今早，今日头条推来一篇文章，讲孙楠夫妇将女儿送去徐州的华夏女子学校事件。无论是底下的评论还是微博上面，都是争议、骂声一片。
什么大清早灭亡了，什么耽误孩子前程了，什么三从四德在现在来看太毁三观了等……看得我感触颇深。
为什么学习女红就会毁了孩子呢？为什么学了女红的孩子，大家会觉得她的未来是属于缝纫场所呢？因为狭隘。
女红、古琴、书法、礼仪、舞蹈、绘画、泥塑等，作为国学一部分，却很少有人愿意吸收其中的精华，闻之就视为糟粕了。
一些狭隘的人，只看到女红是古代女子大门不出二门不迈的缝缝补补，却看不到它也是现代女孩闲暇时可养耐性的一针一线。事实上，不是女红跟不上时代变迁，而是人的思想没能同步进步。
有多少人，十指纤纤，被人称之为“适合弹钢琴的手”，却很少有人记得，古琴也和钢琴一样，是可以修身养性的乐器。只不过，钢琴是外来的，随着鸦片战争的霍乱而来，古琴是自有的，带着古老文化的传播传承。
书法、礼仪自是不必多说，人如其字，见字如见人，是飘逸也好，是大气也罢，总归是互联网时代，一个人外在文化的体现。礼仪也是，没有人说现代女子该学的礼仪还是不露足、要细语、不与异性同桌而食等，妆容柔和，待人温和，处事平和等，早已成为许多人待人接物的标准。正如林徽因所说：温柔要有，但不是妥协，我们要在安静中，不慌不忙的坚强。
舞蹈、绘画更是不必说了，是很多男孩女孩从小的必须课。只不过，学古典舞的人变少了，人们更多的是去学那些动次大次节奏感更强的舞蹈了。好像舞蹈的速度能代表发展的速度一样，力量感代替了轻柔，快律动代替了意境。而国画早已和古琴一样，被许多人抛诸脑后了，只能看着越来越多的人去学素描、油画，仿佛越是写实、多彩的绘画才越能描绘出人们心底的颜色，是彩虹，而非黑白。
再说泥塑，不过是娱乐的一种方式，跟现代孩子去学乐高一样，只是在愉悦心情的同时，让人学会专注，学会适度，发挥想象力，拥有创造力。
所以，在完成了学业后，利用寒暑假去上上经典课，学学古技艺，我不觉得这是件可嘲讽的事情。人们鼓励孩子去更广阔的地方增长见识，却忽略了见天地、见众生的目的终究还是见自己。
天地辽阔，用脚丈量不完，芸芸众生，用眼见识不尽。真正属于一个人的，不是脚下的一亩三分地，也不是眼前的视线范围内，而是自己的内心世界。它是一个奇妙的东西，随着年龄、阅历不断变大，获取未曾接收过的知识，也是让它不断扩张的重要途径。
总之，对于善于包容与接纳的人来说，旧识新讲，也可以意义非凡。
