著名豫剧表演艺术家唐喜成-唐派声腔艺术简介
豫剧表演艺术家、唐派艺术创始人——唐喜成，是豫剧著名须生之一。在五十年的舞台生活中，他付出了辛勤的、富有独创性的劳动，以他宏亮、委婉的“二本腔”声腔和细赋、大方的表演塑造了许多正直、廉明、潇洒、俊帅的生角形象，创造出文武兼备、声情并茂的唐派艺术，在豫剧生角的唱腔、表演艺术上独树一帜，成为豫剧的一个重要流派。
唐喜成出身贫苦，入科学戏，对他这个衣难以蔽体，食难以裹腹的苦孩子来说，已是不幸中的万幸了。旧社会，贫苦往往也可以磨练一个人的意志。用他的话说：“舍不了孩子打不住狼，怕挨打受气就学不成戏，死活也要在唱戏这条路上走到底。”
“法向师边学”唐喜成学艺于河南省长葛县，拜师魏海潮、高永安、吴同保、秦良恩。后又向“沙河调”老艺人、名须生孙淘气再领真帝。由于他心眼灵，肯钻研，不耻下问，虚心求教，入科不久，就学会了豫剧«困铜台»中的八贤王的戏，后又毛遂自荐，大胆地扮演了国母。再加上他生就的一副明亮、甜美的委婉歌喉，“娃娃腔”。使他有幸地间入了“旦角”行当。十三、四岁就扮演了«双官浩»中的三娘、«刀劈杨落»和«反西唐»中的樊梨花、«大破天门阵»中的穆桂英、《对花枪》中的姜桂技等旦角形象。当地群众热情地称赞他是“小铜腔、嘴头巧”。但好景不长，随着年龄增长，变声期的到来，嗓子变哑了。对于初露锋芒、崭露头角的唐喜成来说，筒直是天不应、地不灵，“倒呛”就意味着把饭碗给端了。善良的师父们一面陪着他流下同情的泪，一面安慰他、鼓励他不要灰心，没有大本腔(指童声)，还可以喊“二本腔”嘛！路是人走出来的，功夫是练出来的。尊师命，只有背水一战。他冬练三九，夏练三伏，村头、场边，甚至挖个尿坑喊。“练呀练，喊呀喊”，喜成深知万一喊不出嗓的后果，它意味着，穷困、饥饿、失业。因而除了拼命喊嗓，他还在武戏上下狠功夫。真是精诚所至，金石为开。他终于以惊人的毅力，超人的磨炼，夺来了艺术生命的复苏。“‘二本腔’喊出来了！‘二本腔’到底喊出来了！”他激动万分，欣喜若狂。谁知道，当年唐喜成喊出的“二本腔”，竟成为日后形成的唐派艺术所投下的第一块奠基石，与此同时，“长靠”、“短打”、“虎跳”、“小翻”，都没白练，不然以后怎么能演好«长板坡»中的赵云、«对花枪»中的罗成、«余赛花»中的杨继业等等一些角色?扎实的基本功和多方面的艺术技巧，造就了唐喜成日后将成为一位名符其实的文、武兼备，昆乱不挡的艺术流派的奠基人。
