昨天，天王郭富城与29岁的女友方媛在香港半岛酒店举行了婚礼，

正式宣告“四大天王”中只剩黎明还是单身。

刘德华在1986年结识朱丽倩，2008年与其在拉斯维加斯注册结婚，2012年朱丽倩生下一个女儿。

巧合的是同岁的张学友和刘德华都是在86年遇见了自己要照顾一生的那个人，

1986年，张学友与香港女演员罗美薇相恋，期间经历过几次分分合合，张学友的歌唱事业也是几经波折，

不过，有情人终成眷属，两人在张学友演艺事业的巅峰期于英国伦敦注册结婚并登报告知亲友歌迷。

黎明与乐基儿也有过一次婚姻，只不过仅仅维持了四年便以离婚告终。

“四大天王”是华语流行音乐文化的符号，代表着至今为止华流最高级别的荣誉，

纵然现在的小鲜肉的微博和话题分分钟上热门、霸屏持久，

但是他们终归如白驹过隙，一闪之后便不见影踪，

在自身才华撑不起门面的时候，他们依旧未静下心来去完善自己，

那么，留给他们的未来只是一张张曾经惊艳过你我的容颜。

在这方面，胡歌就看的很是透彻，每年都会空出时间去沉淀自己，

他明白不管是公众人物还是平凡大众都需要不断的学习才能适应纷争变换的市场。

所以，“四大天王”能够影响至今靠的不仅仅是一首首脍炙人口的歌曲和经典的影视作品。

他们的才华和努力精神即使在其他普通行业也会取得巨大成功。

更何况，

张学友以前是个混混，脸上那道疤就是那时打架留下的；

刘德华在未成为演员之前，是看稀饭摊和发廊的Tony老师；

郭富城没有拍机车广告的时候，只是金行的小职员，每天得过且过；

也就只有黎明，从小家境不错，在英国接受教育，也是得益于绅士国度的熏陶黎明身上那股温文尔雅的气质显得十分突出。

他们也是在进入演艺行业之后，接触到了自己愿意奋斗一生的职业才会不断地提升自己，

从而才在华语乃至全球流行音乐的历史上留下了浓墨重彩的一笔。

“四大天王”于1992年被命名，此后受到大众广泛认可，影响力迅速波及大中华地区和整个亚洲。

此后，不论港台还是内地，出现过多少接班人都未能成气候，

要论最接近其四人的，也就数台湾地区的周杰伦、王力宏、罗志祥、潘玮柏，后期林俊杰替代了潘玮柏，

但是他们在影视方面未有多少拿得出手的建树，以他们出道十几年的个人影响力来看，目前唯一能够达到此成就的也就是周杰伦了，

其余几个人，过气的过气，人气下滑的下滑，潘玮柏自从演唱会受伤复出之后，已然已经没了话题度，王力宏的音乐质量也不可同日而语，纵然罗志祥靠综艺再度翻红，林俊杰凭借“行走的cd”挽回一些人气，只是这些微不足道的改进对于接班人的名头来说太过于渺小。

