两个月前，法国公布申奥片。

碎了一地眼镜。

一直不乏优质文艺片的法兰西选送的——

既不是拿下第68届戛纳金棕榈的《流浪的潘迪》。

也不是在第72届威尼斯电影节备受赞誉的《玛格丽特》。

是土耳其导演蒂尼斯·艾葛温的处女作——《野马》。

严格意义上，《野马》还不是“纯种”的法国电影。

它是合拍片——法国公司为主，土耳其、卡塔尔、德国联合制作。

导演，演员，都来自土耳其，拍摄地点也在土耳其伊内博卢一个海边小村庄。

但，如果抛去出身，《野马》又赢得合情合理。

IMDb评分7.7。

高于《流浪的潘迪》。

烂番茄新鲜度97%。

入围了戛纳电影节的“导演双周单元”，获金摄影机奖提名。拿下欧洲电影院线奖。

世界范围内，大小的电影奖累计21个。

最近还进入了《时代》杂志的年度十佳榜单。

看到这，可以下定义了。

这是一场不可错过的青春盛宴。

《野马》讲述的是自由。

土耳其北部村落，一个穆斯林家庭，五姐妹，父母双亡，由祖母抚养长大。

学期的最后一天，她们在回家路上和男同学去海边。

村民向祖母告状。

监狱生活开始了。

全部人都得穿上深色长裙。

所有堕落的东西丢掉。

窗户封起来。

连电脑、电话也禁止使用。

接受厨艺训练。

这一切，只为把她们培养成“合格”的新娘。

面对突如其来的礼教束缚，年轻的女孩不会就范。

青春，是本片最纯粹的底色。

我们能看到少女们明亮饱满的躯干。

就这样以自然的姿态在阳光下裸露。

在床上嬉闹。

大白腿和大白腿。

玉体横陈，但你感觉不到肉欲——是“满溢出来的青春活力”。

真正做到了，色而不淫。

演员不做作的本色当记头功。

为了找到合适人选，负责选角的工作人员足足试镜了几千个少女。

最后选出来这五位，从13到21岁，有四个是素人。

她们一站出来，就是青春该有的样子。

化妆当然不必了。

扁着嘴笑，也像极邻家少女。

相比国产片青春片——哎，不说了。

为了贴合少女们纯天然的朝气，不少场景都以自然光为光源。

零添加，无污染。

阳光在满屏绿色中无意地投下光晕，这是少女迸发的朝气。

没照明的狭窄走廊瞬间变暗，这是少女陡然失落的心情。

为了营造出自然粗粝的美感，甚至使用了不少手持摄影。

除了在面子上拍出了青春的样貌，《野马》的里子，也抓到了青春的精髓。

如Sir所说，青春，应该是一种美丽的危险。

她是对未知的勇敢。

这类型，最应该展现的，是年青一代对爱、欲望和自我的无拘束探索。

就反抗这点，《野马》走得更远。

它的对面，是政治，宗教筑起的高墙。

这是一场“现代土耳其”与“传统土耳其”的战斗。

伊斯兰社会中被压抑的年轻女性，如何在传统文化语境下，冲破障碍，表达自由。

有外国网友称：《野马》是一部反传统的“越狱”电影。

电影导演蒂尼斯•艾葛温，同时也是编剧之一。

与绝大多数导演的处女作一样，《野马》带有自传色彩。

蒂尼斯•艾葛温1978年出生在土耳其首都安卡拉。

在南非的约翰内斯堡完成本科和研究生学业后，她来到法国最具盛名的电影学府La Fémis学习导演。

来自土耳其的她，对片中少女们所受到身体和精神压迫可以说是感同身受。

电影开头，与男同学在海边玩，回家被家人狠狠训斥的桥段，便来自于她的亲身经历。

只是，与片中女孩子誓不低头不同，现实中，蒂尼斯选择沉默应对：

当年的我羞耻地低着头。好多年，我才有勇气提出异议。所以，我想让我的角色成为女英雄，她们的勇气一定会获得回报。

当然，把礼俗禁忌下四方求索的少女比作“野马”，以及电影中所勾画的土耳其青春图谱，是蒂尼斯对土耳其女性婚姻状况的理想化表达。

事实上，相关数据显示，在当今土耳其，包办婚姻依然占据了各种婚姻形式的20%。

在更传统的乡村（例如《野马》故事发生地），比例只会更高。

已婚的穆斯林女性，鲜少外出工作，身上担负的，是照料家庭和小孩的责任。

在土耳其，女性就业率甚至不到30%。

(Todays Zaman)

虽然土耳其是最早赋予女性选举投票权的伊斯兰国家之一，但在生活许多方面，女性依然受到许多限制。

蒂尼斯•艾葛温毫无掩饰想借电影改变土耳其的欲望：

每次我回到土耳其，都能感受到作为女性受到的种种限制。

社会上总有一种观念，那就是女性不过是只会做家务的生育机器。

在一个最早获得女性投票权的国家里，我们却还要为堕胎这种基本人权抗争。真的很悲哀。

坦白说，《野马》并不完美。

比如多余的旁白。

其政治表达，也有“硬上”嫌疑，失之分寸。

但发自内心的强烈表达，足以掩盖瑕疵。

扯掉“屎一般颜色”的传统长裙。

不能正常做爱，就从后面来。

正如Roger Ebert网站对本片的评价：

这部电影会让成千上万的女人意识到，她们其实需要得更多。

这种关不住的力量，或许正是《野马》最终在申奥选送片外语片中，胜出的关键。