16年了，我们还继续在怀念这颗过早陨落的巨星。

对于80后、90后来说，这个年龄是我们父辈的人，却永远以46岁前，最年轻的样子停留在我们的记忆里。

倪匡曾用“眉目如画的美少年”来形容张国荣，他配得起这个形容，不仅眉目如画，他的心也如一潭净水，清澈透明。

~ 1 ~

原生家庭

张国荣的父亲张活海，是香港著名的洋服裁缝大王，在香港的中环开有服装工厂，并有多项其他生意投资。张活海曾被称“洋服大王”，他的手工艺极高，他开设的洋服店雇了几十位工人。他还曾为当时的好莱坞一线明星马龙·白兰度、希区柯克、加里·格兰特等人订做过衣服。

张国荣1956年出生在香港，家中共有兄弟姐妹10人，他是最小的一个。

张国荣的童年可以说在物质上并不匮乏，但他却这样总结自己的童年：

“没有什么值得我去记忆，没有什么值得我去留恋。”

是什么让他内心深处隐藏下如此深的忧郁，这要从张国荣那段父母严重缺席、家庭氛围扭曲的童年说起。

张国荣，左二，个子最小的孩子。

在父亲张活海的洋服店开张纪念日上，张国荣和他的兄弟姐妹们留下了那张难得的合影。从照片中我们不难看出，他在家中和其他人年龄上的巨大差距。据说他最小的兄长八哥，也比他大了8岁，正是因为如此，虽然家中兄弟姐妹众多，但是没人和张国荣一起玩，大家也没有共同语言。

大宅院的家庭里，因为有这样的物质条件，所以父母和孩子们都分开居住。而张国荣的父亲，常年忙于生意，一年到头除了节日回家，大家都很少能见到他们。

张国荣回忆，他们和父亲最长一段时间的相处，是因为他醉了。张国荣坦言，对父亲没有什么感情，张国荣六岁时，他父亲的朋友问他：“爸爸是否会请喝茶？”张国荣答：

“我跟他不熟的。”

同样的，张国荣的童年里，母亲也是严重缺席的。

由于父亲张活海生性风流娶了两房太太，张国荣的母亲潘玉瑶一直生活在两女共侍一夫的畸形婚姻之中，除此之外，张父还时不时去外面沾花捏草。父母之间不仅没有爱，而且缺失了相互尊重。母亲则把婚姻的不幸转嫁，将更多的精力投入到了家族生意中，对子女则极其冷漠。

张国荣说，自己和母亲的亲密程度，甚至比不上一般朋友。

整个童年，陪伴张国荣成长的只有他自己，还有就是对他照顾有佳的女佣人“六姐”。

2011年刘德华和叶德娴拍过一部电影叫《桃姐》，故事大致是这样：叶德娴饰演的女佣“桃姐”从小照顾“少爷”刘德华，而刘德华长大之后像对待自己的母亲一样照顾桃姐将她养老送终。

这段影片的蓝本，和张国的童年经历十分贴近。

~ 2 ~

成长经历

张国荣直到13岁之前，都一直在香港读书、生活。

张国荣小学就读于大姐、大姐夫任教的圣路琦小学。读小学期间，他曾经为了完成功课，被五姐姐逼着练字，这段经历培养了他的耐性。

小学期间，张国荣的成绩还算不错，在大姐严格的监督下，他在班里排名都是10名之内。但爱之切必责之切，小时候的张国荣也倍感来自姐姐的压力，有时甚至被打。整个小学他一直以英语最佳为自豪，上了中学后，由于叛逆期的到来，他开始荒废学业，并逐渐迷上了唱歌。

