说到中世纪，你第一个想到的形容词是什么？
黑暗？
野蛮？
哥特？
吸血鬼？
还是
囧诺终于回归了，话说追剧的小伙伴们现在正一片哀嚎，你们的收藏夹还好吗？
从西罗马帝国灭亡，到15世纪欧洲文艺复兴，中世纪在西方历史上长达千年，当时的欧洲乱成一锅粥，基本上都是文盲，一言不合就杀杀杀。
大字不识几个国王、贵族遍地走，更别说一般的平民了，最有文化的人在哪儿呢？他们都在教会里。这是为什么哩？
中世纪是属于神的世纪，教会则是中世纪最有权势的组织，国王也必须经过教皇加冕才能取得合法的权力，教权与皇权的互掐一直都是主题，时而东风压倒西风，时而西风压倒东风。
但即便如牛人如拿破仑能抢了皇冠自己戴，也还是需要皮乌斯七世来站台的。正如代表着皇权的瑟希再强悍，还是被代表着神权的大麻雀差点整死，不但自己被逼得裸体游街示众，还陪上了仅剩下的儿子的一条性命。
箭头所指的就是本来要给拿破仑加冕的教皇皮乌斯七世，人家满脸如同死了人似的表情也是可以理解的，原来的男主结果活生生被蔑视成了围观群众 ，没当场掀桌涵养很好了。
所以，中世纪艺术的原则非常简单粗暴，就是一切形式都要服从宗教主题。艺术基本全由教会赞助，教会是最大的甲方。
首当其冲的就是中世纪最重要的手抄本艺术，所有的宗教活动都离不开抄本书籍
“一座修道院没有书籍就像一个国家没有能源，一个军营中没有军队，一间厨房里没有陶器，一张饭桌上没有饭菜，一个花园里没有花儿”
手抄本，顾名思义，自然纯手工书写出来的。在15世纪德国人约翰内斯·古腾堡搞定活字印刷术之前，书籍对于欧洲人来说是绝对的奢侈品。
首先是因为造书的原料实在是死贵死贵，必须是真正的小羊羔的皮，逼格更高一点的，则用胎羊皮制作。大羊的皮太厚，被嫌弃只能做鞋。制作一本圣经，至少需要几百只羊的皮。
除了原材料之外，封面用什么象牙、真皮都是小菜。这些手抄本往往都是不计成本，绘图颜料常用纯金银，除了形式之外，更珍贵的是内容。
随手举个栗子，小伙伴们看看
这是一个十字架，是不是要闪瞎眼？
截个细节图
它来自《林迪斯法恩福音书》，创作时期大概在公元700年左右。
再来看一个
这是13世纪时鲁菲利乌斯修士写的字母R
这些华美流畅，交织缠绕，令人眼花缭乱的纹样，单看一遍都快得白内障了，可以想象当时的工匠是以怎样的虔诚在描画着心中的天国，才能创造出这样精美绝伦的艺术品。
为了防止被盗，这些珍贵的书由铁链锁在书架上，这样的图书馆被为Chained library，这个细节在剧中也忠实地表现了出来。
学城应该是以欧洲以“学问中心圣加仑修道院图书馆为原型的，这个创建于公元7世纪左右的修道院，收藏了约2000本左右的中世纪手抄本，真正的低调奢华有内涵！
所以胖子山姆想要打怪升级，只能在学城里先当孙子，因为只有在这里才会有这么多书啊！
如果说手抄本面对的受众是知识精英，那么另一种必须提到的中世纪艺术——彩色玻璃镶嵌画，则是面向更多的文盲民众宣传教义。不识字不要紧啊，画你看的懂吧。图像所起到的“成教化，助人伦”的作用中外是一样的。
“如果一幅普通的图片能胜过千言万语，彩绘玻璃当之无愧。
彩绘玻璃窗就这样
“为不识字而无法阅读《圣经》的普通人，描述了信仰的真谛。
这种艺术形式早在罗马时期就开始了。简单地来说它的制作流程是这样的
设计图案
烧制彩色玻璃
用金刚石按颜色的不同对玻璃进行切割出所需要的形状
用铅丝将玻璃块按图纸拼接
用铁框加以固定，安装在木质窗框内
大功告成！
你看我说起来是不是好简单的样子？其实世间万事，都是看起来很美，做起来难。
与手抄本一样，工匠们在制作彩绘玻璃也是完全不惜工本，力求每一个细节都力求完美，完工后的彩色玻璃镶嵌画由于精心的设计和安排，浑然天成。
神说:“要有光，就有了光。”光在基督教中有着特殊意义，对光的追求也是西方宗教艺术的主题之一。
当信徒们看到光线透过花窗，无处不在，那仿佛来自天堂的荣光，营造了如梦如幻、幽暗而神圣的氛围，对神的崇敬膜拜之情会油然而生。即使是非信徒，也会为这种光与影形成视觉冲击力，而受到强烈的震撼吧。
最早的镶嵌画因为技术限制，主要由红、蓝两色组成，红色意味着基督的鲜血，蓝色则代表着天国。
制式最常见的有两种，大家去欧洲旅行，只要看到这样的圆形花窗，都被称为“Rose Window”玫瑰窗，又叫轮辐窗。
细长的窗户形式较多，叶纹窗和尖顶拱，是哥特式彩绘玻璃窗早期最多的两种形式。
花窗创作的目的既然是为了传播教义，题材自然离不了耶稣诞生、受难与复活，圣母、还有各种圣徒的故事。蕴涵着宗教寓意的动物，比如代表圣灵的鸽子是最常见的对象。
还有一种，就是记录各位金主。这些甲方不单只有国王、贵族、土豪，生意人、底层的苦力们也可以出资，总之只要出钱，神是愿为你们祈祷赎罪的。这种称为纹章窗，类比的话，大概相当于中国人捐给寺庙立佛像、树金身的香火钱，寺庙给你留个名字。
好了，本篇先八到这儿，下回接着聊。
部分图片来自网络，侵删
