最近家中颇多烦乱，总是让人无法得到心灵的宁静。很多时候一味的妥协并非是解决问题的最好方式，妥协的代价常常是陷入另一种无序的循环。当终于下定决心，表现出决绝地态度，让一切按照自己预期方向前行的时候，我才恍然明白，原来不是不可能，是之前太多顾忌而委屈了自己，让自己的生活失去了趣味。
何种生活才是有趣味的生活？顺遂内心的生活才是！本周我重新阅读了我最喜欢的摄影家，具有台湾摄影教父美誉的阮义忠老师的6本书。从他的作品中，我总是可以感受到生活的优雅。
这本书是阮义忠2012年微博摄影的合集，全书体现出他对于日常生活处处留心。其中有对于家居生活方式的记录，有对于室内设计及别墅改造美学的观察，也有对于音乐、摄影、艺术及美食等爱好的思考。阮义忠音乐、摄影、绘画、美食等等的独特认知与见解。透过一行行文字与一张张照片，能够让人体会到一个摄影师对于生活深深地爱恋。只有爱生活才能从生活中拍出好作品。这些照片看似信手拈来，实际上都充满了镜头背后的巧思，配上文字就更加值得玩味了。
这是阮义忠的第二部微博日记，有的人可能会觉得，既然微博上面都有了，还买来纸质书干嘛？可我觉得从屏幕上浏览的作品和印刷下来所带给你的质感完全不同。所以我几乎买全了阮义忠的摄影书，而且每一部都很珍爱。还有一个特殊的原因是每当我看到这些来自台湾的图片都会让我回忆起台湾的旅行生活。当我看到七星潭那张照片的时候，马上就想到了当时司机师傅告诉我们七星潭的石头不允许带出境的法规，据说被海关检查出来要以宝石的价值按克收取费用。
“人人对优雅的理解不同，它可以是一种养尊处优，也可以是一种身段、内涵或风采。以我的体会，那应该是一种把自己缩小，天地反而会变大的境界。”阮义忠如是说。这本书是阮义忠七八十年代的时候在台湾各处行脚时所拍下的乡村百姓日常生活的动人瞬间。在这八十一幅作品当中有很多打动我，让我不得不惊异于作者敏锐的洞察力与巧妙地构思。下面这一幅是我最喜欢的一幅，每一次看到都会有所触动。
这部作品可以说是阮义忠的代表作，看过这部作品的人就不难理解为什么阮义忠被称作是台湾的“布列松”。对于“决定性瞬间”，这部作品给出了最好的诠释，仿佛每一张照片都能够诉说出一段故事。好像这一张，被恶作剧后发怒男孩儿正跑出门追赶同伴。光与影，静与动达到了完美的和谐。
又好像这一张，把裤子套在头上的男孩儿手中拉着玩具小车走得那样雄赳赳气昂昂，那坚定而倔强的表情仿佛不惧任何生活的苦难。
《正方形的乡愁》是阮义忠继《人与土地》《失落的优雅》之后，又一再现20世纪70-90年代真实台湾的经典摄影。本书的特点在于，所有照片都是用120相机6cm×6cm胶卷拍出来、未经裁切的影像。在这段时期，摄影家穿梭于乡村街道，将那一代人对于童真的乡愁，对家园的乡愁，对田野农耕的乡愁淋漓尽致地表现了出来。黑白的正方形影像，隐藏着最深沉的情怀。
《都市速写簿》创作的年代是1975年到1988年，那时候是台湾走向开放、社会力爆发的年代。感觉那个时期的台湾真的不像现在这样美好，整个社会都在急遽的变动之中，高楼盖入农田，工厂挤进民宅之间，与经济上升同时而来的，还有严重的交通堵塞与空气污染。感觉上好像现在的大陆，封面上这张照片就如同充满雾霾的大陆的写照。人心因物欲而躁动，人们在放纵感官的同时，显示出的是心灵的空虚。
