葫芦丝的学习与技巧
据我了解，葫芦丝的学习大体上分为三个阶段，通常我们称它为初级阶段、中级阶段和高级阶段，每一个阶段学习的侧重点都有所不同，对技艺的要求也越来越高。因此，学习者要合理地认清自己所处的阶段，这样就能清楚自己的练习重点，做到有的放矢。下面我将这三个阶段的学习方法、学习步骤总结如下：
一、初级阶段：困难练习 开始起步
这个阶段也就是指刚刚拿到葫芦丝准备开始练习，或者已经练习了一段时间，能进行简单乐曲演奏的阶段。这一个阶段所要学习的东西最多，每天的练习时间也最长。我简单地把这一阶段分为以下几个练习过程：
1、解决音头
当朋友们刚拿到葫芦丝的时候会发现吹不响或者吹响了就只有一个很难听的音，仅仅有时偶尔能吹出一个正常的音来，为什么呢？原来葫芦丝是簧管类乐器，它的发音要靠它的心脏部分 —簧片的振动来发音，如果你的方法不正确，那么簧片就不会发出声音，或者发出不正常的声音。那么什么才是正确的办法呢？那就是用吐音去吹音头，当我们说吐的时候，气流会有一个爆发力，这样就能使簧片一下子正常地振动起来。在这里需要注意的一个问题是：如果葫芦丝的音孔没有被手指按严实，无论你怎么吹都不能吹奏出正确的乐音来。
2、解决音尾
我们音头吹得正常了，但是新的问题又来了，结束的时候葫芦丝会发出一个很难听的“咕”音来，这是为什么呢？原来我们在吹完以后，突然的发松，使口腔内的余气缓缓地注入葫芦腔，这样簧片的振动又不正常了，所以我们吹完一个音后，如果音乐中止了，那么就要迅速地张嘴，让余气释放出去，这样就不会发出“咕”音了。张嘴也有注意点噢，张得不好象可不行，要注意动作要小，张的方法是下嘴唇微离吹嘴就行，或者将吹嘴快速的拔出口，即可避免，不过这需要长时间才能做到。还有就是在换气的时候，断气速度要快、干脆，不然就会出现上述现象。
3、了解指法
现在我们的葫芦丝已经能正常的发音了，但是葫芦丝上面这么多小孔是干什么的呢，这时我们就要学习音阶的演奏指法，了解最常用的全按作低音5的指法，从低音5开始一直演奏到中音6。葫芦丝的音域很窄从低音3到中音6一共只有九个音，在这九个音当中它没有“4”的音孔，“4”音是需要我们用变化指法按孔来吹奏出来的。
4、气息调整
前面的学习我们已经避免了“咕”音的出现，学习了通常使用的指法，但是感觉自己吹出来的音阶不正常不好听呢，原来葫芦丝的气息与很多吹管乐都不同，它在低音部分反而用气量大，高音部分用气量小，为什么呢？原来簧片是倒楔形的，尖的部分发高音，根部发低音，大家可以想一下，要让簧片根部振动起来是不是要更用力呢？于是我们现在就要调整自己的气息，从低音到高音气息逐渐减弱。使葫芦丝发出正常的音来。在这里初学者需要牢记一点的就是：在不懂怎么吹奏的时候，刚拿到葫芦丝吹的时候气息不能过大，如若不然气息过猛会造成葫芦丝的簧片破裂，以至于无法使用。
5、音阶演奏
通过以上的这些学习和逐步了解指法，现在就要对指法进行强化。所以这时候可以通过练习一些最简单的小曲子如《小夜曲》《吹起芦笙跳起舞》等，来熟悉熟练指法。
6、找毛病并纠正
初学的时候所养成的不良习惯很可能严重阻碍以后的学习，所以在初级阶段一定要养成良好的习惯和正确的演奏方法，我总结了以下几个常见毛病。
1）、吹嘴问题有的朋友在吹奏的时候喜欢把吹嘴全部含在嘴里，或者含得很深，这种方法不正确，只要轻轻地含一点点，不漏气就可以了，不然今后会影响吐奏的速度，而且不卫生也不美观。
2）、手型问题很多朋友在刚开始学习的时候，手指按孔放得太直太平，还有的用指尖去按孔导致手指太弯曲，或压手腕，这些错误的手型都会导致手十分僵硬，应该是在很自然放松的状态下手指稍带弯曲，在依次放在葫芦丝的音孔上面，再次强调一定是在很自然放松的状态去按音孔，这样是为了给以后在演奏速度较快的乐曲打下基础。