最初的启蒙歌星，是那个年代流行的台湾歌手姚苏蓉，张国荣去看过她的演唱会、也买过她的唱片。

整个中学阶段，张国荣是混沌的，除了努力学习英语外，其他科的成绩都不好、因为对体育老师不敬、还有脚趾割伤等原因还一度停学，他就那样傻乎乎的过完了自己的中学阶段。

后来父亲为了改变当时的张国荣学业的窘境，决定送他去了英国读书。

张国荣在英国一呆就是5年半时间，从高中读到了大学，并考入了里斯大学的纺织班，期望着学好纺织，未来子承父业成为一个设计师。

但好景不长，大学一年级的时候，父亲因为酗酒过渡突然中风，于是张国荣被叫回了国，后来父亲怕自己病情突变儿子不在身边，就再没允许他离开。

时间来到了70年代，父亲经营的裁缝的生意境况日趋衰落，家道中落的张国荣不想跟家里伸手要钱生活，所以他曾经迫于生计去过跑马地摆地摊、卖鞋、卖裤子，也在服装店里卖过衣服。

这同时张国荣也在香港的一所中学做插班生，继续学习中文。同时在学校里，他还结识了一群同样喜欢音乐的好友，他们组成乐队去表演、或参加唱歌比赛，成绩都很不错。

1977年，张国荣跟从小照顾自己的佣人六姐借了20元钱，去参加了丽的电视台举办的亚洲新秀歌唱比赛，并在比赛中一鸣惊人，获得了参加总决赛的机会。本有机会问鼎冠军的张国荣，因为菲律宾评委的偏私而仅仅取得第五名的成绩，但观众都替张国荣抱屈，反而使他一夜成名。

主办方“丽的”电视台负责人第二天他就找张国荣签了一份合约，月薪一千元，迫切需要生存的他就毫不犹豫地连签了三年合约。

~ 3 ~

“连张国荣都要熬8年”

“连张国荣都要熬8年”这是当时香港人为了鼓励年轻人不要放弃，坚持奋斗常常挂在嘴边的一句话。

以歌手身份出道，进入“丽的”之后的张国荣，不是一蹴而就就成名成腕了，而是经历了漫长的8年的忍耐与煎熬。

张国荣一开始制作了的两张唱片可以说是彻底失败的，一元钱一张都没人买。因为这两张唱片几乎都是英语歌，他整个人的形象也包装的十分欧化。但当时香港流行的是粤语歌曲，所以他的唱片几乎没有销量。

那时张国荣和香港其他歌手参加活动巡演，在台上唱歌，唱到开心之时，他将自己的帽子扔下台去，但后来被观众反扔回来。甚至有人给电视台留言，让他回去多读点书，别出来丢人。这件事让张国荣记一辈子。

出道没多久的张国荣虽然对拍电影并无兴趣，但因为其俊朗的外表，有导演主动找上门来。当张国荣得知有人找他拍电影《红楼春上春》时，他没有拒绝，一方面了解到是和中国名著有关，自己又从小读红楼、一方面想多方面尝试一下，毕竟那时候维持生存是大方向。于是张国荣一口答应。谁知签了合同之后，才知道这部戏并非他想象中的那样，而是一部低劣的色情片，但因为被恐吓不能违约，否则要支付巨额的违约金，张国荣硬着头皮拍下这部戏。当时的他被打击到，决心再也不要演戏的境地。

但现实逼着人必须啃下生活的苦，于是张国荣在那段苦苦挣扎的岁月里，和其他普通的艺人一样，替别人做过武戏替身，撞柱子撞十几下，撞到头破血流，这些苦，他都默默承受了。

1983年，张国荣推出唱片《风继续吹》，唱片中同名的粤语主打歌《风继续吹》成为张国荣受欢迎的歌曲之一 。1984年，发行专辑《Leslie》，香港本地销量突破四白金；歌曲《Monica》入选第七届十大中文金曲以及第二届十大劲歌金曲，这首歌也奠定了张国荣歌坛巨星的地位。

