您好，您现在看到的是意大利威尼斯画派乔凡尼.贝利尼的《诸神的盛宴》。
让我们开始欣赏这幅画，《诸神的盛宴》，名字已经告诉我们画中人物的身份了，他们都是古希腊神话中奥林匹斯山上的神。首先我们注意到这是在户外的一次宴会，地上坐着一群身着各色鲜亮衣服的神。有的拿着权杖斜倚而坐，有的正用水晶杯从木桶里接酒（这就是传说中的酒神狄俄尼索斯，这次宴会也是由他主持的），地上有用巨大的来自中国的青花瓷盛着葡萄等水果的果盘。几乎所有神都朝一个方向看去，那就是最右边睡着的女神和她旁边站立的男神。
这位男神是男性生殖力和葡萄之神普利亚波斯，他正在徒劳地引诱旁边因酒力不胜而睡着的宁芙。宁芙也即小仙女，是在自然水泽中出没的水神，她们不会长生不老，但却永远是少女模样的精灵。真是让人羡慕不已啊。正在普利亚波斯解开女神衣服的时候一声驴叫惊醒了睡梦中的女神，她断然推开了这个图谋不轨的追求者。男神因此愤而要求每年献祭都要供奉一头驴子。这就是画面上驴子的来历。它不但是承载工具，也是神话传说中的一份子。
为什么这幅画的宇宙之神如此随性慵懒呢？这是因为画作的主题是宴会，同时也因为威尼斯与宗教的疏离。虽是富庶的港口，但当年建国威尼斯人是为了逃避蛮族的入侵才躲到这的，所以威尼斯不是风调雨顺之地，这也导致人们对世俗生活的追求，“今朝有酒今朝醉”。表现世俗的享乐，这是威尼斯画派的特点。
除了以世俗的享乐为主题，威尼斯画派的特点就是鲜亮色彩的大面积应用，尤其是昂贵的蓝色。古代颜料都取自矿石或植物并手工研磨而成。蓝色金贵因为它取自贵金属青金石，价格比黄金还贵。那些最为鲜艳的湖蓝和翠绿都来自于阿富汗的矿石。得益于威尼斯的贸易港口地位，画家取得颜料的成本也相对较低。所以会在画作大量应用。
正因为主题的世俗和颜色的鲜亮，造就了威尼斯画派的另一个特点：丰富又热闹。这挤挤挨挨形态各异的宴会不正是热闹的象征吗？
说到这里让我们来了解一下画家乔凡尼.贝利尼。他是威尼斯画家中最卓越的，尽管他的两学生乔尔乔内和提香比他出名，但丢勒认为他是可与达芬奇并驾齐驱的伟大画家。
关于这幅画还有一个小插曲，此画是埃斯特的阿尔丰索一世为费拉拉城堡中的雪花石房间而要求制作的系列作品中的第一张画。费拉拉公爵不太满意这个主题，后来他请提香对画作进行了干预：左边用岩石和茂密灌木代替了贝利尼的空旷树林，又把对主题来说过于端庄的人物脱去了衣服。
现在你对这幅画是否有了新的理解？
