前八类请看一和二
9游戏类
网游类型正好与军事类相反,它的读者群体是很大的,但忠诚度明显不够,因此,网游作品大部分都是公众表现不错,但订阅却很少能有高的。
网游小说刚刚诞生的那一段时间,是它的黄金时期,几乎是写一本红一本,随便写写,就能有个很高的订阅,但到了现在,网游的风潮已经渐渐消退,而网游作品又已经泛滥,虽然它依旧有着不小的读者群体,但他们的选择余地却是大了许多,而且,因为网游作品的特殊性,它们是很容易显得千篇一律的,在这种情况下,新人要靠网游出头,是很困难的。
如果一定要写网游,那么一是要把握好yy的根本,二是要体现出新意来。这里的新意,并不是指要创造出全新的网游模式,一来设计新网游并不容易,二来如果作者设计出来的游戏与现在的网游差异很大,那么反而不容易被读者所接受。所以,真正有价值的创新,还是要看各种细节,比如主角的特殊职业,或者他得到的特殊物品、特殊能力,如果把这个设计好了,作品才能有一线生机。
而在yy的把握上,我这里有个建议,就是把yy集中起来,放在小说的开头,这是与传统的yy手法相违背的,但它也是网游的特殊性所决定。按正常的网游模式,主角应该是好运缠身,不断得到奇遇,不断得到好东西,这种模式,是符合yy精神的,但问题是,它已经被无数看起来差不多的网游小说写过,已经让读者厌倦了。
所以,这里我们可以来个反其道而行之,在开头就来一个特别大的奇遇,让主角一次性得到特别多的好处,而之后,主角就不需要接连不断的好运了,他完全可以靠那一次奇遇的收获来吃老本,来靠实力说话,获得更多的东西。这样写的好处,一是略有些新鲜感,二是在开头显示超级yy,容易吸引住读者,三是可以把众多的不合理之处集中到一点上,使作品在整体上看起来更为合理。
总体来说,网游类型并不是太好的选择,虽然它也有它的好处,主要是公众基础较好,写作速度容易提升,但毕竟,我们写书的目的还是为了赚钱,这种很难取得高订阅的类型,最多是个候补选项吧。10竞技类
竞技类作品,主要是足球和篮球这两大类运动。这一点,和上述的架空历史题材很象,虽然竞技运动千千万万,但只有广泛地被读者接受的项目,才更容易热门,要是去写某个冷门体育项目,那作者基本是在自找仆街了。
在竞技类作品中,人物的刻画是相当重要的,不仅是主角要刻画好,其他的配角也同样重要,这原因主要有两个,一是足球和篮球都是团队项目,离不开整体的配合,二是该类作品中对比是很重要的一环,要体现主角的强,光靠作者说是没有说服力的,一定要将配角刻画好,然后通过配角的强大,来体现主角的更强。关于这点,详细的内容可以参考下文第点,注意制造对比冲突。
如果人物能够刻画好,那么竞技类作品是比较容易写的,相比其它类型的小说,竞技类作品虽然也要体现斗智斗勇的精神,但它却是小宇宙爆发解决敌人这一最老套招数的最佳舞台,而且读者对这种手法的接受程度还是很高的,他们不但不会觉得荒谬,反而会认为这是一部很好的热血作品。
写竞技类作品,新人容易犯的错误是忽视场外因素,许多作者写到这类作品时,比赛一场接着一场,主角和他的伙伴们与对手打得热火朝天,比赛异常激烈。这种作品,初看会觉得很精彩,但一章章读下去,就会觉得乏味了,总觉得是少了点什么。事实上,它缺少的就是对场外的描写。
这里的场外,指的是两个方面。一是比赛时,场外观众的表现,描写他们的紧张、兴奋、不屑、沮丧,等等的心情和动作,描写主角一方的支持者、竞争对手的啦啦队、以及体育记者和无关人等的不同反应,这将是对场上竞赛的一个很好的补充和衬托,会让故事更为精彩。而另一方面,则是主角离开赛场时的日常生活,这里,同样可以隐含yy,但大体上,这将是控制作品节奏的主要手段,让持续不断的高潮部分能有些缓冲,让读者能够松一口气,同时,它也给主角谈情说爱创造了条件。总之,如果场外因素描写好了,绝对会让作品的精彩程度更上一个台阶,这一点,有时甚至比场内的描写更为重要。