~ 4 ~

谭张争霸

所谓时势造英雄，谭张争霸局面持续五年之久，也是香港乐坛在特殊背景下产生的特殊局面，两人之争的背后，是唱片行业的明争暗斗。同样英雄也造时势，谭张精彩纷呈的逐鹿比赛使得香港流行乐坛进入全盛而辉煌的时期。

谭张争霸贯穿了香港乐坛80年代中后期，谭张二人基本上垄断了香港乐坛大大小小的音乐奖项，但凡两人同时出现的场面，必定是掌声与嘘声齐飞。“谭张争霸”可以说是把香港流行乐坛推向了巅峰。

1984初到1985年初其间推出的三张唱片《雾之恋》、《爱的根源》、《爱情陷阱》被誉为“爱情三部曲“，也成就了谭咏麟的巨星根基。1984至1987年度“十大劲歌金曲颁奖典礼”连续四届夺得“最受欢迎男歌手”、香港电台IFPI大奖。

继《Monica》之后，1987年张国荣的大碟 《Summer Romane》成为当年IFPI唱片销量冠军，让他登上了香港乐坛男歌手的王座，确立了他香港乐坛男歌手第一人的地位。

最终这场“斗争”以谭咏麟在1987年宣布不再领取竞争性奖项和张国荣1989年正式宣布退出乐坛而告终。

竞争的过程中，张国荣是异常疲惫的，相信谭咏麟也是，原本拥有共同的爱好，他们是很好的朋友，谁都无意挑起战争，但却被推着做了傀儡。伴随着媒体的煽风点火，以及歌迷对自家歌手的狂热拥戴，常常当事人谭、张还未开口说什么，歌迷们已经剑拔弩张，水火不容。

1986年，当张国荣以一曲《有谁共鸣》夺得当年劲歌金曲年度金奖时，颁奖现场的张国荣并不开心，因为台下谭张两方歌迷已经混乱到快打起来了，对方歌迷对张国荣的表演一片嘘声，张国荣顶着压力，唱完整首歌曲。当他唱完，头也不回的走向停车场准备走人时，没想到被对方的歌迷堵在停车场，长达6个小时脱不了身，车子更是被刮花。这一晚的事件对张国荣的影响很大，他内心是不服气的，也不想就此认输，于是这一恶性事件变成他心里为后来多年他拼搏向上，要让他们看到我成绩的动力。

1987年，谭咏麟唱着《无言感激》宣布从此不再接受任何奖项，当场就有歌迷大骂：“都怪该死的张国荣！”

在这场歌迷对垒大战中，张国荣始终深受伤害，情况严重的时候，张国荣甚至收到过对方歌迷寄来的恐吓信、冥币等物，但安静如他，张国荣没有用同样的方式还击，也不会去伤害人，更加从未为自己辩驳过什么，只是默默承受。

打不死你的，终将让你变的更强。

~ 5 ~

五百年才出一个的天才

在张国荣歌坛成绩越来越显著的同时，他在影坛方面的发展也开始有所起色。

1986年一部《英雄本色》让他开始走上影坛巨星之路。之后凭借《胭脂扣》、《倩女幽魂》、《纵横四海》等片笑傲影坛，演技日渐纯熟，塑造的角色都成为经典。他所拍摄的这些影片也都开创了同类电影先河，至今无法被超越。

而随着1989年，张国荣做出退出歌坛的决定一宣布，他的演绎事业也从此明显的形成了了一个分水岭。

宣布急流勇退之后，张国荣定居加拿大，每天过着世外桃源的生活。每天清晨打开窗户，阳光和清新的空气扑面而来，能看见远处的雪山，后院还有一只来吃花的、被张国荣称作“斑比”的小鹿。

退出歌坛之前，因为答应了王家卫要拍《阿飞正传》，所以张国荣又飞回来拍戏。原本只是演个配角，演着演着戏份越来越多，越发领悟演戏的真谛。最终，张国荣凭借此片获得当年香港电影金像奖最佳男主角，他却身在加拿大，未亲身领奖。片中那段著名的台词大家都耳熟能详：“你知不知道这个世界上有一种鸟是没有脚的？他的一生只能在天上飞来飞去，飞累了就在风里休息，一辈子只能落地一次，那就是他死的时候。”这段话从今以后只用来形容一个人。