3）、指法问题请初学的朋友一定要练习习惯将自己的小指定位在附管上，这样你就不会出现孔雀开屏等难看的手势，对葫芦的固定也有好处（今后的练习中如遇到速度比较快的曲子，可以适当地放开）。
4）、按孔问题我们一定要养成用指肚来按孔的习惯，千万别用指尖按孔，容易漏气也影响按孔的准确性。音孔必须要按严实，不然就不会吹出乐音。这是对初学者的要求，等有一定的基础了，要用指尖按孔，对半孔练习有好处。这就是：“初学用指肚，高手用指尖”的由来。记住了哦。
5）、姿势问题一般情况下葫芦丝与身体的角度为45度，过高过低都会影响气息的流畅，很多新学的朋友为了一边吹一边看谱，于是就把头低着，这样的习惯不好。正确的姿势是双手持葫芦丝主管，双臂自然张开，头部稍稍向后仰，眼睛平视前方，这样的姿势才美观大方。
6）、气息问题有的时候中音6不容易吹响，越是着急的时候越是用力，于是很容易把簧片吹坏。在吹奏这个音的时候一定要缓吹，要学会正确的用气，用心去呵护你的葫芦丝。
7、乐曲吹奏下面我们就可以进行乐曲的吹奏了，但是所选曲目一定要量力而行，初级阶段就是吹初级的曲目，如《婚誓》一类的小乐曲等。
二、中级阶段：加强练习 致用方法
这个阶段是一个能让自己的葫芦丝声音发生质的转变的一个阶段，可以说其乐无穷，每天都会有新的感触，每天都能发现自己的进步。大体可以分为以下几个学习过程：
1、技巧练习
前面我们所学习的只是些简单的乐曲，而且没有技巧的点缀，使得乐曲听起来平淡无味，这时候就要逐一地去练习葫芦丝的技巧并把它加入到你所吹的乐曲中去。
技巧分为三类，也几乎是所有吹管乐都要练习到的技巧，那就是：气、指、舌。请朋友们注意，我们都说气指舌，而不说指气舌，或者舌气指等，可见气息的练习是最重要的，所以我们练习的时候也要注意轻重点，把气息的练习放在首要位置。这三类技巧分别包含的内容如下，练习方法会在下面详细介绍。
气：平稳长音、渐强、渐弱、腹颤音、循环换气
指：打音、滑音、虚指颤音、叠音、倚音、颤音、波音、其它指法
舌：单吐、双吐、三吐、花舌、碎音
这一过程中可以查阅各种学习资料及练习曲目，把以上的大部分技巧逐一地进行练习掌握并熟练。在这一过程中可参考李春华老师编著的《葫芦丝巴乌实用教程》和刘凤山老师编著的《葫芦丝巴乌实用教程技巧与练习》和陈磊老师编著的《葫芦丝演奏教程》来进行练习。
2、学以致用
技巧能熟练地使用了，但是有些朋友会觉得吹曲子的时候居然会加不进去，所以这一过程就是练习把技巧加进乐曲，一定要按照乐谱上标记的技巧严格地加上去。
3、乐曲练习
现在我们可以尝试着演奏大量的乐曲，自己喜欢的曲子都可以去吹，包括高级的曲目，不要怕，把它分解开来一段一段地练。最后综合起来就成一支完整的曲子了。
三、高级阶段：心态端正 规范演奏
前一个阶段我们所演奏的曲目听上去还过得去，但是为什么与大师们的原曲差别为什么还是这么大呢，听上去就是差了点味道。通过这一阶段的练习，我们要尽量缩短与大师的距离，甚至要有一种信心去超越他们。
我个人的观点认为与大师们的这种差距来源以下几个原因。其一是意境，这与个人的综合素养有关，并不是天生的。这所包含的内容很多，如乐理知识和生活阅历，甚至可以涉及到人品，这里不细述。如果我们吹一支曲子而对曲子所需要表达的情感没有什么体会，那么这样的曲子你吹出来也索然无味，有其形而无其神。其二是技巧，大师们的技巧非常的细腻，吐音清晰，滑音无痕，颤音迅速有弹性，气息收放自如等等。
另外也有很重要的一点就是要多去听，很多演奏家演奏出很多不同的版本，我们要用心去听去感觉去揣摩，综合这些演奏家的各种不同的演奏技巧和风格，从而转化成自己的东西。
所以我们在这一阶段除了继续练习前两个阶段的学习内容以外，还要不断地补充自己的乐理知识，对自己所喜爱的乐曲创作背景设法了解，体会作曲者的心境，并在演奏曲目的时候把这种意境表达出来，如歌唱般娓娓道来。
