的工作却换来了很大的鼓励和赞赏，我看见他们，他们也看见我。寻找的支持者，寻找资金来维持热情。
我：我们该怎么做，才能让更多年轻人投入社区工作项目？社区工作又需要怎么样的伙伴？
王：让事业扩大，让日子过好，让收入维持有尊严的真实的生活，年轻人自然会更加多的进来。只是一味宣扬眼泪和牺牲奉献是危险的。
社区工作需要有创意的人，需要自身没有匮乏感的人加入，那些艺术家、设计师、IT高手、发明家、建筑专家等等，多多走进社区吧！
我：在台湾，我也看到相同的问题。该怎么让各个领域的能人，让他们的目光从自己身上移开，转而投向公益，将各自的专长领域带进公益活动现场。不过，将跨领域人才组织起来，有效利用又是一门学问，可以请您谈谈这方面的经验吗？
王：这是个挑战，磨合吧！妥协吧！
戏剧工作坊有个好处是，我们将一大群不同专业不同背景的人弄过来坐下来玩戏剧，慢慢大家的眼睛就亮起来嘴角就咧起来了。我常常告诉所谓的专家们，走进普通人那里，他们会告诉你一些让你觉得「很专业」的东西和视角，他们才是老师。社区剧场只是提供一个平台而已。
我：一般忙碌于工作与生活的民众，他们如果有志参与社区活动，您有何建议？
王：从自我的需求没被满足的时候想想这个需求也是大多数人的，挺身而出吧，要么自己招呼伙伴，要么寻找社会资源和已有的组织的开始投入战斗。先为你自己！
我：社区工作具有理想性，但也有现实性，好比资金募集等等，就现实性的部份，您们如何运作好平衡理想性与现实性？
王：兵马未动，粮草先行。如果要服务更多人让价值放大必然需要资金。现在的网络社会自媒体发达，好东西大家会来找你。可惜我们大部分还没做得让人惊艳就开始募集资金。钱少小做，钱多大做，没钱就先读书或者先为自己，保持自己的意愿。没想好能做十年的意愿或者行动哪叫理想呢？
我：确实！任何理想活动的实践，唯有真正处于实践中的状态才有意义，毕竟空口说白话谁都会，且无益于社会。
我：在您的工作经验中，有和国外团队合作或交流的经验吗？国内外有没有什么差异？
王：2012年到2013年期间和英国朋友有所合作。要注意的是，人不是完美的，别人不是自己更不是。中国人与外国人合作尤其要注意原则性。如果迟到了，就别解释了。解释也没用。这样的事情最好一次也别发生。
我：可以说他们更注重细节吗？
王：欧洲人对东方文化的喜爱体现在很多方面，然而我们自己对东方文化了解显然很不够，这不管哪个领域，如社会工作领域、艺术领域等等也是如此。进而，当西方舶来品传来，我们对祖先留下来的一些传统事物却没有足够的信心。尽管我们自己也穿着西装，但旗袍中山装何尝不好？长袍马褂何尝不好？似乎不少东方东西是更高级的文明。然而我们还是怯怯的。提到合作，没有独立的人格何尝合作？那是配合或者膜拜而已。我想和西方人合作，这才是最根本要注意的细节。
我：台湾最近一年有一些学生发起的社会运动，对于期望社会不断进步的学生们，您有什么要对他们说的吗？
王：青年人是社会的未来。追求一个自由公正和共享的社会的呼声是敏感的青年人的职责要让已经迟钝的中年人听到老年人听到。青年在书写历史。青年人的行动没有没有意义的行动。
我：放眼未来，接下来有什么推广社区工作的方向与期望？
王：艺术对推动社区建设的力量还没有发挥出来。艺术家们走进社区，美术馆拍卖会大剧场博物馆大多数是死去的艺术。「活的艺术」，推动社会进步的艺术需要我们一起去创造。
我：可以请您分享最近读到，让您有感的一本书，或是一篇文章吗？
王：最近在看《叶锦添的创意美学——神思陌路》，叶先生是视觉艺术大师，他提出了新东方主义的美学观念。东方艺术的美需要再发现。我们做社区工作的人，一定要有发现边缘人群发现弱势群体他们的美的能力。每个人都是美的。不是橱窗里T台上屏幕里的美才是美。
我们中国人有自己定义的美，在社区的舞台上也是要有自己的审美，运用创意整合资源，让人们发现身边的美，珍惜自己的美，才能让社区建设社区看到自己的力量。