1991年，张国荣又收到了来自内地导演陈凯歌的邀请，希望他出演一部叫《霸王别姬》的电影。这部原著小说张国荣很早就读过，很多年前就想演程蝶衣这个角色，无奈时机不成熟。这次受邀他很开心。于是在香港和陈凯歌见面，两人一聊完，张国荣当即就说：凯歌，这个角色我能演。

对于这部电影，主角甚至几度易主，但最终还是落在张国荣身上。他对此也是倾其所有、背水一战。提前几个月来北京练普通话，学京剧。不顾水土不服引起的不适，练到发高烧也依然坚持，拍戏时投入得吓坏张丰毅…京剧老师都很惊讶，连连夸张国荣是个奇才，更喜欢他的坚忍不拔，谦恭有礼。

陈凯歌作为总导演，刚开始还对张国荣的演技有指导，到后来看到张国荣的表现超乎想象，就放任他去演，对他完全信任。张国荣更是全力以赴，把这个沉重的角色演得风华绝代、丝丝入扣。这部电影也成为了张国荣艺术生涯的里程碑。

如果说王家卫的电影提升了张国荣的演技深度，那么和陈凯歌合作则是将张国荣对自我的认知、思想境界大大升华，他开始意识到自己不是一个歌手、也不是一个演员，而是可以成为一个艺术家。在1993年的戛纳电影节上，这部巨制惊艳全球，并同时获得好莱坞青睐。是《霸王别姬》成就了张国荣，还是张国荣演活了《霸王别姬》的程蝶衣已经不再重要，这部电影和这个人，都已成为永恒，前无古人后无来者。

1995年，张国荣宣布复出歌坛并签约滚石唱片公司；复出后的他宣布不再领取任何竞争性质的奖项。1995年他推出了专辑《宠爱》，全亚洲年度销量突破200万张，香港本地销量达到六白金，位居IFPI香港分会公布的全年唱片销量榜榜首，被媒体称为“救市之作” 。

1996年在拍摄《春光乍泄》期间，由于王家卫一贯的古怪导演作风，不按照合约推进，将档期无限延迟，投资方也缩水，张国荣及梁朝伟等剧组人员，3个星期在阿根廷煎熬等待，因为不习惯当地的生活，张国荣还得了严重的肠胃病。

王家卫拍戏没剧本，每次都是临时给台词，在这种情况下张国荣跟不上节奏，拍摄进度一拖再拖，都拖到了1997年，张国荣不得不回去开他的97跨年演唱会，有香港十多万人在等他。最后张国荣不得不自掏五万元买机票回去开演唱会，演唱会完了再飞回来。

这部电影最终虽然获得了好评，但坦率耿直如他，张国荣从此再未和王家卫有过合作。

1999年，为了给低迷的香港电影产业带来活力，由20位香港导演结成“创意联盟”，而张之亮导演的电影《流星语》亦是其中的重要活动。张之亮找了香港许多一线演员，惟有张国荣同意主演这部电影，并且象征性地只收取一元钱片酬。

2000年前后，张国荣分别主演了电影《枪王》和《异度空间》，和之前的影片不同，这两部电影更能从深层次看到他对人性的探索。

2000年7月开始一直到2001年4月，张国荣举办了43场“热·情”世界巡回演唱会。2000年7月那一场，张国荣亲自担任了艺术总监，从灯光、舞台、音响，到伴舞伴唱和服装，都一一参与意见，为主题慎重选择曲目，重新编曲，并再次改变唱法，用一种醇厚沙哑又高亢的嗓音赋予歌曲新的生命力。整场演出就像一场革命，是一个关于“重生”的故事。 观众对这场演唱会的反应可以用“完全疯狂”来形容，被张叔神性的光芒笼罩着欢呼流泪。最后一首歌《我》是张叔的人生写照，也是整场演出的点睛之处，被他唱得荡气回肠。

