初看完廖一梅的剧本《恋爱的犀牛》，说不出的失望，原来抱持的美好幻想，那个多少年被无数人奉为爱情圣经的犀牛黯淡了，心里感叹期待值太高了，一点都不如传说中那般惊艳啊，我在日志里甚至写道“也许已经过了那个疯狂地爱的年纪了吧，对这种单一的执着于爱的本身的情感没有办法共鸣，是麻木了吗，不能体验这样的热情和爱意，无法再把爱情当做信仰”？
祛除了任何的期待步入剧场，那些冰冰凉凉的文字突然像是着了魔，一支一支像被磨砺得发了光的箭矢一般，向我抛掷而来。那些我以为不会被感动，不能产生共鸣的文字就这样起死回生了。这就是戏剧舞台的迷人与魅力吧，孟京辉用自己的戏剧方式为我们呈现了一出如此动人的爱情。在这里文字有了声色和体温，声音有了颜色和质感，想象也不再阙如，人物被高像素还原，文字因为人的演绎而有了最灵动的魂魄，最饱满的骨肉。
舞台的灯光缓缓熄灭，我的眼睛禁不住湿润了，无法表达内心的叹服，它果然名副其实。
在回家的路上，和朋友聊天，感叹最多的是这幕剧舞台的布景创意，灯光，音响，摈除了花团锦簇，它用一种简单的朦胧的，印象化的方式表现，两张简简单单的床，随意地垂挂着的塑料幕布，看似不经意的布景，却在关键的时候通过灯光投影，将人物内心的张皇失措，渴望，痛苦，委屈，求而不得，通过神奇的迷幻的梦境一般的形式折射出来，时而是隐忍的温柔，时而是歇斯底里的灼热，故事抽丝剥茧，台词闪闪发光，人物内心深处敏感的脆弱的柔软的一点点裸露，我能感到那种执着里带着血腥气的疼痛。我承认我已经爱上了这个马路，那个一出场声音里都是男人味道的马路，那个与现世疏离隔阂，那个会因为一个转身一种味道而陷入爱情，那个时不时梦呓或是痴语，那个心智始终苏醒着一直无法麻木，那个爱得如此偏执而用力的男人。他和他的犀牛一样，不愿意顺从，屈服，他像犀牛一样，在爱情里近视了，直至完全盲了。人生自是有情痴，这样一场轰轰烈烈的爱，多像是一个人的自燃，带着一股凛冽而残酷的悲壮，让人肃然起敬。
末了，想起廖一梅说过她很喜欢杜拉斯的那句名言，“爱之于我，不是肌肤之亲，不是一蔬一饭，它是一种不死的欲望，是疲惫生活中的英雄梦想”。
