去看《雄狮》没带纸巾,眼泪鼻涕糊了满脸。这部我毫无关注,几乎是被魏先生硬拖着去看的剧情片,却正如他所说,承包了我近年来在电影中的所有泪点。
影片主要讲述了五岁印度小男孩萨罗与家人失散,被澳大利亚家庭收养,25年后凭借谷歌地图和琐碎的童年记忆万里寻亲的故事。与同样题材的影视作品不同,该片并没有着力于对悲情苦难的渲染。在影片前半部分,导演巧妙的运用了大量奔跑镜头,来展现小萨罗在流浪之路上对危机的化解与逃离。在小萨罗流浪的过程中,几乎看不到小主人公崩溃哭泣的画面,更多的是对他敏锐的洞察力,和极强的生存能力的刻画,导演以积极励志的方式淡化了在同类影片中本应强烈的戏剧冲突。这样的处理手法,令人惊喜,同时也让观者感到,在贫穷落后的印度,五岁男孩却有着与他年纪不符的冷静敏感和坚强,由此而来的心灵触动更谓之强烈。
虽说这是一部剧情片,但在我看来,它的后半部分却更像一部文艺片。节奏缓慢,配乐悠远,音乐随着铁轨延伸,画幅就逾发的宽广。细腻的情感突显是该片的最大亮点,导演极喜爱用空中视角反复勾勒萨罗记忆中的故乡,将呈现萨罗记忆与现实,以及各种场景出现幻觉的镜头不断更迭切换,把男主的痛苦情绪刻画得入木三分,带入感极强。片尾养母道出收养孩子的原因,被许多网友诟病为脱离现实的假大空。但据我所知,这部以真实故事改编的电影,并未对此作刻意编撰。而导演的处理方式依然是轻妙淡写,没有过多的烘托,只是以妮可基德曼没有丝毫造作的演绎 ,娓娓道来。一个人的高尚并不仅仅在于她做了什么,而更在于她的出发点是什么。我想这便是导演所想表达的人文思想吧,一种更博大的母爱,亦或是内心深处的信仰。影片也因此被注入了更深刻的哲学内涵,从而由一部讲述亲情的故事片,升华为探讨人性光辉的优秀作品。
昨夜至今,小萨罗灵动的眼神始终萦绕于脑海,孩子不着痕迹的表演,却最能戳到观者心中最柔软的要害。散场后,与邻坐的一家三口一同搭乘电梯去停车场,三岁样子的小男孩用充满稚气的声音跟爸爸妈妈讲述他对电影的理解,那画面与观影后的情绪交汇,无比暖心治愈。感动而欣喜,流泪却温暖,是我观看《雄狮》所收获的复杂体验,在商业大片扎堆的暑期档,这部排片少得可怜的佳作无疑是这个夏天的一股涓涓清流。庆幸的是,这场久违的心灵触动,我没有错过。