文：张慧姝
我们通常对一幅画过目不忘，却往往记不住一段并不长的文字，即使已经读过多遍，甚至已经默背多次也依旧轻易忘却。
大脑中海马体的工作方式，或许能在一定程度上解释更容易记住一幅图画的原因。
海马体是大脑中负责记忆的区域，对于记忆的形成和检索至关重要，并影响意念地图的生成。当人在享受安静的状态下，更有助于提升海马体的活跃度，处于活跃状态的海马体会帮助我们拼接事件的各个碎片，拼接出一个完整的信息地图，帮助我们记忆或作出决策。（紫侠狼：《90后酷说老子》|聪明的人，就应该像猪一样不动心）
我经常把文字转化成画面来记忆，这是一种很神奇的方法，多次运用的后果是，在记忆力这件事上自我感觉良好。
其实，把文字转化成画面的方式，就是把文字中各种信息“碎片”转化成互相之间有关联的“地图”来记忆，等于是为自己增援了大量的脑外“海马体”，拼接的工作转移到记忆区域之外完成，使得记忆区域内海马体的效率极大提升。
因此，当我看到拉斐尔的《雅典学院》的时候，我似乎看到的是画家为我们做好的“拼接”工作。众学者在拉斐尔的安排下汇聚一堂，那是那个时代最顶尖的哲学家、艺术家、科学家，他们也是人类历史上闪耀的明星。除了位于画面中央的柏拉图和亚里士多德之外，拉斐尔究竟还画了些什么人物？辨认出画中人物的身份，也相当于把画面中的人物和大脑中原本就存在的“碎片”建立了关联，“碎片”在这幅画中被重新组装在一起，画面是栩栩如生的，记忆也因此而鲜亮了起来。
感谢《雅典学院》之后的学者们，忙碌了几个世纪，为我们把画面中的五十多位人物一一辨认，我仅例举一些原本就在我大脑中存在的因这幅画而闪亮起来的碎片。若大家有兴趣想逐一探究五十多位人物的身份，可以继续深入阅读图书《拉斐尔的雅典学院》（意）马尔科·卡尔米纳蒂/著，张晨/译，中国出版集团、现代出版社/出版。
01
柏拉图和亚里士多德
画面构图的中心，柏拉图和亚里士多德向着观众并肩走来。画面左边，须发皆白的是柏拉图，手中夹着一本《蒂迈欧篇》，同时以右手指向天空；画面右边，亚里士多德，左手拿着他的著作《伦理学》，右手手心向下，指向地面。
柏拉图（公元前427年-前347年）指向天空的手势，其实指向的是形而上的世界，喻义他的哲学研究主张：一切存在均源自理念的世界，而他手中的《蒂迈欧篇》所讲述的，是宇宙和谐的万物法则。
亚里士多德（公元前384~前322）手心向下的手势，表示他更加关注形而下的世界，喻义人间世界直接经验的东西才真实，每个人都应该在现实中追求幸福，而他手中的《伦理学》所处理的，便是人间的道德规范了。
通过手势的描写，把抽象的理念转换为直观的图示，传递出两位哲学巨擘的理论要义，足见拉斐尔对人物处理手法的惊人。在此，一并回顾一下我所喜欢的名言：
柏拉图：你活着的责任就是要像上帝。
亚里斯多德是柏拉图的学生，亚里斯多德说：我爱老师，我更爱真理。另一句我喜欢的亚里士多德的名言：幸福是一切哲学的终极目的。
02
苏格拉底
虽然苏格拉底（公元前469-前399年)在柏拉图创办雅典学院的时候已经过世，但是画家仍把他安排在了画面中，这也似乎再次印证了一个事实：有些人其实从来都没有死去，他们的灵魂是永生的，死去的只是他们的肉身而已。在画面中，苏格拉底正在向身着铠甲的亚西比德（古希腊时期雅典杰出政治家、演说家和将军。也被认为是亚历山大大帝）推演自己的三段论。
苏格拉底是世界上第一个为了人生的真理而牺牲的哲学烈士。他说：未经思考的人生，不值得一过。你们让我不思考过这个人生，那我就不过了吧。于是，他坦然接受了死刑的判决。“我去死，你们去活。谁的去路好，只有天知道。”
03
赫拉克利特
在拉斐尔的草图中并未包括赫拉克利特这一形象，这位人物是在作品绘制过程中后加上去的。画家拉斐尔用边写字边沉思的形象极佳地抓住了这位哲学家的特质：孤独而离群，用第欧根尼的话来说就是：“他穷其一生都在山间思考，且坚持素食。”
赫拉克利特（约公元前540年-前470年）：人不能两次踏入同一条河流。
04
第欧根尼
