在很多人眼里，动漫也许只是漫画、动画作品的统称。但是，当你以市场的角度去看时，动漫产业绝对会给你意外惊喜。
根据《IP日报》的数据显示：2014年中国动漫产业总产值超1000亿元;2015年超1200亿元;2016年中国动漫产业总产值达到1497.7亿元，同比增加283亿元，同比增幅为23.3%。
面对如此巨大的市场蛋糕，动漫产业怎样才能既谈得了情怀，又玩得好战略呢？
内容为王，运营是道动漫融合了文化、技术、艺术等众多元素，经过漫画家、导演等创作团队的不断努力，最终将精彩的作品呈现到公众面前。随着公众群体的不断成熟，内容质量已经逐步上升为动漫作品的核心竞争力。对于动漫创作者来说，内容的定义是非常广义的，动漫的每一帧画面、每一首音乐、以及所传达的精神都是其内容所在。
《新世纪福音战士》（简称《EVA》）作为日本动漫史上的里程碑，是一部受到业界膜拜的优秀作品。《EVA》不但注重对战场景和人物对话的描绘，随着剧情推移，逐渐变成对人物内心思想的透视，革命性地将意识流分析发挥到淋漓尽致。该片具有直指人心的力量，让观众随着剧情发展在辩证、迷茫的困扰中，寻找到光明和希望。对于人物迷惑、挣扎、抗争和努力的过程描述，以及对人性的辩证讨论，对很多观众的人生起到了积极而正面的影响。优秀的动漫作品所承载的情怀，是能够跨越作品本身而影响到观众的人生轨迹的。
《EVA》的成功不止于精彩的内容制作，其探索出的商业模式对日本动漫产业的发展也起到了不可磨灭的贡献。中二男主的设定，美少女、机战、耽美等概念的完美植入，创新的剧情走向，无一不俘获粉丝的心，为全面商业化运作提供了有力的条件。对于漫画连载、剧场版再创作、CD、DVD等方式的全方位运作，使其保持了长久的热度。GAINAX动画制作公司作为该片的发行方，更是创造了动漫盈利系列模式，将《EVA》扩展到更广的商业领域，以剧中元素为主题打通网店、实体店、电子产品、游乐园等盈利渠道，既迎合了粉丝需求，也使得公司赚得盆满钵满。
互联网+动漫，开启粉丝经济新时代。随着互联网的逐渐普及和不断深入，动漫行业也迎来了“互联网+动漫”的春天。目前，动漫IP已经纷纷上线，从品牌官网的日常推广到双微、新媒体平台的运营，都紧跟“互联网+”的发展步伐。在互联网世界里，动漫品牌进行着更全方位的推广，新品发布更加快速，粉丝互动更加活跃。可以说在这个粉丝经济的时代，谁吸引了更多的粉丝，谁就占据了动漫市场的半壁江山。
动漫玩跨界，打造产业新气象。随着市场的不断发展，动漫IP的跨界之路也在越走越宽。文具、服装、日用家居等传统行业与动漫品牌合作，利用IP形象提高产品知名度，吸引IP固有粉丝，无形中提高了整体利润。令人欣喜的是动漫跨界也在迈向新的领域，以海贼王、奥特曼为主题的餐厅、雪糕店、喜羊羊电车、Hello
Kitty航空飞机等，这种跨界新玩法既提高了用户体验度，也打造了产业借势营销的新气象。
动漫作为朝阳产业，聚集着年轻化的创作团队，也有着年轻化的目标群体，在生产出精良内容的同时，也必定会紧跟时代发展，进行全方位、多层次的战略布局。