总体来说,竞技类型也是新人的一个选择,但前提是作者对足球或篮球足够熟悉,并且在人物刻画和气氛烘托上比较在行。
11科幻类
毫无疑问,科幻类是个冷门类别,但同样无疑的是,科幻类并不是仆街题材,甚至可以预期,在不久的将来,它将成为一大热点。
当然,这里所指的科幻,绝对不是硬科幻,它可以是软科幻,也可以是伪科幻,如果作者对专业知识比较精通,这是不错的,而如果作者完全是个科盲,也完全没有影响,我们要写的是让读者爽快的故事,而不是力求严谨的教材。事实上,如果作品真的很有科学性,并不见得一定是好事,因为那样很容易显得枯燥,冲淡原有的yy点。
其实,科幻类其实也挺杂烩的,它的几大分类中,星际战争类的可以看成军事题材的一个分支,科技改造超人类可以看成是都市异能类,机甲类可以看成是特殊的武侠小说,而利用外星人或未来人、远古文明的科技发家的,则和那些穿越回古代,利用现代科技yy的架空历史小说有异曲同工之妙。
下面,就以上提到的四大分支,我来说说各类别的写作注意事项。
首先,星际战争类。这类作品,我认为新人最容易犯的错误是忽略主角的个人英雄主义,把故事的重点放在宏大的星际战争描写上,过多的关注战术的变化和战争的惨烈,而忽视主角的存在,没有体现出他的关键作用。这是很要不得的,如果是别的军事题材,比如现代幻想战争,那么只要中国一方取得胜利,读者多少会感到开心,所以这类作品中,主角的地位还没那么重要,但星战小说不同,那种较为陌生的背景环境,很难引起读者的共鸣,而看似激烈的战争,其实也很容易让读者觉得乏味,真正有吸引力的,还在于主角的个人魅力,在于主角如何显示他的智慧和力量,如何在战争中发挥至关紧要的作用。
这里,另外一个要提醒新人作者的是,星战类小说,也不是一定要局限在星空中,局限在战争中,主角完全可以从他的战舰中走出来,完全可以在普通的星球上,象正常人一样走在街道上,这将是利用主角身份进行yy的最佳场所。如果是在主角自己的战舰上,那么无论他是高级军官还是全军统帅,他的部下没有理由不知道他的身份,这样一来,所有人都对主角恭恭敬敬,反而失去了戏剧冲突,也失去了一大卖点,相反,当主角走出战舰后,会有许多人不认识他,会有人觉得主角是个普通人,去欺负他、侮辱他,而这时候,就能发挥主角的身份优势了,无论是主角亮出身份压人,还是利用职权召集部下当打手,或者是显示军中的格斗技巧,都会是对战争中yy的很好的补充。
第二,改造人系列。某个科学狂人抓住主角进行人体实验,将他改造成了一个超人,然后科学狂人事败身死,主角逃出实验室……无论是这种老套的剧情,还是各种创新的模式,这类作品都有一个特征,那就是主角被科学改造后获得特殊的能力,而小说也以这种能力为中心展开。这类作品,基本可以看成是都市异能类,我这里就不多说了,只是有一点需要提醒新人的,那就是限制改造人的数量,最好是只有主角一个,否则,在写作上难度会提高许多,尤其到了中期,剧情会很难控制,而且,改造人一多,就显得不值钱了,关于主角的yy就会被冲淡。
第三,机甲类。这类作品在日漫中较为常见,但以小说的形式,它还属冷门类型。这类作品的注意事项和星战类作品相似,也是要注意以人为本,以主角作为yy的核心。如果一味地追求机甲的效果,追求各种数据的表象,那么作品基本上可以确定是失败的,而如果能跳出限制,不要把机甲和主角当成一个整体来看,而是作为两个独立又互有联系的部分分别升级,一方面把主角当成一个武林高手,让他逐步变强,另一方面把机甲当成一个特殊的、可升级的法宝,让它也跟着变强,或者干脆来个更新换代,同时,注意两者的契合度,把它也当成一个部分来进行升级,这样,作品就很容易发展出足够的yy点了。而且,让主角拥有独立于机甲存在的能力,能很大程度地丰富作品的yy体系,因为主角穿着机甲出现,会有时间地点上的局限性,如果主角缺乏自身的能力,很容易让作品显得单调,这虽然更容易体现出机甲特色,但对于新人来说,是弊大于利的。
