看这部片子之前，我已经有明确的预感——我会哭。
作为一个完全的感性生物，只是看剧情简介，我就知道这大概是一个很压抑很让人难过的故事。
果然，全程除了开头一二十分钟没完全进入状态，后面的时间里我不是在流眼泪就是在抹眼泪，觉得自己真是没出息啊。但又觉得“情有可原”，一方面是因为这个故事的立足点是亲情，这是我的软肋；另一个也是因为它把我并不怎么了解的“情绪病”，以一种非常极端的情境呈现了出来，想不被打动都很难吧。
人的心理总是很奇怪，陷在自己的情绪中的时候，常常觉得自己是全世界最可怜最痛苦的人，等终于跳出来，尤其是在有机会和别人的情境相对比的时候，就会发现原来自己的那些小情绪，不过是不值得一提的伤春悲秋。
这个世界有太多人比我们过得更不幸福，我们还有机会从不快乐的情绪中“挣扎”出来，这部电影里的那些情绪病人，很多却没有机会走出自己为自己画的牢，甚至最终死在这座“牢”里。
是的，我说的是“那些”，并不只是指余文乐扮演的阿东。朱德庸有部漫画叫《大家都有病》，我觉得它完全适合用来形容电影里这些人物的群像。
电影的开头，曾志伟扮演的父亲带着榔头，去接因为躁郁症“杀母”、被判无罪却住进精神病院、现在“好转”出院的阿东。他内心里的担忧害怕，不仅体现在他带的榔头上，也集中表现在了等待的几分钟里，他通过吸烟来缓解内心的紧张，因为害怕甚至产生了儿子在身后发病的“吓人”幻觉。当儿子跟着护士走过来的时候，他慌乱、手足无措，被护士提醒医院不能抽烟时，是阿东蹲下来捡起了他踩在地上的烟头，并扔进了垃圾桶。为数不多的几个镜头，阿东的表现平和而有教养，我完全不觉得他是一个病人，反倒他的父亲更像一个担忧过度、疑神疑鬼的“病人”。
这里还有个细节值得留意，曾志伟在等阿东的时候，后面有病人的家属在对着病人说：“外面的世界是“癫”的，我不想你出院也是为了保护你。”既呼应了本片的英文名，也和故事后半段那个劝曾志伟把阿东再送进精神病院的女人相呼应。这些病人家属可能真的不完全是对病人好，他们也有很多“自私”的顾虑，这些顾虑，让他们把原本应该背在自己身上的责任“外判给了别人”，而阿东这个被医学判定的真正病人，却从来没有想过抛弃自己得病的母亲，从这一点上来说，谁更“有病”？
有病的还不止他们。
阿东好友的婚礼上，新郎新娘在台上回忆相识过往，哭得涕泪横流，台下却根本没有人在听他们讲话，晒钻戒的聊楼市的谈股价的，还有自顾自喝酒碰杯的，认真听婚礼主角说话、衷心祝福他们的只有阿东。当阿东终于忍不住站上台打断这些“有病的人”的时候，这些人用手机肆无忌惮的拍他，在下面窃窃私语着他“不堪”的过往，说到底，究竟是阿东毫不留情的指责更难堪，还是这些人病而不自知更可怕，相信看过之后，我们每个人心中都很清楚答案。
除此以外，金燕玲扮演的母亲确定无疑是有病的，甚至阿东的躁郁症也可能有她基因的遗传，并且在照顾她并“害死她”的过程中被激发出来；他的弟弟阿俊患的是“冷漠病”，为了自己的生活 ，置自己的父母兄弟于不顾，这或许还能追溯到小时候父母对他的溺爱教育，让他变成了一个自私冷漠的人；父子俩的邻居余师奶患的是“唯利是图”的病，一直逼着儿子学习，希望儿子能靠读书打破阶层的局限，所以一发现阿东的病情，她不是走过去帮助他，而是立马就和父子俩划清界限，并且要求他们搬家，在她眼里什么都不重要，只有钱和儿子的前途安全最重要.....
当然，最让我印象深刻的还有阿东的未婚妻——Jenny。我是在看完电影查询相关信息的时候，才知道演她的人叫方皓玟，她是个歌手，但是她的表现却是非常有演技和表现力的，我甚至觉得她比金燕玲更应该拿金像奖最佳女配。
Jenny在和阿东重逢的时候，因为强迫自己隐藏了太多的情绪，为了掩饰，她脸上的表情近乎麻木，只有在说到自己的信仰、说到那些信条对自己的“救赎”的时候，她脸上才出现一种病态的狂热。这种狂热延续到了她和阿东一起出席教会的活动的时候，她在台上唱圣歌还保持了这样的情绪。我从前一直觉得有信仰的人似乎都自带光环 ，但看到她，我觉得有信仰并且表现出某种“邪教徒般狂热”的时候，那才真是非常可怕且最值得警惕的。
这种狂热并不建立在内心的真正信服上，而是一种自我麻痹。所以，当她终于无法麻痹自己的时候，明明应该讲述自己被救赎的心路过程，最后却演变成了对阿东的控诉，所有的怨恨都找到了一个释放口，她在台上涕泪横流的样子，真是可怜，但是她的“报复”最终让阿东崩溃，又着实有些可恨。
你看，所有的人都有病，阿东即使是一个正常人，身处在这样的一个环境中，也很难不“生病”吧。
其实如果不是被重重逼迫，他的病可能没有那么严重，就像片子里那个打篮球的邻居说的：他只是需要多一点的空间。但是生活和环境却没有给他任何空间，他一步步把自己逼到崩溃甚至自杀，而仅有的温暖，只有父亲对自己的“不抛弃”。这里必须要赞一下曾志伟的演技，我今晚第一次泪奔，就是因为看到曾志伟说自己不会做人父亲、不会做人老公时哭泣的脸，面部的表情、情绪的迸发真的是很打动人。从一开始对儿子防备担心，到后来面对儿子的病不想放弃又力不从心的挣扎，到最终决定不把儿子“外判”给别人、在邻居面前据理力争的坚决，每一个细节，曾志伟都刻画得很到位，金像奖最佳男配真的是实至名归。
另一些闪光点，则来自隔壁那个温软的小孩——余先生深夜隔墙念出的《小王子》。片子的结尾处，余文乐终于“走出”情绪病，与父亲相拥和解，也是因为和余先生在天台上的一番对话。但这并不意味着他就已经完全得到救赎，我们最终获得的是父子俩对着一湖水静坐、然后起身一起回家的开放式结局。
感觉这些年的香港社会经济问题似乎特别突出，而且或多或少都体现在了这些年的电影里：《维多利亚一号》何超仪被楼市逼疯，为买楼疯狂杀人；《僵尸》里有一群生活在唐楼里的活的“行尸走肉”；《老笠》里社会最底层被逼自杀，连自己死后的身体都不能保住；还有《一念无明》里阿东那个举行婚礼的朋友后来因为公司裁员而跳楼自杀......
每一个人都被房子和压抑的生活逼得无处可逃。这部电影我一直等到字幕出完才走，看到银幕打出了一行熟悉的字——“本故事纯属虚构，如有雷同纯属巧合”。
我多希望这些电影真的都是完全虚构，
剧里的人经历的苦难，
人们在压抑的生活中挣扎求存，
阿东蜷缩在床上流泪痛苦的身影，
都只是我们的想象。
没有人正遭受着各种的不幸，
每个人都可以健康快乐的生活在阳光下～～
我知道，这才是最大的想象和虚构。
