走进画家王银祥的画室，就像走进了艺术殿堂。客厅、画室的墙上挂满了各种字画，书橱里塞满了书画论著和文学名著，还有数不清的获奖证书和奖杯，画室案头一幅墨迹未干的山水画正散发着淡淡的墨香。王银祥思维敏捷，与记者的交谈中，娓娓道来，让我们在艺术的陶冶和欣赏中，如沐春风。
"绘画是我最大的乐趣。" 王银祥微笑地说，回忆走过的路，都有坎坷，但不论境遇如何，他都没有放弃书画事业。他始终认为，书画是最容易普及的艺术形式，人们直接用眼睛来"读"，就能看懂一幅画，不像文学作品，要具备基本的阅读能力才能读懂。在远古时期，绘画艺术就已经存在了，比如陶器、石器上的绘画，都能给人民群众直接的视觉感受。"我之所以选择画画，就是因为它是最接近人的心灵艺术。"
王银祥1966年出生于鲁西一个贫穷农民，就读于中国书画函授大学，深造于中国美协国画高研班；受教于霍春阳、方成等书画名家，系山东省漫画家协会副主席、中国美术家协会山东省分会会员、中国美协培训中心创作室特聘画师、中国国画家协会理事。他的国画、书法、漫画作品造诣深厚，是国内外书画界享有盛誉的书画艺术大家。他不仅为创作了无数的书画优秀作品，还在培养和发现美术人才方面付出了大量心血。
小时候，由于家境贫困，读书读到初中就辍学，到一家砖瓦厂做工，那年年仅16岁；当知道县城文化馆举办一期美术学习班，他把一年辛苦攒下的工资，交了学画的学费。1986年，王银祥参加了老山防御作战，在猫耳洞中，虽然受学习条件的制约，但王银祥从没有间断文学和书画的创作，1986年他创作的国画《自强不息》获得济南军区前卫书画展优秀奖。他用手中的画笔，反映战斗中可歌可泣的英雄事迹，曾多次在军报刊登作品，深受战士喜爱。
参加工作后，王银祥选择了学习中国传统书画。书法研习"二王"碑帖，国画临习石涛、八大山人等古代画家的作品，他说，临习古人书画，就像与古人对话，和古人进行交流，先要以古人为师，把古人的艺术学透了，就可以与古人为友。传统的书画艺术，都是经过了多代画家继承和思想家的鉴赏，是取之不尽的艺术源泉。
几十年的磨砺与探索，使王银祥对中国画有了自己的认识，他简洁的语言概括了他的中国画的创作心得：首先是"义"，指的是画家的思想境界和价值取向，有义，才有真性情。他的"义"，就是以人为本；其次是"意"，就是抒情达意，表现画作的意境和意象，表达作者的情感和意趣；第三是"艺"，是指画家的技法和素养。艺术家就是要不断提高自身艺术修养、文化素质和社会知识。第四是"益"，就是作品能给人们美的享受，有所思索。一幅画，人们看了喜欢，这就是"益"，说明引起了人们的共鸣。或者能使人反思，催人奋进，更是"益"。第五是"毅"，是指画家在发现、创作的道路上执著勤奋、超越自我、永不停歇。
王银祥在书画创作上不断创新，研习，2010年，王银祥参加了中国美协举办的国画高研班，花鸟画家霍春阳、山水画家周尊圣等导师的授课，给王银祥的书画创作增补了营养；王银祥一有时间就走出去，爬太行山、泰山、山海关长城写生，去云南的香格里拉、青海湖边的大草原采风。
2010年，王银祥创作的水墨人物《新年高跷会》在中国美协和中央电视台举办的"我们的节日.春节"书画大赛中，脱颖而出，获得国画类银奖，书法家欧阳中石、艺术评论家夏硕琦亲手为其颁奖。2011年，王银祥应上海人民美术出版社之约，为"世界经典文学名著博览书系"绘制插图，历经数月，复阅读文稿，聆听文学大师的声音，感悟前辈的思想，刻画文笔下的人物和背景，几易其稿，用不同的绘画风格，为茅盾、萧红等文学家绘制了20余幅插图，他说：走进名著经典的世界里，与她一起优雅，一起荡漾，一起芬芳。欣赏王银祥的书画作品，无论水墨人物、山水，还是花鸟，都有着神韵和笔墨趣味，有着独特的艺术语言。
在谈到当前中国画的现状和前景时，王银祥深有感触地说，中国画最大的优点就是追求写意。不论是大写意，还是小写意，这方面近年来都有些减弱了，需要引起画家的重视。从事中国画的画家，应继承和发扬写意的优良传统，始终保持中国画的这一精髓。这方面要靠社会知识的积累、思想水平的提高。否则，知识面不广，文化素养不高，社会阅历不深，画出的画必然是"无神、无趣、无意"的，是没有灵气的，更表现不出一种"精气神"来。近几年来，他的作品颇受好评，笔墨简洁，写意性强，既循传统又有创新，空灵中见意境。笔墨之中，表现出高尚的人文精神和人格力量。
（新华社记者 林华）
