雪野，儿童文学作家、诗人。探索儿童诗教三十余年，创作及主编儿童文学作品集八十种。现为广东南方阅读研究院副院长，儿童诗研究所所长。
著有儿童诗集《有礼貌的百足虫》《春天的滋味》等，系列儿童小说《男孩树一的故事》及童话集《会写字的轮船》。主编《崇文童诗文库》《最美的童诗》中外系列、《南方分级阅读﹒诗歌卷》（1—6年级）《微童话卷》等。《中国童诗》主编。
儿童诗≠童诗。
按照读者的学龄、学情，需要对儿童诗进行分段：
低幼诗，包括童谣和儿歌，适合学龄前、小学低段的孩子阅读。
童诗，特指小学中段孩子阅读的诗，一般是二年级到四年级。
少年诗，指适合小学五年级到初中二年级孩子阅读的诗。
平时，我们把这些统称为儿童诗，不够严谨。低幼诗讲究的是韵味，以声韵为基础，孩子可以用来游戏、吟唱。童诗则有一定的叙事情节，保有儿童想象，可以不押韵。孩子到了五六年级，身处少年期，如果你还跟他讲童诗，他会仰着头对你不屑一顾：老师，您太幼稚了吧？因为，他已经有强烈的个人判别意识。所以，我们要引荐具有思辨色彩的寓言诗、童话叙事诗、哲理诗、散文诗等给他们阅读。
现实中，童诗教学几乎可以实施于整个小学阶段。每年行走在云贵川地区，在这些偏远地方的学校和乡村级别的学校，我发现六年级孩子还可以教童诗，因为他们的阅读量以及心智发展程度跟城市的孩子是有差距的。
一句奇妙的比喻句，是一首儿童诗的核心。
我执教一堂叫“云”的课。先让孩子们玩“一字开花”的游戏。孩子以“云”组词，我的要求就是“想别人想不到的“想别人不敢想的”。孩子们完成了：白云、彩云、云朵、云带、云梯、云雾……然后，请孩子们为词儿造出比喻句。“白云像牛奶。”“彩云像油漆。”“云团像棉花糖。”“云朵像橡皮泥。”……
告诉孩子，一句奇妙的比喻句，是一首儿童诗的核心。试着给比喻句追问：云朵牛奶给谁喝？谁是油漆匠，水平怎么样？……
孩子们的作品，就这样诞生了——
《白云》太阳的早餐/是牛奶/太阳的午餐/是牛奶/太阳的晚餐/也是牛奶//太阳的身子/好健康哦
《天空》天空/像粉刷自己的房子/风这油漆匠/水平太差/一块红/一块蓝/一块黄/一块黑//天空的脸/气得发青
抛掉语文里总是强调的中心思想吧！
儿童诗以想象胜，以情感胜，以语言胜。在实际的诗教过程中，如何剔除语文学科中常常强调的“中心思想论”成了首先要解决的问题。这甚至要求教师放弃从儿童诗中获取“中心思想”的念头，而要让孩子在一次次的朗读过程中，感知、体察诗所带来的节奏、音韵、趣味、自由、浪漫等等的美感。诗教的过程是“春风化雨”式的，诗教的手段是“释放”式的，诗教的目标强调“体悟”而不是“应用”。
儿童诗的阅读、欣赏特别要注意到诗的审美有一独特之处——歧义（模糊性）。浙教版的《听听，秋的声音》，以成人的知识、经验来理解“秋”，字里行间多半是不舍、伤痛。我听一位老师在执教这首诗作时，让孩子用童稚之音，把“秋”的声音演绎成“秋”的色彩，斑斓丰富。我非常认同这样的阅读欣赏课，从童心出发，在他所能感知的诗情、诗意中，体察到经他自己审美之后的秋的声音。
正因为诗具有审美的模糊性这一特点，教学过程中，教师的宽容、包容就显得异常重要。学生在表述他的个体感受时，我们要珍视这可贵、宝贵的“诗心”。多少次看到，老师给孩子的诗句，如“一瓶大海”“一只妈妈”“一匹匹蚂蚁”“一个个房子”等，打上红叉叉。真是莫大的悲哀。
面对可爱的童心，已经长大的成人需要重新捧起儿童文学作品，让经典润泽你回到10岁以前，捡回诗心。人可以一生不写诗，但断断不可丢失诗心。没有了诗意，生活便疯长“无趣”这一野草，心地将荒芜。
写儿童诗，成语一辈子用不到。
