你是不是也有这样的困惑，社会和人为什么需要艺术？艺术是什么？
关于这两个问题我想推荐一些书目给你们。
现在很多人都在推荐书单，可以说很多书没什么营养。我自己平时也会看看这方面的推荐，发现很多书基本上都是浪费你们的时间，你得到的和付出的时间相比简直不值得一提，而且还让你们受了很多毒鸡汤的影响。
我给你们的忠告就是：读万卷书，不如读一本好书。
没读过哲学的人只知道哲学的好，读过哲学的才知道哲学打开了思想的大门。我建议所有的人都来读读哲学，虽然刚开始看不懂、读得很困难，但是如果能坚持下去，你一定会发现自己的改变，会发现自己看世界、看他人等等所有问题的角度变了，还有逻辑思维清晰了，精神世界丰富了，而且连想象力丰富了。
现在是一个注重精神修养的年代，我相信很多人都喜欢艺术，也想要知道到底该如何欣赏艺术！所以，我想给大家推荐一些可以提高艺术审美能力的哲学书。 虽然谈的是艺术，但是适合每个人看。
1、《美的历程》李泽厚
作者李泽厚先生从历时性的角度阐述了中国远古时代到近代明清这一历史时期中美的演化。
这本书可以让你更加了解中国艺术的美。
2、《机械复制时代的艺术作品》本雅明
作者是从考察古希腊用以复制艺术品的铸造与制模手艺为起点，经过文字复制的印刷术与图画复制的版画刻印术，直到19世纪中叶、末叶的照相术、留声术的发明，最终认定，艺术复制技术从手工到机械的发展，是“量遽变到质”的一个飞跃。
其中有一个很让人关注的理论，叫做“灵韵的消散”，作者认为艺术作品一旦完成后，经过时间的推移，地点的转换，艺术的灵韵就消散了，所以他认为博物馆里的艺术品的灵韵是消散了的。
另外，里面有很多有趣的描写，读起来比较轻松，比如因为谈到演员在照相机下的不自然，而摄影家又是如何让这副景象在照相机成为艺术作品的等等。
3、《诗学》亚里士多德
这本书写的是文艺的价值观、作者对悲剧的看法：他认为情节、性格、言语、思想、戏景和唱段决定了悲剧的性质。还对康德等一些人的哲学思想作了回应。
4、《悲剧的诞生》尼采
尼采认为希腊艺术的繁荣不是源于希腊人内心的和谐，而是源于他们内心的痛苦和冲突：因为过于看清人生的悲剧性质，所以产生日神和酒神两种艺术冲动，要用艺术来拯救人生。
我们可以从这本书中获知：人们不仅需要理性的一面，也需要感性的一面。因为感性是人类心灵的窗口，感性打破的平静会产生更多的生活灵感。
5、《艺术作品的本源》海德格尔
这本书有点晦涩难懂，我建议大家多读几遍，读第一遍后，再在知网找解读来看，百度就可以找到电子版，书籍的话可以看他的《林中路》，它是此书的一部分。
这作者一直在阐释到底什么是艺术？以现象学的手法还原到了艺术作品上去，艺术品的艺术是真理的发生地，是世界与大地的抗争。
读了这几本书后，不仅让我知道了人为什么需要艺术，而且也知道了我们该如何去欣赏艺术。我认为艺术它总是把那些细微的、寻常的、被忽视的事物以壮大的、不寻常的方式重新展现在人们面前，它不仅能提高人的想象力与洞察力，还能让自己打破常规的认识，从而重新认识这个世界，并重新审思自己。在欣赏艺术方面，除了可以从艺术基本所包含的要素（线条、比例、明暗、旋律、节奏等）、特点、风格来看以外，还可以把艺术品当作一面镜子，从内容上获得丰富的想象力，从中看到自己、社会，看到那些曾经被忽视的东西。
另外，因为这些哲学家对于感性和理性有不同的认识，所以也引发了我以下的一些思考：比如家里脏乱、爱玩、真的不好吗？天天打了鸡血一样的工作、学习就是好的？现代化城市建设对人的精神有哪些负面影响？比如北京四合院被拆的问题。
欢迎大家对这些问题发出评论，与我一起探讨。关于如何挑书、看书的好方法！我下次再谈。希望这次推荐的书还有问题能启发你们。