当然，其中也有经济的发展、市场的改变和粉丝对偶像的认知不同的因素，

种种原因导致今后难现“四大天王”的盛况。

1990年初，随着谭张争霸结束，谭咏麟淡出香港乐坛和张国荣的全面退出，

香港乐坛出现了真空期，张学友、刘德华、郭富城、黎明等四人便抓住了这个契机，一举上位。

谭张争霸是20世纪80年代中后期香港乐坛两大天皇殿堂级巨星谭咏麟和张国荣为争夺乐坛至高无上的至尊地位而在音乐上的全面竞争角逐。

谭张争霸贯穿了香港乐坛80年代中后期，谭张二人基本上垄断了香港乐坛大大小小的音乐奖项，

但凡两人同时出现的场面，必定是掌声与嘘声齐飞。

谭咏麟和张国荣一直都被人们作为对立面来解读，但从另一种意义上，谭张争霸也把香港流行乐推向了巅峰。

谭张争霸的实质是唱片行业的明争暗斗，是20世纪80年代香港歌坛竞争激烈的缩影，

那时的香港乐坛有许冠杰、徐小凤、关正杰、罗文、林子祥、陈百强、梅艳芳等诸多实力出众的歌星。

两人在1999年的时候，破天荒的合唱了一首《幻影+雾之恋》，感慨万千，尽在歌声中。

往往最灿烂的时也是最寂寞，最繁华时也是最悲凉，

岁月流金，他们和时代连在了一起，岁月无情，带走了“哥哥”斑驳了“校长”。

得益于两位殿堂级人物的退出，最先开始走红的是刘德华、张学友、黎明三人，

那个时候，香港乐坛的乐队势力逐渐被偶像派取代。

当时的黎明隶属于宝丽金唱片公司，在1990年初火速爆红便将同公司的李克勤的声势压下，

因此，李克勤也成为了最为可惜的天王，赶上了一个不属于他的年代。

刘德华随着之前的累积，转型为歌手之后也大红于整个华语地区，

他与黎明同属偶像派，也是最大的竞争对手，曾一度被媒体封为“双子星”。

而另一边的张学友在88—89年遭遇事业低谷之后借着《给我亲爱的》和《只愿一生爱一人》两张专辑重回一线歌手行列。

彼时的郭富城还不能和他们三人相提并论，那时的他还是一个在各大明星的音乐录影带和演唱会中伴舞的小舞蹈演员，

直至1990年在台湾拍摄了一则机车广告，凭借阳光帅气的外表和健美的身形火速火遍台湾，

随即被经纪公司相中，同年推出了《对你爱不完》国语大碟，亚洲地区销量突破100万张，

第二年，伴随着两张国语大碟《我是不是该安静的离开》（这张专辑中的主打歌《我是不是该安静的离开》也被评为世界上最好听的歌曲之一）和《到底有谁能够告诉我》的推出，郭富城的人气再度火爆。

因此，在1992年，郭富城以歌手身份回香港发展并推出精选国语专辑，其经典的郭富城头也成为90年代流行的发型。

起先是《东方日报》的一篇打油诗把四人归纳在一起，随后香港“演唱会之父”张耀荣将他们四人统称为“四大天王”并得到广泛认可，沿用至今。

四人都在多栖发展，但各自竞争最多的地方还是在音乐上，四人几乎垄断了1990年代香港乐坛所有奖项。

每年香港四大音乐颁奖礼期间，不仅四人竞争激烈、各自歌迷更是口水横飞。

香港娱乐圈成熟的包装机制，独特的造星方式，发达的娱乐传媒，让所有人都拜倒在四人的威力之下。

四大天王这个炒作概念的成功，使得各自为阵的香港娱乐势力在大方向下团结成为一体，

极大增强了香港娱乐产业的竞争力和影响力，以不可想象的速度占领市场。

对内地听众而言，影视歌全方位艺人和讲求形象的香港娱乐包装实在是太过强大，

人们从来没有想过歌星可以如此定位和制作，而他们的作品准确的瞄准了受众，

他们的班底又集结了香港所有的优秀人才，没人能抵挡他们的魅力。

也是因为四大天王，中国内地诞生了第一批真正意义上的追星族，歌迷们开始为偶像做出许许多多狂热举动。

各式各样的明星周边产品开始在市场上出现并热销，四大天王的唱片，磁带、海报、贴纸、卡片均被抢购，

而四人的穿着、发型、声线等都被无数人模仿，内地人们第一次感受到了港台流行文化对生活造成的强大冲击。

新世纪后，四人发展各不相同。

黎明主攻商业和幕后制作，培养新人；张学友主要是举办世界巡演和音乐剧；郭富城将重心放在影坛和舞台上；刘德华主攻电影和扶植新一代导演。

那是最好的时代，也是最坏的时代。

“歌神”张学友是“四大天王”中最具唱功的一位，也是个被歌唱耽误的影帝。

根据美国IFPI国际唱片协会统计，1995年他的唱片销量仅次于当时的世界流行乐之王迈克尔•杰克逊，排名世界第二。

他也是唯一一个敢于在全美音乐典礼上清唱并赢得迈克尔、麦当娜等国际一线巨星及美国苛刻的乐评人一致好评，

可见张学友的唱功是何其深厚，也能说明在那个时代有才华确实会赢得所有人的喝彩。

他的唱片销量在全球范围内打破多个国家或地区的唱片历史销量记录，

也留下了诸如《情网》、《她来听我的演唱会》、《如果•爱》、《吻别》、《每天爱你多一点》等传唱度极高的歌曲。

尤其是他成功开拓了庞大的海外市场，

当时张学友的唱片销量亦引起了国际流行乐坛或者媒体的关注，包括美国《时代杂志》、美国最具权威的音乐杂志《公告牌》（Billboard）在一定的程度上也是因为张学友的崛起而开始关注香港流行音乐。

