见过颜松柳的,
都说他是一个从容、淡泊的年轻人;
没见过颜松柳的,
只知道他享誉世界一代“老”瓷艺家……
颜松柳中国工美行业艺术大师
今年40岁的他已被评“中国收藏家喜爱的陶瓷艺术大师”。作品多次获专业级金奖,《春风得意马蹄疾》《一苇渡江》《抱琴观鹤》《礼·乐》等作品分别被中国工艺美术馆、英国珍宝博物馆收藏等多国博物馆收藏。
他的精心雕琢的白瓷,
没有官窑的高高在上,
有的只是明快随意的设计感,
简洁圆融,去繁求精。
早年,颜松柳就读于德化陶瓷职业学校,
又到百年老字号“蕴玉瓷庄”拜师学艺,
又在福建省美术学校、中央工艺美术学院,
进修三年又三年。
2005年,颜松柳成立自己的个人工作室,
并取名“瓷言坊”,
就是让陶瓷自己“说话”,
让作品本身的形象感动众人。
2014年,颜松柳受邀临摹故宫博物院
藏三尊德化明清观音瓷塑,
前后修改四次,作品终于达到形神兼备。
这是一场耗时三年的艺术感悟之旅。
他将高深的中国文化及传统工艺元素,
与明快随意的现代设计技巧相结合,
正在工艺设计领域掀起热潮。
现在有些创作者为了赶工赚钱,
其雕塑作品流露出来的都是功名利禄,
十分的浮躁。
作为一名陶瓷创作者和传承者,
颜松柳更加坚定地认为雕塑每件作品,
都要是内心的真情流露。
传统不仅是几条衣纹,
更是一种精神的体现,
是创作者在当下生活状态中,
表现社会大环境的一种心情和感悟。
“我的作品中一定会保留传统的东西,
但不全按照传统思路走,
会适应当地的传统元素。”
如今,他带过二十几个徒弟,
有的徒弟现在已是当地的工艺美术大师。
“我鼓励徒弟们创新,
在创作中要有自己的想法,
而不是亦步亦趋地跟着师父。”
在一个琐事繁多的现代,
他更羡慕古人的寡淡和清闲。
“我想一生只做好这一件事,
活的坦然,不后悔。”