张国荣这场巡回演出，也终于圆了他多年来大陆开演唱会的梦想。首站在上海八万人体育馆创纪录地连开两场。那两个激情夜晚，台下的观众声不绝于耳，差点踏平了八万人体育馆。张国荣一再返场，感怀落泪。

~ 6 ~

未完成的导演梦

除了做歌手、演员，张国荣一直心怀一个做导演的梦。

包括他自己及其他明星的MV都曾出自他手。但因为当时的娱乐界，对于这种集“编、导、演、唱”为一身的身份十分排斥，于是我们会看到一位代号129656的导演出现在各种作品当中。其实这个导演就是张国荣，而这个代号是他的生日，1956年9月12日。

据悉，张国荣导演的MV作品共十二支，集中在专辑《untitled》《大热》《forever》中。2000年他在各方面都达到了巅峰。此时他的艺术形态已经成熟，演唱会和MV都有表达他独特而前卫的艺术理念。他的MV大多大胆而深刻，善用肢体和意象，重想法而不重故事，具有极高的艺术性与观赏性。

2002年，张国荣在香港成立了“梦幻联队”制作公司，正式向电影幕后制作转型。《偷心》是他计划中的第一部导演处女作，影片故事由他自己构思，为了一鸣惊人，他力邀著名作家何冀平加盟编写剧本。但最终这部电影，因为投资方的原因被搁置。

张国荣为这件事投入了很多精力。为《偷心》做准备，跑了上海、北京好多地方，连服装、道具、演员、执行导演都选好了，最后却没能拍成，这对事事追求完美的张国荣来说，无疑是个巨大的打击，此事也让他一直耿耿于怀、郁郁寡欢。

~ 7 ~

张国荣的离世

2002年3月，张国荣被确诊抑郁症。

谁也无法相信他竟会得这个病，包括他自己。但这也是多年来慢慢积累形成的。抑郁症导致严重胃酸倒流和手颤，但张国荣一直没放下手中的事业，他始终还在坚持写歌、录音，忍着剧烈胃痛出席梅艳芳的演唱会，执着自己的电影导演梦，为慈善活动出钱出力，帮后辈客串MV…

他的病一发作就失去控制，痛得好像要把筋肉都撕开，他夜夜失眠，不敢再接工作，只把自己关在房间里一个人痛苦。家人尝试过各种办法，旅行、找人陪他打麻将、寻遍各地名医，但他的病终究还是越来越严重了，折磨得他生不如死。

2002年11月，他曾服用安眠药，但被及时发现。大概是自己已经意识到黑暗随时会降临，他自己偷偷把后事都安排妥当了，包括把部分财产捐给慈善机构，司机等人如何安顿，给家里的佣人多打几个月的工资，同时他还飞到大陆和世界各地见他多年来结交的朋友。

2003年3月8日，是张国荣最后一次登台，为活动揭幕。当时大家都以为他不会来，他还是来了，在后台照顾记者摄影，一上台全场掌声雷动，那天是他活着最后一次感受到众人的景仰和宠爱。

2003年4月1日，香港，小雨。张国荣凌晨和朋友们打完麻将，亲自把朋友送回去，眼含泪光。中午和朋友吃饭，打电话安慰恐惧非典的朋友。下午他独自开车去天星码头，1977年他从这里出发参加歌唱比赛。

傍晚在文华酒店，电话中他和经纪人陈淑芬说“想借这个机会把香港看清楚”陈淑芬察觉事态不对，立刻搭出租车冲到文华酒店，张国荣打来第2通电话说：“你5分钟后在酒店门口等我，在正门，然后我就会来了。”5分钟后她听到东西摔到地下发出一声巨响…就这样，一代巨星陨落。