越是高贵的儿童诗，越是朴素、内敛，舍弃繁饰。这是儿童诗语言必须遵从的审美要求。经典的儿童诗，不会让“落英缤纷”出镜，而是这样表达：“花瓣一片一片落下来，大地轻轻地托着，他可舍不得让花朵摔疼了。”
所以，我们指导学生习作，要引导孩子少用成语、形容词，多用动词。因为，动词最能传神，而许多修饰性极强的形容词，与内心无关。
有了这样的认识，老师们自然发现，儿童诗教学非常适合在小学的低中年级开展。
很多时候，读比写重要百倍。
要使孩子感受到诗意的熏陶，低中年级的老师可以从每天晨诵一首儿童诗开始做起。5分钟的晨诵时间里，一个孩子读，其他同学用聆听的方式来“阅读”。诗句通过声音传递到每个听众的耳朵里，继而在脑海里形成画面。每一次听读都会激活孩子的想象力。
很多时候，读比写要重要百倍。平常，我们教孩子识字，总是说：伸出手，跟着我一起书空。“太阳”的“太”——横、撇、捺、点。太阳就这样被定死在四个笔画里。但如果我来读“太阳”这个词，可以读出早上刚睡醒的“太阳”，也可以读出下了好多天雨，突然出现令人惊喜的“太阳”……通过多样的阅读，“太阳”变得有画面、有情感。
诗中的文字，也是有温度、会呼吸的。孩子读着同龄人的诗作，童心对接童心，愈加能通过笔端，把诗意诉说。
儿童诗的课堂上严禁模仿。
我的儿童诗课堂上，是严禁模仿的，更多的时间是读给孩子听。或者班里面哪个孩子朗读特别棒，就让他读给其他孩子听。
有时候，我们一线的老师可能会比较急，比如说学了某一首诗后，就让孩子进行近乎并列形式的模仿。我觉得这是对诗歌艺术本身的不理解。亦步亦趋的模仿，是造句，而不是写诗。班里有个别喜欢仿写的孩子就随他，你不要提倡。总之，阅读诗歌必须做到人人过关，而一百个人里面有一个能写诗，就足够了。
儿童诗教学不要求人人会写诗，但要尽可能让他感知、体察、享受诗带来的滋润。如同清晨的阳光，就这般撒落下来，微风、露珠、落叶、脚印，攀爬的蚂蚁、飞舞的蜂蝶……一一接受阳光的轻抚，温情、快乐、向往便从各自的心里慢慢滋长。告诉孩子，诗的力量，就像阳光。
低幼阶段的诗歌写作课，其实是说话课。
童诗写作课上，我主张用诗一般的语言说话。
“诗”的语言有什么特点？儿童诗的主体读者是儿童，因此要求清浅、干净、简约、明丽、空灵、幽默……孩子口头若能这样述说，就是成功的习作课了。从说起步，慢慢过渡到写。口头习作比笔头写作更重要，可是向来未被教学实践和研究者重视。低段的儿童诗口头写作，正能体现“诗是灵光一现的思维成果”。
课堂上人人参与的口头创作，能让孩子们充分享受想象带来的奇妙语感。到了二三年级，教师适时作提领、牵引，口头习作即转化为本子上的诗行。
想象力是可以保养的。
人的想象力一般在十四周岁时达到峰值，之后开始滑坡。要拉缓下滑趋势，最好的办法就是接触艺术——诗歌、绘画、音乐等。
我们都知道爱因斯坦是著名的科学家，可你肯定不知道，爱因斯坦一生都在写诗，还写了大量的爱情诗，他说：这使得我的想象力永远没有停滞发展。
我每天早上三点钟起床，读两个小时古诗词，挑出其中最打动我的一首，用一个小时写成书法作品。行走全国的每一天，笔墨纸砚我都会随身带着，那是使我的想象力永远有力量的法宝。
诗是“文学”，不是“语文”。
一直以来，童诗教学活动还是在“大语文”范畴内，它是语言的果实。但是我们也注意到，它是“诗”，是“文学”，不是“语文”。它们之间有共性，更有其个性。只有诗意的张扬，才能更彰显童诗的教学价值和意义。这些年，在浙江、江苏、重庆已经出现较为成熟的诗意音乐、诗意美术、诗意思品的课堂。被诗意渗透的非语文学科，文气十足，体现在想象飞扬、表达自由、情感丰沛上。检视诗性的张扬巨细，是评价学科整合课成功与否的标杆。
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