刘德华是“四大天王”中最早成名的一个，也是发展最为全面的天王，同时也是娱乐圈的偶像“常青树”。

他的一首粤语歌曲《17》可以说是他的自传式歌曲，

歌中阐述了他出道到成为一名被人认可的歌手是何其的艰辛，而他对工作认真的态度绝对值得任何行业的所有人学习。

曾经外出参加演唱活动被台下的观众群嘲：“除了长相可以看，唱功简直是惨不忍睹。”

立志转变人们观念的刘德华拜了几个师傅，闭关修炼唱功，

那段时间他没有接一部戏，埋头苦练。

待出关之日，人们惊奇地发现这个偶像派的技能包里竟然有了假音和颤音，

而刘德华最难被人模仿也是最令其骄傲的就是他颤音，

在他浑厚又带有轻柔的颤音唱腔中每一首歌曲都加上了刘德华的标志。

《忘情水》、《冰雨》、《练习》、《爱你一万年》等等，

每一首歌拿出来都风靡整个KTV包厢。

“亚洲舞王”郭富城在“四大天王”中成名最晚但是是颜值最高的一位，

从小就热爱舞蹈的他毕业于香港TVB舞蹈训练班，

扎实的舞蹈功底也引领了中国第一代广场舞——樱花舞。

同时也是迈克尔•杰克逊唯一购买专辑的华语歌手。

在行走于偶像派多年之后，

郭富城1995年在香港音乐人雷颂德、谭国政及经纪人小美的协助下，

挖掘其娴熟的舞技与别有特色的声线，使其成功转型为实力派歌手，

三次获得最受欢迎男歌手及多次年度十大金曲等殊荣，达到歌唱事业顶峰之际。

关于郭富城的成功转型虽然已经过去20多年但是仍然值得现今所有的小鲜肉借鉴。

转型之前郭富城都是以《我是不是该安静的离开》、《对你爱不完》等歌曲取胜，

转型之后便以舞台为主，相继推出了《动起来》、《狂野之城》等大热舞曲。

华语电音舞曲开创者的黎明是“四大天王”中最具文艺气息的一位，也是最专心做公益的“慈善天王”。

黎明是首位华人担当联合国儿童基金会国际亲善大使，

1995年成为联合国儿童基金会华人国际青年特使，

1999年获选为香港公益金筹募委员会委员。

音乐上早期以深情款款的慢歌打动人心，经典歌曲有《今夜你会不会来》、《对不起，我爱你》、《我来自北京》等；

中期以打造电音舞曲为主《全日爱》、《眼睛想旅行》、《看上她》等多首时代感极强的电音歌曲。

专做幕后之后挖掘和提携了卫兰、李治廷、文咏珊等年轻艺人。

关于对“四大天王”的认知和人生规划，他们每个人都有清晰的理解与不落俗套的方针制定。

“大家各忙各的，好久没有聚在一起，当晚大家都聊得很开心，谈了各自的生活，以前媒体都乱写我们四人如何不和，其实我们的感情还是蛮好的，我们四人重聚就像多年不见的老朋友，我们所属的公司不一样，集合四人开演唱会是一个很庞大的工程，比较困难，不过我们会因为慈善或者大型节日聚在一起。”（张学友于香港回归十周年晚会后评）

“四大天王没有过时，年轻一代和老一代的明星是不同的，年轻人身上有很多可取的东西，比如说新音乐，值得我们学习，我们四人关系非常真诚，不会在一起开商业性质的演唱会，我们都有自己的公司，操作起来不方便，要“老”有所为，不必刻意让贤。“（刘德华评）

“做艺人就像跑马拉松，不要在意别人怎么说，自己坚持跑下去就好。我们四人从乐坛成长到今天，现在大家都有唱歌拍戏，有不同发展空间，我脚踏实地工作这么多年，红不红都是这么做的，最重要是看你有没有诚意去做，如果是新人就会去计较红还是不红，我已经过了十年了，现在是在讲实力不实力，因为潮流是与时代并进的。”（郭富城评）

“四大天王作为一个名称，会永远存在，但我觉得它是用来开玩笑的，别人叫我黎明最开心，叫天王最难受，现在又是什么小天王、小天后，这是没什么用的，或许从包装和宣传上讲，这样的称号不单单对于我们四个人，也对于整个香港乐坛有一定的积极作用，但长达10年的时间我们四个人包揽了大部分的奖项，也造成了一些不太好的后果，不如把更多的机会留给年轻人，所以后来我决定退出颁奖礼。”（黎明评）

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如果四大天王同时开演唱会，你会去看哪一场？

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