今天继续教大家临摹外国水彩插画家的作品,她作品的主要特色是在平面的插画作品,稍微带一些体积感。
个人比较喜欢她的物体颜色布局,颜色既稳定,又不张扬。
首先用铅笔画出插画的轮廓,一些细节的地方可以省略,比方说窗户上的条行线。
画出初始颜色,如果以便比较浅淡的话,可以连续多上几遍。
趁红颜色没有干透时,爱上屋檐和另一栋房子的小阴影。
让颜色自由渗透,形成很柔和的过渡。
投影的颜色不够深入时,再次用笔趁没有干时继续深入。这是颜色的叠加,会让颜色更加深入。
看图片,我们能明显的感觉到,第一遍和第二遍的颜色是有很大差别的。
画完窗户,门还有屋檐的阴影,不由自主物体的体感就明显起来了。
大家从视觉上就会感到门和窗户是凸起的,这就是画出物体阴影以后带给我们的视觉效果,用二维的空间表现出了三维的立体效果。
树木也是用同样的方法去描绘,这里面用的颜色是普兰加淡绿。
水彩的颜色,因为水分的关系可能会比较浅。
我们可以分开几层来上色,这样颜色在叠加的过程当中会逐渐的深入,鲜艳起来。
大家看看前面两幅图的对比:
第一幅图是画了一遍色的红色房子,虽然色相显示红色,但是能明显的感觉到颜色的纯度不够。
第二幅图是画了二遍色的红色房子,第一幅图的颜色明显鲜亮了许多。
所以在画水彩的过程中,不要把水彩进行过多的调配。尽量用叠加的方式来完成颜色的显现,过多的调皮,只会让颜色变得又脏又黑。
这就是为什么有的人调配出出来同样的色彩,水彩画的颜色却不好看的原因。
别人是分开几遍来画,而你想一遍就完成,所以效果就没有那么好了。
颜色干透以后,用细勾线笔划出物体的窗户和门上的一些细节。
大功告成!
最后和大家分享:画画是一种静心的过程,该有的程序和步骤一定不能节省。
做什么事情也一样,欲速则不达。