第四,未来科技类。这类作品是以高科技为核心,以商业路线为主,来进行yy。科技的获得大致有外星人、未来人、上古文明、天才自行开发四种,其中除了最后一重略有不同外,前三种模式并没有本质的区别。总体来说,该类作品有点象是架空历史小说,因为它们都是依靠更先进的科技,到较为落后的文明时代去发展,让后人踩着前人的肩膀取得更辉煌的成就,然后再用这个成就在前人面前显摆。
不过,相比较架空历史,未来科技类科幻作品还是有它的特殊性的,这是因为现代人和古人对待高科技产品态度的截然不同所导致,同样的划时代产品,放到现代更容易引起轰动,更容易造出各方势力的斗争旋涡,而在古代,这种过分先进的技术,反而不易被人们所接受了。相比之下,我认为还是科幻类作品更容易写,更适合新人,因为它与架空历史相比,有几大明显的优势。一是背景问题,现代都市的背景,读者更为熟悉,读者也更容易接受,而如果是写古代的,会很容易犯一些常识上的错误,而哪怕是十分严谨,也会被一些不熟悉历史的读者想当然的认为与史实不符。二是刚才说的,古今人们对待新技术的态度问题。现代人显然更容易接受新事物,当主角拿出新科技时,就会更容易被接受,这样,少了许多口舌,也少了许多麻烦,yy起来会方便很多。三是先进科技的选取问题。如果是架空历史,那么主角带回去的科技要么显得很老套,要么不太适合yy,要写出看似新颖又卖座的作品,并不容易,而都市科幻类作品则不同,未来科技,作者完全可以根据现代人的需求,随意编造,反正小说注重的不是科技的原理,而是它的应用。所以,总体来说,这类作品还是很适合新人练手的。
总之,科幻类作品的发展空间还很大,绝对不是什么仆街题材,各种传统的yy套路,大部分也都能套用在这个类型的作品上。不管对新人还是对老人,这个题材都是可以考虑的。
12灵异类
对于这类作品,我主要想说的就是两个字,“仆街”。
虽然在出版市场上,灵异类作品仍有着不错的成绩,但因为该类作品的一些特殊性,比如,不容易拉长篇幅,整体剧情容易产生压抑感,等等,它并不是太适合起点的vip模式。
当然,灵异类作品在起点也有成功的例子,只是它们毕竟是极少数,而且,在我看来,那些书事实上应该归到其它类别中去,比如冒险类、仙侠类,等等。
总之,这类作品不是一定不能成功,但它一定是不适合新人发展的。
13同人类
同人类作品主要有三种,一是动漫同人,二是网文同人,三是武侠同人。其中,动漫同人会有严重的版权问题,无论你写得多好,无论你有多少支持者,都是得不到签约机会的,而网文同人的麻烦更大,甚至连公众版作品入库都难,因此,这两类作品,无论新人还是老人,都不要去尝试为妙。
武侠同人则又以金庸、古龙、黄易三位名家的作品为主,其中古龙作品的世界构架略显单薄,可以发展的故事不多,因此古龙同人稍少些。这类作品,同样有着版权问题,只是金庸先生和黄易先生宽宏大量,暂时不来追究,因此,武侠同人多少还有一线生机。
对于新人来说,写武侠同人有利有弊,而且利弊都是极大的。
说它有利,首先是武侠同人可以借着原著的人气发展,因为原著已经有着广泛的读者基础,这会让原著的同人作品有着不小的先天优势,很容易吸引到一批忠实的粉丝,同时,同人作品中的背景设定、人物情节等都是读者所熟悉的,接受度会相当的高。
