漫步艺术的殿堂，溯回艺术的长河，我们会发现少得可怜的女性艺术家，但是她们仍然是夜空中不容忽视的星星，温柔但坚定的暂放出光辉。
身为女性中的一员，我们知道我们是从这样的时代艰难跋涉而来的：女性被禁锢在家庭中，禁锢在从属地位中，甚少的能发出自己的声音，有一番作为。作为被凝视，观察和刻画的对象，女人却无权观察学习艺术必不可少的裸体，同时也极端缺少艺术教育。
女性想在历史中留下自己的作品，划下一抹色彩，需要的不仅是才华，更是艰苦卓绝的坚定，执着的追寻自己的梦想。16世纪意大利文艺复兴时期的女雕塑家德·罗西做到了，她也是意大利文艺复兴时期唯一的大理石女雕刻家。
“当时，任何一个想成大器的艺术家或者雕塑家，都要先当学徒，在作坊里面工作多年。对女人来说，这条路上的每一步都充满了障碍。”很明显，女人不会被允许在满是男人的作坊工作，实际上，那个时代女人完全没有行动的自由，无论是未婚少女还是已婚夫人。
但是德·罗西找到了自己的练习办法，没办法在大理石上雕刻，就在家常的李子核上雕刻，磨砺自己的技术，一步步从自己的小家里走到满是男性的教堂建筑的艺术家行列中。
她为巴拉卡诺圣玛利亚教堂装饰祭坛，她是第一位被聘去装饰这个教堂的艺术家。
但是艺术家的世界是残酷的，名为嫉妒的毒蛇逮着机会就窜向别人。她被一个忌妒的男画家陷害，名誉受到中伤，后来只能低价抛售自己的作品。
瓦萨里的《著名画家、雕塑家、建筑家传》中说“倘若她获得与她天资不相上下的运气和援手，如今被埋藏中阴影之中默默无闻的她定能与最负盛名的大理石艺术家齐名。”
被掩藏在历史帷幕后的女艺术家，还存在于修道院中，不同于我们如今眼里的清规戒律的严厉束缚，但是在那个年代，是女性能摆脱世俗的负担，充分学习，追求艺术的天地。
在文艺复兴的浪潮中，第一个知名女画家出现了，她是索弗尼斯瓦·安古索拉，创造了一种写实主义的风俗画和肖像画。
“她的父亲安米尔卡对女儿的期望很大，他甚至写信给米开朗基罗介绍他的女儿，并希望米开朗基罗能寄一张自己的素描给安古索拉，因为米开朗基罗经常把素描寄给一些后起之秀以帮助他们。后来大师果然寄来一些素描给安古索拉，她用油画临摹了这些素描，并将之寄回给米开朗基罗请他批评。米开朗基罗要求安古索拉画一幅以哭泣的男孩为题材的作品，安古索拉画了她的弟弟的形象，这就是《被龙虾蜇哭的男孩》。后来米开朗基罗的朋友卡维莱利把这幅画和米开朗基罗的素描一起送给了美第齐家族。这说明当时安古索拉的画得到了米开朗基罗的肯定。”
1559年，年轻的安古索拉被邀请到马德里的菲利普二世宫廷作为宫廷御用画家。西班牙宫廷作为赞助者和庇护者保证了画家的创作。
文艺复兴中成功的女画家丰塔娜出生于一个落魄的画家家庭，但是也因此获得了完善的绘画家庭教育。身为一名作品颇多的画家，她同时也生育了11名子女，随着她的作品的受欢迎，她们家庭的社会地位也不断上升，这从她们子女的教父母的选择上可以看出。那时候父母总是要为子女选择以后能帮助得上她们的教父母，后来选择的已是很有权势的贵族。
在罗马，封塔那成为教皇克莱蒙特8世的官方宫廷画家，创作了大量神话题材和历史题材的作品，并被选入罗马学院。