犬儒学派的代表人物，第欧根尼（约公元前412-前324），就在赫拉克利特的后面，斜靠在台阶上，神情恍惚。他穿着具有代表性的朴素衣服，手边是他的碗，那是他的极简生活中除了大木桶之外仅有的物品。后来他看见有个小孩喝水，直接用手一捧，他说我还不如那小孩呢，就碗也不要了。
第欧根尼名言：“有的，请你走开，不要挡住我的阳光。”(这是当亚历山大大帝谦逊地问第欧根尼“有什么可以为你服务的吗”时，第欧根尼的回答。）
05
毕达哥拉斯
毕达哥拉斯（约公元前580年-约前500(490)年)，著名的古希腊数学家、哲学家、天文学家，同时亦是一名政客及立法者。他正在书写着，处于整个画面左侧，阿波罗神像的下面。他的旁边有一位年轻人扶着一块小黑板，这块黑板上并没有呈现毕达哥拉斯著名的理论或表格，相反，拉斐尔在上面绘制了一把华丽的七弦竖琴，以暗示数学和音律之间的潜在关系。
毕达哥拉斯提出“万物皆数”的数论，深刻影响了柏拉图学院及人类数理思想发展。
06
伊壁鸠鲁
红润的面庞、头戴葡萄枝，使得观者很容易注意到这位身处前景、酒神打扮的人物，伊壁鸠鲁正在书写一本放在大理石台上的书。
伊壁鸠鲁（古希腊哲学家，快乐主义，公元前341 - 前270年）的观点认为：快乐本身是好东西，是人生的目的。没有一种快乐本身是坏的。但是，有的快乐会给你带来更大的痛苦。所以，你去追求快乐的时候，一定要理智地去追求。
伊壁鸠鲁提倡过一种简单的生活，喜欢他的这句话：一个最不需要奢侈生活的人其实是能够最奢侈地享受生活的人。
07
欧几里得（或阿基米德）
弯着腰，拿着圆规在黑板上画着圆形，为认真聆听的学生们展示他的理论。之前这位人物被认为是欧几里得（公元前330年-前275年，古希腊数学家），现在大部分人认为是阿基米德，即几何学之父。他所穿长袍带饰边的领子上，写着“RVSM”的字样，意即“出自乌尔宾诺的拉斐尔之手”的意思。
在《几何原本》里记录了这样一个故事，一个学生才开始学第一个命题，就问欧几里得学了几何学之后将得到些什么。欧几里得对他的仆人说：“给他三个钱币，因为他想在学习中获取实利。”
08
琐罗亚斯德和托勒密
手持天体模型的人物，被认为是琐罗亚斯德，他也被称作是天文学的始祖。公元前6世纪左右，琐罗亚斯德在继承波斯传统的火神祭拜基础上，在波斯（今天伊朗一带）创立琐罗亚斯德教，中国又称“祆（xiān）教”。 琐罗亚斯德教认为，世界有二元基础，一是创造万物的善神阿胡拉马兹达，二是毁灭万物的恶神阿赫里曼。宇宙中充满善恶之战，光明与黑暗之战，但最后善神会战胜恶神，世界进入至善境地。
在他面前，背对着我们的是托勒密这一生活在公元二世纪的天文学家的形象。他的成就在于建立了地心说的理论体系，他手里拿着的地球仪，可以看到红海被涂成了红色的细节。
09
拉斐尔
在画面的最右端，琐罗亚斯德的旁边，画家拉斐尔画了他自己。他把自己描绘成一位谦和、愉悦又高雅的年轻人，穿着深色衣服，戴黑色圆帽。拉斐尔创作这幅壁画时，正时值二十八岁。他身旁的白衣白帽的男子，被专家们认定是他的同乡，乔万尼·安东尼奥·巴齐，也被称作索多玛，和拉斐尔一起完成梵蒂冈壁画的任务。
拉斐尔·圣齐奥（1483年4月6日－1520年4月6日，意大利画家、建筑师，本名拉斐尔·桑西，常简称拉斐尔）的这幅《雅典学院》，其清晰的构图、纯粹的线条、形形色色、姿态各异的人物形象、理想而庄严的建筑图式、惊人的细节、和谐的色彩、令人叹为观止的整合能力——所有这一切，均赋予这幅壁画后人无法企及的高度，成为整个意大利文艺复兴的标志性代表作。他本人也与列奥那多·达·芬奇和米开朗基罗合称“文艺复兴三杰”。整张展开的画面，笼罩在阿波罗（太阳神、和谐、诗学与音乐之神）和雅典娜（智慧女神）的庇佑和仁慈注视之下，哲学与神学、基督教与异教、科学与艺术，统统融合在一起，表现人类洞悉真理、追寻真理的灵性能力。
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