素材：伴奏、男声、女声
（素材经音频修复、修节奏、修音准）
将伴奏、男声、女声音频素材拖入studio one宿主中，建立三个音轨。
一、男声轨处理：
1.插入Auto-Tune Pro对声音磨平，并进行设置（如图）：
2.插入SSLChannel Mono对声音塑型，设置如下：
<figcaption style="margin-top: 0.66667em; padding: 0px 1em; font-size: 0.9em; line-height: 1.5; text-align: center; color: rgb(153, 153, 153);">提升一些高频质感，去增加一些空气感和染色感。</figcaption>
根据声音素材品质，利用该插件的均衡效果器部分进行低切、高频（这里提升3db）、中高频（这里1Khz降低3db）、中低频（这里700hz降低3db）调节初步塑形。
3.插入RCompressor Mono对人声压一压。
首先观察人声动态范围：观察人声波形电平最高和最低处的瞬时输出值，将最高减去最低输出值就得出人声动态范围（这里比如是6db），由于这轨音频考虑为保持声音自然度，而使用两次压缩，所以这里压缩为3db左右。
起始时间（Attack）和释放时间（Release）：根据音源素材，以中慢速的Attack和快速Release设置进行适度压缩。（对于人声，Attack一般选择是3ms－15ms：看歌曲风格，慢歌如喜欢留一些音头，就选择10ms以上，快歌需要动态控制的稳一些就用3-5ms）。
压缩比（Ratio）人声视声音动态一般设置在3-4之间。
阈值（Thresh）调整为在最大波形（音量）处刚好压缩3-4db, 然后用增益（Gain）将压缩量补偿回来3db（一般比压缩量少1－2db）。
这样，即使只有3db的增益衰减，也应该可以使人声通透平衡很多。设置如下：
<figcaption style="margin-top: 0.66667em; padding: 0px 1em; font-size: 0.9em; line-height: 1.5; text-align: center; color: rgb(153, 153, 153);">设置启动时间Attack和释放时间Release最佳设置的简单方法：从最慢的启动时间和最快的释放时间开始，慢慢增加启动时间，直到开始削减人声的初始瞬态，之后往回调一点就可以了；另外，慢慢减少释放时间直到压缩器开始与歌曲一起“呼吸”。</figcaption>
4.插入Pro-Q 3
灵活运用均衡器的三个参数（频率、增益和Q值）
“减法EQ”：使用扫频选择EQ频率：首先选择一个频段并提升Q值，创建一个狭窄的波峰。然后，给它一个显着的提升，并慢慢扫描频谱。这样就创建了一个共振的波峰，可以助于识别哪些频率最为突出。当你在频谱中滑动时，会发现一些频率比其他频率更响一点（刺耳或翁翁声）——这些频率可能就是导致混音中出现问题的频率。一旦你发现最突出的频率，就可以重置增益和Q值，并尝试衰减问题频率。（原则：窄衰宽提，使用使用高Q值窄带宽衰减既可以消除问题频率，又不会把音轨“抽空”，使之听起来空洞。在用减法eq时要用较高的Q值，用加法EQ时采用较低的Q值。）
<figcaption style="margin-top: 0.66667em; padding: 0px 1em; font-size: 0.9em; line-height: 1.5; text-align: center; color: rgb(153, 153, 153);">扫频：将某个频段的Q值调高，使其非常窄，然后慢慢扫描所有的频率，直到听到你非常讨厌的声音，就可以停下来，尝试减弱该处频率，并减少Q值以找到最佳效果。</figcaption>
5.插入Tube-Tech CL 1B进行第二次压缩，保证声音自然度（动态范围一半即3db）
GAIN 增益补偿：可以对压缩过后的声音进行整体增益3db
RATIO压缩比：用3：1比率进行压缩处理
THRESHOLD 阈值：调整在最大波形处压缩3-4db
ATTACK 启动时间：数值越高，压缩器的压缩效果越柔和
RELEASE 释放时间：数值越高，压缩器的压缩效果越柔和
<figcaption style="margin-top: 0.66667em; padding: 0px 1em; font-size: 0.9em; line-height: 1.5; text-align: center; color: rgb(153, 153, 153);">前面第一个压缩器快速限制峰值，这里第二个较慢的压缩器用于挤压人声并创造更一致的动态。压缩指针在最响亮的峰值期间显示3-6 dB的增益衰减比较合适，然后在它返回到0之前，下一个峰值再次被压缩。</figcaption>
6.插入 FabFilteSaturn 2多段失真饱和染色效果器（个人喜好加入此失真效果，这步可以不加）
<figcaption style="margin-top: 0.66667em; padding: 0px 1em; font-size: 0.9em; line-height: 1.5; text-align: center; color: rgb(153, 153, 153);">非常小的饱和度和失真会使人声变得更厚，并通过添加泛音可以使人声在紧密的混音中更突出。</figcaption>
主要对中频和中高频段通过drive提升。
7.插入齿音消除FabFilter Pro-DS
Threshold阈值旋钮：输入的音量到达你设置的这个值，它就起作用
Range消除强度：可更改所需的消除量。
使用Audition按钮，可以听到消除哪些齿音发生。这也有助于你选择一个合适的阈值水平，确保捕捉到所有齿音，而不会触发任何其他东西。
触发的频率范围：5000-8000 可调整
