从基础开始自学绘画。
我认为绘画的基础是素描,素描的基本是理论知识。但并不是绝对的。
对于我自己而言,没有素描基础的绘画,就像漂浮在天空的云朵,不知其所以然。
无论任何事物,基础牢固很重要。学了十几节素描课程,有理论知识,有临摹课程,也看过其他两三位老师的课程。
最终画素描离不开这几大要素:
1、二大关系:受光和背光(白与黑)
有时候觉得素描相对枯燥,特别是几何体素描,线条单一,非黑即白。但是就因为单一,才需要新手掌握,最基础的线条都画不好,何以继续。
理解物体在光源中的两大关系,用简单的颜色把一个物体表现出来,为今后更多的画种配色奠定基础。
2、三大面:黑白灰(过渡色)
了解了两大关系,才能很好的表现物体的体积。而灰面的加入,画面有过渡,显得物体更真实,自然。从而给人的视觉冲击力更强,让一个平面物体看上去有棱有角,更立体。
3、五调子:高光,灰色调子(中间调子),明暗交界线(一个面,区域),反光,投影
素描的最后一步调整细节。而细节就包含五调子。把每一块区域都仔细刻画,画面会很细腻,生动,接近真实。当然也非常需要我们细心的去观察光影的变化。
4、透视:几何体素描的透视非常重要
我认为透视,就是人们观察物品的变化,在不同位置,距离,不同视平线上,物品形状发生的改变。
几何体的体积感非常强,一单透视不准确,会给人物品严重变形的感觉,看着很不舒服。
无论哪一门学科,都有其不可或缺的重要元素,掌握好基础,才是今后变化的根本。
以上是我个人学习的成果,分享给大家,希望对你有用。不足之处还多包涵。
绘画是艺术创作,更是一门技术,熟能生巧,勤能补拙。爱画画的你,要动起手来,多画,多思考,相信不久的将来会有质的飞跃。