在漫画·手绘专题，《30天学会绘画》这本书被推荐得最多。年刚过完，我就开始每天追着这本书学一课。
我是喜欢画画的，从最初的21天的坚持临摹之后，光影和色彩是我望而生畏的两项。没想到这本书从一开始就没脱离过光影，我觉得这真是一张画“活起来”的关键啊。
跟着这书学起来以后，竟无可救药地爱上了素描，临摹什么都硬生生画成一个素描版…虽然对光影还是心怀畏惧的，但不似之前二十多天那样临摹对于画里的明暗一脸茫然。
硬生生把它画成素描…
我觉得画画最有意思的是，下笔和收笔时完全是两个世界。它跟书法不一样，书法你写完一个字差不多都能预见整张的大体效果。但绘画不同，一笔一划的构成跟整体，且说对着一张图片先把大致的轮廓画下来，刚把轮廓画好就忍俊不禁，为啥这脸是这个样子？大小形状完全不像图中物，但仔细比对，又没有什么地方能有什么改动。
只好是蛮下心来，不管不顾，打着最坏的预期(不过就是毁了一张画，白费了时间么)，死磕到底…
谁料，慢慢添了些阴影，明暗一交错，一部分就“活”起来了，似乎看到了希望，动力更佳。等耐心把阴影填完，截然就是两个世界。放远那么一看，嘿，还成个样子嘛！
这时便是满心欢喜，拿了给让人一看，觉得不怎样，热情顿在空气中冷却了。只得关上门自我欣赏。
毕竟人家不知过中辛劳，亦不是看着从最初滑稽的不成样演变过来的。我的感觉又怎么体会。
从最开始的临摹简书上的画，到照着书上学，再到去临摹朋友们的微信头像。
从觉得自己画得没有想象中那么差，有些觉得还挺好呀，到后面翻回去看以前的画，觉得哎呀好逊色，以前怎么会觉得好看呢？
这种感觉便是见证自己在往前。
我对这事的目标定系得很清晰，不要成为什么画家，不为搞什么创作，就是想要把生活中的一些用这方式记录下来时，我不会恨自己没这能力，便足。
向来很紧张别人看法的我，此事好像并不那么在乎，也许是因为心中对于这个，已经足够坚定了。
生活里我不也是做着很多事情或有过很多决定，总是被人家冷嘲热讽或是当头一棒吗。不着急，慢慢来，沉淀下来，不停止总能到你希望出现的那一天。
至于无人欣赏的事情，我还是用自己一句诗来劝慰自己。这句诗是曾经听到有人说，昙花为什么晚上开花？因为它开花只为了取悦自己。
我觉得这句话太赞了，当下就写在墙上。于是有天起床，看到了这话，猛然生了一句诗：
莫笑昙枝孤自赏，花开悦己不妒人。
没有灵感把诗完成，
但只一句，好像也挺好。
