作为东野圭吾的粉丝，满怀期待地去看了这部电影。还好，没有失望。像喜欢原著一样，喜欢这部电影。

作为原著铁粉，自然会将苏有朋导演的改编和原著对比。总体上来说，有些出入但是还是很尊重原著的。小说在篇幅上远胜于电影，所以改编是比较困难的。要对原著的精华有足够的把握，在此基础上再以电影的手法来表达这个故事。这是挑战神作，可以说，苏导挑战成功了。当然，各方面有优点也有缺点。

先聊下改编的地方。

第一，没有像原著在一开始就把陈婧杀害傅坚和石泓介入表现出来，而是先出现了命案，然后再回过头展示案件的开端。个人认为这个改编是不好的，因为案子的重点不在于谁杀了傅坚，而在于石泓如何掩藏陈婧母女，这样的改编会使重点不够突出。一个悬疑，推理的地方并不是越多越好，石泓掩盖陈婧母女罪责的手法是亮点，也是精华，所以没必要在开始留这样一个有些多余的悬念。

第二，石泓攻击了唐川。这个改编显得突兀了些。石泓恐吓陈婧，不是对陈晓欣下手，那对腾坤下手才对，也更符合石泓用来掩藏的身份——变态跟踪狂。既然之前攻击过了腾坤，那么这个攻击的意义是什么？石泓不会杀唐川，这是很明显的，这个攻击的目的是使自己被捕。原著是石泓自首，可以达到一样的效果，何必要选择这样的方式？这样的好处就是增加了唐川和石泓的对决，而整部影片的重点就是两个高智商人之间的对决，所以可以突出重点。同时使得石泓显得更“恶毒”了，让他人更相信他给的“真相”。

第三，结尾处理的不好。当时看原著，就被那个“呕出灵魂的背影”所震撼。一直在期待张鲁一的表现，可是却没有等来。选择以唐川走出法院，一片光明的背影作了结尾，这是为了表达真相大白，表达正义。这个结尾符合大众的理想，但是个人还是喜欢原著的处理。

第四，处理了很多细节。电影的时间有限，无法完全表达原著的全部内容。对细节的简化和省去，可以更突出主线，同时又不影响整体，这点电影做的很好。不必要的都删省，重点都突出，最大化的用电影的手法完整展示了这个故事，让原著党满意。

再聊聊演技和人物形象吧。

张鲁一的演技是很棒的。一开场，看到石泓僵硬有些弯的颓废背影和那个无神却深邃的眼睛，就知道，张鲁一成功诠释了石泓。果然，整个影片，张鲁一的演技都是很棒的。除了结尾因为改编的不同而觉得有些失望。王凯的唐川是和原著有较大差距的。影片里的唐川一身正气，活得光明磊落，按这个要求来看，王凯的表达是到位的。而林心如是适合演陈婧的，唯一的缺陷就是结尾的那一跪，令人有些出戏。

所有的人物形象都变得单薄了，不如原著复杂，但是也突出了人物的特点。当然，这有小说和电影不同的原因，也有这个作品“中国化”的原因。石泓的经历被省去了一部分——他的家庭和一些挫折，使他人生的黯淡表达的不够；但是最重要的还是表现了石泓给人的震撼，所做的一切——杀人、毁尸、恐吓、攻击唐川，从隐藏陈婧母女到丑化自己，全都是为了那个给他带来光明，他深深爱着的人。石泓的爱，震撼世人。唐川身份的改变完全影响了这个人物形象，原著中他是以朋友的身份帮助罗淼，而电影里，这是他必须做的。这就使得唐川在发现真相后的挣扎变得单薄，而且使这个角色的理性远远高于他的感性。我以为，石泓和唐川是天才，他们看来是理性的，可是偏偏是这样的人感性起来才更动人，看看石泓的爱吧。电影里的唐川，虽然有原著里的台词，可是眼神以及表情，都显得太理性了，太光明磊落。反而让人有些失望了，个人喜欢原著中的唐川。当然不得不承认，这是必须的，这是社会价值观的要求。陈婧这个角色，缺失了内心戏。整部戏省去了她大部分的内心戏，对石泓，对腾坤，都显得简单了。在知道真相时的表达也有些乏力。罗淼呢，失去了原著中的睿智和狡诈，成为了光明正义的代言。

最后呢，聊一聊主题吧。很多人看电影都要寻找一个主题。很明显，电影是以两人的高智商对决为主，表现的是追求正义，是光明的真相。原著是描写人性的，为爱献身的石泓，可以震撼所有人，体现了人性的复杂，令人深思。而电影因为审查和价值要求，进行了改动，要人性，也要正义，使其二者的对比更直接和强烈。唐川得知真相后的台词很深刻。真相重要吗？在作为警察的唐川眼里，重要。这是对人生命的负责，对事实的尊重。可是，这个答案是让很多人难过的。石泓用尽一切要保护所爱之人，设下这个局，放弃了所有，可是败给了一生唯一的朋友——他不得不追求真相！可悲吧……可是，法理就是法理，真相高于一切。这样的反差，让人泪目……

这个电影是成功的。原著党虽然会吐槽，但是也会满意。而第一次看的人，可以被震撼，被感动。电影是小说的合理简化，也是在小说在中国最好的表达了。

“这问题难吗？”“难，太难了。”电影内外都是这样……