今天看到一篇文章《一天10幅，画了20年，这个村子，有2万个“中国梵高”》
中国有2.8亿农民工，占总人口的近五分之一。
提起他们，大多数人首先想到的可能是：在工厂流水线辛苦劳作或是在建筑工地挥汗如雨的苦力。
然而在中国东南部的一个小村落里，还有一群拿着画笔谋生的农民工……
他们大都没有接受过正式的绘画训练，然而他们能熟练地临摹当下最流行的世界名画，这群人养活了这个世界最大的油画复制工厂——大芬村。
他们生产了超过一百亿幅“世界名作”。鼎盛时，中国生产了欧美市场70%的油画，其中的80%来自大芬村。
那些挂在高档酒店大厅里的装饰名画，甚至荷兰梵高博物馆的纪念品商店里陈列的很多仿作，都出自这群中国的农民工之手。
一个不懂画画的农民，只不过因为长期有意识的刻意训练，把它作为一个工作去做，于是就可以画成梵高风格的油画，这是让我真的看到训练的力量。
“那几年，我几乎把梵高所有的作品都画过了。《鸢尾花》《向日葵》我都画了两万幅。直到现在，我画梵高的画从来不用草图，可以直接在画布上落笔。订单最多的时候，我一天差不多可以画10幅梵高的画。”
如今大芬村画梵高的赵小勇已小有名气。
但其实在很长一段时间里，他根本不知道梵高是谁。
任何事情不经过大量反复的训练，都难以成为这个行业的专家。安利是这样，我不已经大量反复的训练了十几年，而且每年每月每天都在做这件事情，才做得这么好吗？而写作和画画既然作为我未来的后半生的发展方向，如果不花时间不努力去刻意练习，又怎么可能在这上面有所成就，不要谈有成就，就连愉悦自己可能都很难。
我是一个有点害怕向别人吐露心声的人，所以写作于我是最好的疗愈。我很难像别人吐露我的恐惧，我的害怕，我总愿意自我消化和疗愈。在最初写小说的时候，也是因为可以躲在人物的背后去表达自己的情感。而现在我可以为自己发声，我不再害怕去表达自己，所以写小说写故事对于我来说现在真的好陌生，不知道该往哪个方向去写。报了写作的网络小说课和影视剧本编剧课我还是有点茫然，因为在我的脑海中目前可能更想的是把熟悉的事情写下来，还没有到想去虚构一些故事。
可是没有关系，写作于我已经在疗愈，已经在表达了，目前我已恢复日更的状态有一段时间。包括从报了小羊老师的课程以后，我也在断断续续的写一些慢慢的写。把自己的心打开了，每天都有一个时间是与自己对话的，我觉得已经赚到了很多。人生过半每隔10年都应该给自己写一本自传《我这10年》。每隔10年一定会有非常有意思的事情发生，也一定会有巨大的改变把它记录下来，人生可能会有8个10年甚至10个10年成为一本系列书，那是多么有趣呀。
今天看自由写作的作家《写出我心》的这本书出版于1980年代，作者在60年代的美国就仿佛今天的中国自媒体行业，每个人都开始有发声的权利和欲望。当年日益盛起的各种写作班，不正像是我们现在自媒体行业流行的各种写作班吗？写作不再是某些人的权利，而是每个人都可以拥有的能力。就像画画一样，每个人天生都是会画画。写作呢，每个人每天都会写作呀！只要把说的话想的事情记录下来就是最好的流淌，因为这这文章里面有一个人的想法，有一个人的活法，他对世界的看法，他对人物的看法。
大芬油画村的画工，因为长时间的临摹，也产生了想去荷兰去看梵高真迹的想法。虽然有很多困难还是经过各方的资助，他到荷兰梵高美术馆，见到了真正的大师作品。
于是他也萌发了自己创作的愿望，希望有一天可以开自己原创画展。
临摹，训练，触发了他的创作愿望。
虽然有浓浓的梵高风，他也开始了自己创作。我喜欢他的画，很朴实水平很稳定。可是没有那十年没有大量的训练，一天画十副梵高一个月工作三十天，怎有今天的创作？
写作打卡日更哪怕200字，鼓励自己和写友们坚持打卡，让我们再次出发，不忘初心，方得始终！