~ 8 ~

张国荣离世后，谁最痛心

除了恋人唐鹤德外，张国荣的一生帮助过很多后辈，在他们的事业中，张国荣是一个非常重要的存在。

张卫健

张卫健刚进入娱乐圈的那会，事业上并没有什么起色，张国荣帮他找了一份在餐厅唱歌的工作，为了让餐厅老板多照顾张卫健，张国荣还跟人说这是他表弟。后来正因为他的这句话，所以关注张卫健的人越来越多，直至哥哥的胞姐张绿萍澄清：张卫健不是我的表弟，哥哥才说明真相。张国荣鼓励张卫健，继续追寻自己喜欢的音乐，于是，张卫健就不停参加歌唱比赛，以哥哥的《恋爱交叉》拿了冠军，终于出道了，现在成为了国内一线演员。

赵文卓

赵文卓来自内地，孤身一人到香港发展，而他和张国荣的初识是在《满汉全席》这部电影。因为语言不通加之他的个性十分不适合在娱乐圈，所以每一次在公众场合或者面对媒体，赵文卓就会站到后排或者最边儿上，能不说话就不说话，张国荣就对赵文卓说：“过来，站我旁边儿。”赵文卓语言不通，演戏也不好，张国荣就带赵文卓演戏。张国荣经常找赵文卓对戏，在一个完全放松的对戏状态下，张国荣就让摄影师拍下来，就这么带着赵文卓一步一步走向成熟。

古天乐

古天乐刚刚出道时并不被看好，因为他有过做古惑仔的背景。但是张国荣却觉得他有潜力，而且也相信他会在演艺圈大有作为，于是便四处向香港的名导推荐古天乐，古天乐出道之后，之前的那些黑历史被媒体翻出来，造成的影响很不好，是张国荣在演唱会上说希望给他一个机会，慢慢的，人们才开始接受他，后来古天乐参演了电视剧《神雕侠侣》，一炮而红。古天乐十分感谢当年张国荣的提携，每年张国荣的忌日天古天乐的微博全是对他的怀念，他把张国荣一直当做恩人。

张柏芝

不得不说张柏芝是个幸运的人，在出道不久，就被前辈张国荣看好，更在张国荣自编自导自演的音乐电视《左右情缘》中与张国荣一起演情侣。2002年，柏芝在一次节目录影过程中发生意外，险些瘫痪，张国荣去医院探她时竟将身上保平安的项链送给她。张国荣离世之后，张柏芝一直很内疚，在镜头前满眼泪水，说不应该收下他的护身符。

莫文蔚

今日莫文蔚在歌坛的地位不可撼动，然而在她出道时，也曾得到张国荣的提携。彼时张国荣在红馆连开20场演唱会，每一场都请还是新人的她做嘉宾。第一次登上演唱会的舞台便是和这样的大牌，对于莫文蔚而言，是难得的机会。之后莫文蔚一直很感激张国荣，同时也承认张国荣是她唯一的偶像。

黎明

四大天王中的黎明就是由张国荣一手提拔的，当年黎明参加完新秀歌唱比赛后，第一个约他吃饭的巨星就是张国荣，他教黎明做人和着衫，都要踏实。之后张国荣将黄霑介绍给黎明，可以说没有张国荣，就没有后来的天王。

除此之外，还有古巨基、刘嘉玲、王力宏、梅婷、张曼玉、林青霞等人都受到张国荣的照顾和帮助。

梅婷说：张国荣是一个伟大的演员（梅婷评）

林青霞说：在香港演艺圈像张国荣这么重情义的人不多。

黄霑说：演唱会结束后，近一百位工作人员每人都收到一份张国荣亲手挑选的名牌礼物，礼物上有他亲手写的上款和下款，而他送礼物的时候，对每位工作人员，无论其岗位是大还是小，他都唤得出他们的名字，有两位同名的他亦分得非常清楚，完全没有弄错。