其次,武侠同人是比较好写的。这类作品,免去了新人最为头痛的背景设定,也免去了新人比较薄弱的人物刻画,甚至连故事的发展走向,作品的详细大纲,都是现成的。这样,写作难度会降低许多,只要照着原著一步步发展就行了。
说它有弊,则主要是推荐问题。因为版权问题,即使同人作品得到签约,也不可能得到太多太好的推荐位置,比如封推,写同人的作者是不用想了,绝对要不到的,这样,对作品的长期发展是很不利的。而且,版权问题或许还会留下后遗症,指不定哪天,原著作者或作者的代理人就找上门来索赔了。
同人作品的另一个弊端是,对创作的自由有着很大的限制。按照原著剧情走,会让写作变得简单,但对于创意丰富的作者来说,这反而是个桎梏了,如果写到中途,改变了剧情走向,代以自己的东西,那么,这将让作者获得自由,但同时会失去经济效益,因为同人作品的卖点很大程度在读者熟悉的情节中,一旦脱离了那些情节,同人作品也就失去了它的特色,失去了它的一大卖点,作品的失败也是可以预期的了。
总之,我认为对新人来说,同人作品可以一试,但这并不是最好的题材,如果你创意丰富,如果你有别的想法、别的题材,那么最好先考虑同人以外的题材,而若是你对自己的写作实力信心不足,那么武侠同人会是一个不错的选择。
四设定什么样的角色
起点的小说,推动作品发展的原动力主要有三个,一是靠情节来推动作品,二是靠人物引出剧情,三是靠异能法宝决定走势。其中,第三种情况只是少数,而且上文已经提到过,这里就不再多说了。相比之下,前两种模式更为常见,也更为传统。
这两种写法,第一种模式对人物刻画的要求要低些,哪怕人物形象模糊、性格不鲜明,也不会影响情节的发展,而后一种,则正好相反,作者写作前可以不用考虑完整的情节架构,但要对人物塑造有个很好的把握,尤其是主角的个性一定要突出,之后,让书里的人物自己来推动剧情的发展。
初看起来,第二种模式对人物塑造有一定的要求,似乎是难了些,其实不然,这一种,反而是相对简单的模式。要知道,作品想要成功,虽然不需要多大的创意,但毕竟不能完全与别人的作品相同,否则就算不是抄袭,也会让读者感到厌烦,所以,多少应该有些改变。而如果是靠情节推动的作品,想要写出不同来,就必须在每一个情节上下心思,想方设法写出新意来,而靠人物推动的作品,则只需要在人物设定时花点功夫,之后,则完全由人物来决定情节了,当人物个性突出时,同样的情节起因,就会发展出不同的过程、不同的结果,看起来,也就是具有新意了,所以,这一类作品,麻烦的只是一时,总体来说会省事不少。
那么,怎么样才能塑造出形象鲜明的角色呢?我觉得,对于笔力还不足的新人来说,把人物脸谱化是个简便易行的办法。虽然这并不是上乘手段,也容易使人物缺少灵气,但至少,脸谱化后的角色形象会更鲜明,性格能更突出,在特定的情节中,也更容易把握。
塑造脸谱化的人物,主要要注意简单化,比如设定这人是蛮横的,就要突出这一点,并且一路蛮横到底,而不要让他拥有复杂的性格,什么蛮横中带有善良,善良中夹着暴虐,就很要不得,虽然这会使人物更为真实、更为丰满,但却破坏了脸谱形象,反而不太容易被读者记住。
弥补脸谱化的单调,有一个小技巧可以使用,那就是人为地给人物制造一些小小的缺陷,或者比较特殊的癖好,比如特别爱吃香蕉,比如特别不喜欢洗发水,比如最讨厌别人碰他胡子,比如喜欢有事没事摸自己鼻子,或者,喜欢说某个经典的口头禅,等等。有了这些特征,人物形象初看起来会丰满不少,而且,这也能使高高在上的角色显得更为平易近人,同时,那些特征也能方便读者记忆,尤其是当某一特征成为人物的招牌之后。
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