早晨醒来，梦中的场景还未散去，依稀记得我的书法老师，手里拿着一支金色的毛笔，告诉我这支笔可以点石成金，也可写出传世作品。我假装说要写对联，借他的笔一用，他说：“不借，不过如果你能在纸上画支笔，和我手中之笔一丝不差，我可以白送给我”，我画呀画，画着画着就醒了。
我把这个梦告诉书法老师，他笑着说，写字无捷径，所有的书画名家都是从临摹开始，宋朝书法宗师级人物米芾，从小开始临帖，达到了高超的临摩水准。据《宋史·文苑》对他的结论，“至乱真不可辨”。你若能把《兰亭序》《圣教序》《丧乱帖》等等帖子临摹得一丝不差，我的金笔你自然拿得到。
我知道书法领域临帖十年才有小成，坚持不懈几十年才有可能大成，而我临帖一年半载就放下，终究难有正果，充其量不过是个书法爱好者。虽然不能成为书法家，但看帖临帖培养了我较高的书法欣赏水平，了解书法作品的布局、结构、节奏，好的作品像幅画，字与字之间顾盼有姿，轻重有序，字断意不断，气韵贯通全篇等等特点，也能够说出个一二三，算是小有收获。
我市陶艺界最知名的大师叫顾景舟，被海内外誉为“壶艺泰斗”，他的紫砂壶作品只要参加拍卖，大多在千万元以上，最多的一套松鼠葡萄十头套组茶具以9200万元成交。这样一位大师，在二十岁时却是以做仿制清代陈鸣远的作品而出名，他仿制的龙凤把嘴壶和竹笋小盂，因技艺高，竟分别被作为陈鸣远的传世之器为故宫博物院和南京博物院所收藏。由于他仿制了大量名壶，从中体会到了紫砂泥的特性，造型的要素，蕴含的文化艺术，并和上海书画界的名家合作，在壶上题诗作画，终成一代宗师。
现在从事陶艺的学徒们还是从做仿古壶开始，一般要用三年时间把经典款式的壶型全部做一遍，然后选择适合自己个性的壶型进行研究，细心惴摩，用心观察，结合学习诗词歌赋，提高古文素养，博采众长，方能自己创作出赋有个人风格的作品。我的朋友从十八岁开始学艺，到四十八岁成为制壶大师，走过的路和顾景舟大师一样，也是从模仿大师的作品开始，最终形成自己的自然写意系列作品。
古人说“熟读唐诗三百首，不会做诗也会吟”没有丰厚的诗书文章积累，怎能写出好诗文。模仿大师作品，是写出好文章的最佳途径。模仿不是抄袭，不是洗稿，把别人的文章改头换面，换上标题署上自己的名字，那种行为和窃贼没有区别。即使抄袭十年二十年也难有提高。模仿是仿照大师们的文章结构，语言风格，叙事方式，写自己的故事，抒自己的情怀。比如莫言的小说就是受加西亚·马尔克斯魔幻现实主义创作手法的影响，他的《丰乳肥臀》就有《百年孤独》的影子。林语堂的《京华烟云》被称为现代版的红楼梦。汪曾祺的《受戒》有沈从文《边城》的影子。
生活中每天都有新鲜的事情发生，可以变成文字写成文章，可是新手总是不知从何下笔。正如杨绛先生所说：“问题是想得太多，读得书太少”这两年我沉下心来认真读书，精彩的名篇佳句背诵下来，仿照大师们的笔法进行练习。比如我写的《小城老巷》就是模仿汪曾祺老师的《北京胡同》
我生活的小城，过去是石板路小巷子，三条东西向的河流连接两个氿湖，河两岸桃红柳绿，粉墙黛瓦，参差十万人家，下雨天似乎到处都是戴望舒笔下的雨巷，随时能碰到一个丁香一样结着愁怨的姑娘。这样的小城现在几乎拆光了，除了保留的一块月城里之外，再也找不到一条过去的小巷子。我很想写一篇文章，就模仿着大师的作品，把自己的怀旧和感慨情绪写出来。
学习写作，没有捷径可走，即使报了很多的培训班也无法迅速提高自己的写作水平，只有好好读书，认真观察，深入思考，坚持码字，从模仿开始，探索出适合自己的创作之路，形成具有自己的风格，才有可能在写作上有一番作为。