吴宇森说：他是个很善良的人，除了才华，他的为人更令人敬佩。

黄百鸣说：他会帮演技生疏的演员对戏，讲笑话让心情不好的同事开心，为患病的工作人员安排医生，给生活困窘的小龙套找活干。

~ 9 ~

小七说

作为粉丝，对张国荣的喜爱，不可否认是始于颜值、始于才华的。每个人都因为他的电影、他的歌声而深陷。但真正让人们在多年后久久不能忘怀的，却不仅仅是颜值和才华，更源于他生命的厚重和丰富。

曾志伟曾经说过，张国荣本人，其实和电影里面他扮演的那些角色是完全不一样的。吴宇森说，张国荣是个习惯于把自己的心事藏在心里，给别人带来快乐的人。

在1997年的那次跨越97演唱会上，张国荣一身礼服，站在皎洁如月光的灯柱里，把一首《月亮代表我的心》送给生命中两位挚爱—母亲和唐先生，并正式公开自己和唐先生的关系。在悠扬的旋律里中，他眼里明显泪光一闪，最终忍住。“你问我爱你有多深，我爱你有几分。你去想一想，你去看一看，月亮代表我的心。”

张国荣是个一生追爱的人，但却爱而不得，久久不得。母亲在他成名后依然和他保持了疏离，甚至去他家里，还会客气的问一句“我可以借用一下你的洗手间吗？”这样的母子关系，很难不让人为他感到伤痛，这是他一辈子的遗憾。

还记得张国荣在生前最后一次演唱会上的讲话：我行走江湖二十余年以来，一路披荆斩棘，经历无数艰难险阻，亦收获无数。但是自始自终，我所追求坚持的，对我而言最引以为自豪和骄傲的，既非功名，亦非利禄，而是，我，张国荣，自始自终，都仍然是张国荣。

做回自己，这是他对自己最高最大的评价。是啊，有几个人能这么真诚的面对自己的内心，又有几个人能把真实的自己做到极致。当他在被媒体拍到他与唐先生牵手出行的时候，他没有仓皇逃走，而是将手握的更紧。这种对感情的忠贞、对金钱名利的漠视，是任何一个在巨星位置呆过的都很难做到的，但他可以。在张国荣的葬礼上，唐先生题的挽联：“阿仔，天长地久有时尽，此爱绵绵无绝期。”

在张国荣生命的尾声阶段，从天使到魔鬼的艺术表演，是张国荣自己对人生哲学的表达。我们要何去何从？我们要如何度过这短暂的人生，告诉这个可憎、可爱的世界，我们曾经来过？我们是要在上帝庇佑下沉沦，还是要在自我的强力意志下战斗？张国荣深刻的思考过，选择过。

巨星陨落，多少人悲痛不已，那是香港一个时代的结束。

时隔10年、20年，我们依然怀念张国荣，我们怀念的是什么？不是他取得的名誉和站上的高位，而是他的心，是他站在高位却抚慰众生的博爱，是他经历苦难内心挣扎却沉默是金的坚持，是他谦谦君子、温文尔雅的情怀，是他对家国的热爱，没有哪一个人还能像他一样，用这种生而为人的真诚再一次次的感动我们。

张国荣的一生是凄婉悲凉的，有人说他就像大荧幕中自己塑造的一个又一个角色一样，那些人物在电影中的结局，似乎也推动着他选择给自己这样一个结局。然而，人是不能选择自己的出生的，但却可以选择如何死亡。在那样一段被病痛折磨的日子里，他要结束这种痛苦，无可厚非。

在当下这个年代，我们无法忘记的已不是张国荣的容颜，也不是他突破的历史，创造的成就，而是他留给这个娱乐至死的是社会的一种精神，这种精神叫做一个艺术家的自我修养。

不想和他挥手说再见，但即使不见，我们依然不会忘记他的生命给我们带来的不一样的烟火！