《活着》，发表于1993年，是作家余华最具代表的作品之一。该书自发表以来，在多国翻译出版，获得高度评价并在国内外多次获奖。在2018年9月，《活着》入选中国改革开放四十周年最有影响力小说，在同年10月，还获得“中国版权金奖”——“作品奖”。
余华作为现代“先锋派”作者，十分擅长在悲剧和苦难中诠释生命的真谛，用平静的语气讲述着平凡世界里的生老病死和底层小人物的命运。
相比于原著《活着》的结局，在情感上我比较喜欢张艺谋的同名电影《活着》，因为二喜和苦根都活着，故事到这里戛然而止，倒不至于太过悲怆。
但在理性上，我还是更喜欢原著多一些，因为《活着》要传达的道理，并不是单纯的悲剧和苦难，在极致的剧情推动之下，有些东西一定会触底反弹，迸射出不一样的人文思想和生命哲理。
但不得不说，余华也让我见识了一名作家的“冰冷”之处。
01：一个家，一个人，究竟可以承受多少痛苦？
“做牛耕田，做狗看家，做和尚化缘，做鸡报晓，做女人织布，哪只牛不耕田？这可是自古就有的道理，走呀，走呀。”
“二喜，有庆不要偷懒；家珍，凤霞耕得好；苦根也行啊。”
《活着》由老人“福贵”与老牛“福贵”耕田的场景展开故事。老人自言自语的说出一个个名字，与形单影只的老人形成反差，营造了一种荒凉和岁月流逝的阅读氛围，也同时预示着一个悲剧故事的到来。
年轻时的福贵，游手好闲，因为沉迷赌博，被赌场的龙二设计，输光了家产，气走了怀有身孕的妻子家珍，也气死了父亲。父亲死后，福贵无奈带着老母亲搬回老屋，为了生存，又从龙二的名下租了几亩田，决心用双手谋生活。福贵由一个阔少爷，变成了一个庄稼汉，所谓富不过三代，说的就是福贵了。
家珍在有庆一岁半时回来了，福贵和母亲都十分高兴，因为家珍的回归，意味着一个家庭的团圆美满。然而这样的生活没过多久，母亲却病了，福贵去镇上找大夫，却被国民党抓了壮丁。
福贵在军队里待了两年，见证了战争的残酷，目睹了无数的死亡，他总以为自己再也无法见到母亲和妻儿了，然而天无绝人之路，解放军俘虏了福贵后，不仅没有为难他，还给了路费，放他回家。
回到家的福贵，悲痛的发现母亲早已经去世，女儿凤霞也因为发高烧变成了哑巴。在那之后，命运的残酷齿轮就再也没停下过。直到最后，一家8口人，只剩福贵一个。
一个家、一个人，究竟可以承受多少苦难？可老人福贵纵然有无数死去的理由，却依旧劳动着，活着。
曾有一段时间，《活着》这本书，我没有勇气读第二遍，甚至连带着对作者余华，也有一些抗拒和不满，因为他下笔太“狠”。
这本书，可以说是在挑战我的承受底线。一个家，一个人，除了要经历生老病死，还要承受生命的无常，被动的接受接踵而来的伤痛，却无法反抗。
每部作品当中，其实都有作者的影子在里面。
余华的父母都是外科医生，他的童年记忆几乎都是有关于医院的，小时候的余华就经常闯进手术室看父亲做手术。余华的家住在医院对面，因为家里没有厕所，所以每次上厕所都要到医院去，医院厕所旁边就是太平间，每次余华上厕所时，都会从太平间经过。
那时候的余华不过十岁左右，但他一点也不害怕。由于家里距离太平间很近，余华经常睡到半夜时，被太平间里失去亲人的哭声吵醒，那时候的他就已经可以分辨很多类型的哭声。不仅如此，余华还曾在夏天的时候去太平间里睡过觉，只因为那里面凉快。
可能正是因为这些童年的经历，才让余华对于鲜血和死亡有一种特别的认知，并且写出《活着》这部作品。
