今天下午和艺术家朋友一起去红砖厂当代艺术馆观看BILl VIOLA影像艺术展
BILl VIOLA因6岁时有溺水的经历,与水结下不解之缘,创作了大量与水相关令人震撼的影像艺术,还有一些关于火、土、气的元素,图像中透露一些受欧洲古典壁画的影响,也有一些宗教的感觉在里面。 一个人的成长经历,对他的艺术创作有多大的影响力呢?在访谈中,艺术家谈到童年溺水的这一段经历,脑海中立刻就闪现草间弥生,伟大的生活艺术家们将生命中创伤转变成创意的源头,不仅疗愈自己还为世界创作了令人惊叹的艺术作品。
BILl VIOLA作品超慢速镜头下的影像,每一帧都是一幅可以独立出来的画面,展馆很注重氛围的营造,现场音响效果立体逼真,其实对于我来讲是有点阴森恐怖,如果是我一个人,还真不敢进去看,有几个画面真的被吓到不由自主尖叫,还好有艺术家朋友陪同观看。
门票60元是我在广州看过比较贵的展览,还是值得一看,没看完,计划过几天再去看一次(原本在4月2号结束的展览延期到4月7号)
这次去香港巴塞尔艺术展,遇到一些老朋友,还有一些同行的朋友都讨论说,内地的艺术展水准一般,香港的艺术展的感觉更专业更国际范儿。但是当我慢慢开始关注本地的艺术展,也认识一些艺术家,其实广州的艺术氛围从来也不缺,可能有点像广东人的性格比较低调务实,有些展览无论在格调设计,氛围营造,展品陈列也都十分专业,期待未来广州能有类似巴塞尔这样的国际艺术展。
无论如何,每一次看完展览更加确定的是,任何的艺术展览一定要亲临现场观看,即便是这样的影像艺术展。任何文字照片的描述都是苍白,无法传递现场的震撼力。