连续七天七夜的雨一直在下，暗无天日之际，君臣主仆夫妇兄妹之间的故事串起来《影》这部电影。整部电影的节奏是压抑的，黑白水墨的风格贯穿其中，却如同水墨画所讲究的“留白”一样，给观者留下无数想象空间，我欣赏张艺谋这样的手法。
留白，是中国艺术作品创作中常用的一种手法，极具中国美学特征。留白一词指书画艺术创作中为使整个作品画面、章法更为协调精美而有意留下相应的空白，留有想像的空间。
“影子，舍命效主，出生入死，却籍籍无名，史料几无记载。他们的生死与行踪完全湮灭，鲜为人知，仿佛从未存在。”
影片一开始就这样记录。影片框架衍生自小说《三国·荆州》，讲述了一个关于“影子替身”的故事。沛国大都督子虞一心想要收服失地境州，却在和敌国战将杨苍的争斗中严重负伤，他只得闭关于斗室，起用自从8岁便开始囚养的“影子”境州替他现身朝堂，征战沙场。
替身自古有之，人称“影子”。做为“影子替身”存在的境州在贵族的权谋游戏中苦苦求生，为了活下去而经历种种困境和挣扎。他在主子子虞的控制下习武中求胜，在和子虞夫人小艾的暧昧情愫中徘徊，在沛国君臣之间的算计中游移，在思念家乡和母亲的伤怀中燃起生活的信念。
“《影》的故事内核，是最传统的古典戏剧。其间各色人物，都处在权力与欲望的漩涡之中。”这样的故事情节支撑起一部戏，我觉得是到位的。“这里的一切看上去都像是二元对立，非黑即白。真与假，攻与守，刚与柔，阴与阳。实际上，纯粹的都是表象，内里则层叠隐晦，人人都是“灰””。
灰，深则黑，浅则白。所以影片的结尾并没有黑白分明，孰是孰非的说法，短短的几分钟里剧情不断反转，直到最后也还没有水落石出的定论，任大家去想象。
这样的手法让我想到“留白”，这是指书画艺术创作中为使整个作品画面、章法更为协调精美而有意留下相应的空白，留有想像的空间。“国画中常用一些空白来表现画面中需要的水、云雾、风等景象，这种技法比直接用颜色来渲染表达更含蓄内敛。后来此技法渐渐被用到了其它绘画中，意即我们所说的留白。留白可以使画面构图协调，减少构图太满给人的压抑感，很自然地引导读者把目光引向主体。”
把不必要的情节去除，只留下内核，整个故事看似单薄了，实则主题更为清晰。
对于影片画面的水墨风格，张艺谋曾解释，“水墨画中的黑和白不代表单纯的好坏，恰恰是借水的晕染，中间产生的一些层次和变化，是水墨画的奥妙和韵味。”我很认同蓝影志的说法，“这恰好人性中间的部分，也就是黑和白不代表单纯的好坏，不是人性的黑，也不是白，是中间部分的灰色地带，很难以形容的这些部分。”
而在人物的表演上，虽然说邓超郑恺的跑男兄弟团形象已经深入人心，回到表演本身而言，他们的角色张力是到位的。邓超一人分饰两角，把失意的沛国大都督子虞和自己的影子境州融于一身又各自独立，郑恺饰演的沛国君王风流倜傥又诡异善变，台词中浓浓的话剧味道也契合了故事的气质。除此之外，孙俪，胡军，王千源等的表演自然到位，关晓彤和吴磊也中规中矩，大家的表演和融合在水墨中激荡出一层层涟漪，如同影片中层层的沛伞一样。
墨分五色，运墨而五色具国画常用水来调节墨色的浓淡干湿，阴阳相合，墨生万物，万物隐于心，这部水墨里的《影》如同画卷般值得反复玩味。