处理指南：一般齿音会在4-7KHZ范围内， 如“SO”音会在6KHZ左右位置，“SI”音会在4KHZ左右。 但老外唱的歌曲，齿音位置会更高一些（男声 4500Hz； 女声 6779Hz； 通用 5506Hz）。但因人而异，所以靠耳朵分析吧！
8.插入Pro-MB将中高频压平压圆滑。
<figcaption style="margin-top: 0.66667em; padding: 0px 1em; font-size: 0.9em; line-height: 1.5; text-align: center; color: rgb(153, 153, 153);">动态均衡器对人声非常有用，因为EQ的频率会随着歌曲发生变化。这种均衡器使用水平依赖的波段，只有在超过设定的阈值时才会使用，从而使你只有在需要时才能影响某些频率。</figcaption>
这里对高频（右边频段）使用快速启动时间，保持对高频段持续压缩，中高段使用较慢时间，压缩强度略缓和。
NOTE：多段压缩（代替普通的均衡器去修正人声），把有问题、难听的频段进行一定的衰减和控制。这一步通常改变得是比较细微的，需要精细地扫频，配合起始释放时间进行调整。
二、女声轨处理：
三、发送效果轨
1.建立Stereo效果轨（制造空间感，声音从两边包上来，多了点宽度）
插入Doubler4 Stereo（参数设置如下）
<figcaption style="margin-top: 0.66667em; padding: 0px 1em; font-size: 0.9em; line-height: 1.5; text-align: center; color: rgb(153, 153, 153);">Doubler效果器就是直接为原始的干声附添了几个复制的声部，通过调节各声部的延迟、音高和谐、声像等产生合唱加倍效果。合唱可以给出一种【更饱满的复合音色。立体声合唱常常用来增加立体感。】</figcaption>
插入Pro-Q 3去除空间感不好频率（扎人的声音），使空间感比较圆滑
2.建立Plate混响效果轨（用板式混响把中低频顶出来）
插入Seventh Heaven混响，选择Plate混响。混响时间计算通过基地时间计算器计算
3. 建立Hall混响效果轨(让高频漂起来，集中在高频段) 插入Seventh Heaven混响，选择Hall混响。
插入Pro-Q 3去除厅堂混响中不好中高频率（扎人的声音）
再回到前面人声轨设置发送量(调节到适合混响范围）
4.建立BWrevb（包围混响轨）从左到右包过来的效果
插入SuperTap 2-Taps Stereo
载入预设，点灭中间干声，选定BPM，设置围绕角度和音量，设置4分之一音符，如图：
插入Seventh Heaven
（使用厅堂混响轨的混响，直接拉过来，保持混响一致性）
只需调Mix与时间两个，时间调大，包绕出来，湿度略微干一点。如图：
为了使此轨混响亮一点，再插入Saturation Knob饱和效果器
最后插入Pro-Q 3提升高频，增加亮度
在完成上述插入效果器后，接下来就做发送的自动化
在男声轨上发送区域中BWrevb发送量调归最小。
[图片上传失败...(image-d85e65-1620008862471)]
再到人声轨中添加自动化包络，如图：
添加BWrevb发送电平
然后在音轨某些字节（句的节尾）上提升发送电平，达到包围特殊效果。如图：
<figcaption style="margin-top: 0.66667em; padding: 0px 1em; font-size: 0.9em; line-height: 1.5; text-align: center; color: rgb(153, 153, 153);">非常微小地自动化混响和延迟或饱和度的变化，以适应歌曲的发展可以让音乐更具“情感”。</figcaption>
5.建立延迟delay效果轨
插入H-Delay Stereo，设置如下
插入Saturation Knob饱和插件增加延迟音亮度
插入Pro-Q 3 设置延迟音频率范围，以有更好层次感（频率更具清晰度）
插入Seventh Heaven 使延迟音不那么实。从Plate效果轨直接拖Seventh Heaven插件过来。其他参数不变，只变干湿比（相对要听清楚delay）。
插入Doubler2 Stereo解决听着音量大的问题并使延迟音与中间干声有层次感
营造层次和空间感小结：delay轨声是在两边的且有一定混响感觉；而板式混响轨和厅堂混响轨都是在中间包住人声的。这样整体的层次感就有了。
6.建立人声总线轨（将男、女声及前面建立的Stereo效果轨三轨融合起来）
插入SSLComp Stereo 粘合所有人声轨
混音总结：1. plate reverb的高低切范围主要是针对于低频（100-4.7KHZ），Hall reverb的高低切主要针对是中高频范围（300-10KHZ）以及pre-delay 设置，其混响时间比板式要长（可用公式计算）。2.包围混响主要针对某些需要突出音符部分，使用supertap delay来弄一个左右声道delay,来扩大空间感 ，扩大完后再加一个混响（厅堂），随后加个Saturation Knob来激励这个混响，激励完后再用Q3给个范围，使此混响与plate及hall混响轨分离开。随后做自动化。3.delay轨：加一个正常Hdelay,后面加个激励Saturation Knob，激励完后用Q3给它一个范围圈住，圈住完后加一个混响（让delay不是那么实），最后加个Doubler2让delay声音从两边出来。4. Stereo轨也要加入Q3圈一个范围让Stereo声音更好听（把低频切掉）。
四、伴奏轨处理
感觉伴奏和人声存在一定的频率问题。平常手法是加入EQ（常见的有Bx-Digital v2），这里使用了录音棚必备的侧链压缩器 ( Wavesfactory TrackSpacer 2.5.5)。使用M/S模式，通过衰减一些人声的基频位置，对中高频和超高频的提升主要是为了伴奏中吉他等乐器能从两侧对人声有一种包围的感觉。如图：
五、母带（总线）处理
频率→动态→空间→响度
