人的眼睛有一定的视觉范围，由于适应能力的关系，我们总是会忽略掉身边的一些色彩变化，不过，在我们进行拍摄时，相机却能够将他完整地记录下来，如果我们对于光线与色彩变化的规律了解不足的话，那我们就没法知道这些色彩的细微变化会对成像的影响，过多的颜色会让自拍看起来色差杂乱，最终让照片看起来质量不佳。所以只有更好的利用了色彩，才能够拍摄出理想的作品，所以掌握色彩的知识对我们非常有用。
一、了解色彩的基础（就是我们常说的三原色）
原色，又被称之为基色，一般用它来调配其他色彩，而且大家要知道，原色的纯度最高，最纯净、也是最鲜艳，可以通过不同颜色的可以调配出绝大多数色彩，而其他颜色不能调配出三原色。三原色分为两类，分别是色光三原色及颜料三原色
人的眼睛是根据所看见的光的波长来识别颜色的。上图光谱中的大部分颜色可以由三种基本色光按不同的比例混合而成，这三种基本色光的颜色就是红（Red）、绿（Green）、蓝（Blue）三原色光。这三种光以相同的比例混合、且达到一定的强度，就呈现白色（白光）；若三种光的强度均为零，就是黑色（黑暗）。这就是加色法原理，加色法原理被应用于早期的彩色摄影之中，现在被广泛应用于电视机、监视器等主动发光的产品中。
而在打印、印刷、油漆、绘画等靠介质表面的反射被动发光的场合，物体所呈现的颜色,是光源中被颜料吸收后所剩馀的部分。所以其成色的原理叫做减色法原理，而减色法原理亦被广泛应用于各种被动发光的场合。在减色法原理中的三原色颜料分别是青（Cyan）、品红（Magenta）和黄（Yellow）。
二、色彩的摄影中的应用
1)滤镜的作用
三原色轮同时可以应用于美术及摄影方面。如拍摄蓝色或青色天空时，可使用黄色或红色滤镜来加深颜色。 在黑白摄影上，可以利用黄绿滤镜使近似的黄绿色物件变浅。总括而言，相反颜色的滤镜可以令物件颜色加深，而相似颜色的滤镜则可以令物件颜色变浅。
2)色彩配搭
另外， 色轮上互相邻近的色被成为临近色， 而相对的颜色被称为对比色。例如，黄色背景出现蓝色主体或蓝色背景配上红色主体，都能做出突显主体的效果。色轮上距离越远的对比越强烈， 距离越近的对比越弱。
3)营造气氛
色彩具有影响人类心理的能力﹝通称为色彩心理学）。例如金黄色与红色能够呈现出不同程度的温暖感，而蓝色与黄绿色则会呈现出寒冷感觉。另外，冷暖色的运用亦能带出不同的气氛。暖色，特别是颜色较暗的暖色，能够使被摄物产生沉重感与密度感。从另一方面讲，冷色能够使被摄影的物体产生一种较轻与较亮的感觉。
4)加强立体感
色彩的另一个作用是影响照片的立体感。暖色给人的感觉是向前进的，而冷色给人的感觉则是向后退的。在拍摄时，你可以充分利用这一特点来增加画面的纵深感。暖色的物件安排在前景，而冷色的物体则安排在背景。这样，便可以加强照片的立体感，还能够营造出前后景的距离。
其实，只要好好利用不同的色彩，便能营造出不同的气氛和风格。小伙伴们自己可以尝试搭配，用心感受。千万不要害怕失败，或许在试验的过程之中，也会拍出大片。我是光酱，一个设计师，如果想要和我一起学设计，请记得关注我哦。如果喜欢我的文章，小伙伴们可以多多点赞、转发、收藏哦。
