油画是世界性的艺术，虽然起源于西方意识形态的油画在中国被称其为“舶来品”，但是经过中国几代人的努力，油画已经在中国生根发芽，形成了能代表中国文化的艺术体系。相信未来的中国油画会被越来越多的人重视，也必然受到藏家的青睐，这是文化发展的必然现象。当代青年油画家张攀，甘肃陇南人，中国研究生艺术家协会会员，师从知名画家、中国美术家协会会员、博士生导师冯民生先生苦学意象油画，在张攀的求学路上，他是一位具有勇于探索精神学子，一直坚持着他的绘画之路，尤其对油画艺术近乎痴迷，一直寻求着油画中的“远方”。他追求人格的独立与个性的自由，任其自我的抒发，宣泄在绘画的世界里。主张在油画的创作中追求真性情和自我的陶醉，追求油画本身的意趣，既敢于打破规律又在寻求着规律，他认为这样才能创作出独特的作品。他相信每个人都会有不同的视角去看待每个事物，因为每个人是独一无二的，每个人创作出的油画作品也是如此。在他的油画作品中飘逸的形式语言、奔放的笔触与线条、丰富的色彩与机理的平衡关系足以证明他的绘画潜力。
张攀在攻读硕士期间，跟随导师冯民生教授曾前往青海、陕西汉中、山东青岛等多地写生，深入大自然之中，体验大自然的魅力，积累了丰富的经验，奠定了他在油画创作上的基础。在青岛写生的作品中就能见其端详，比如《青岛·船·系列》，构图大胆，笔触奔放，线条流畅，色彩鲜明，从形式和语言上都得独具特色。张攀认为：油画的创作是一个积累的过程，与勤奋的探索是分不开的，没有长期的积累，只靠想象是不会创作出好的作品，但也不能只靠勤奋，而不去思考，这样也是不行的，只有勤奋的学习和思考，再加上“冲动与渴望”的绘画感觉，才能有所收获。他认为画画的人首先要有想对绘画表达的欲望，有这种欲望，才能进入对灵魂的渴望，有了灵魂的渴望，才能算是一个具有呼吸的“画画的人”，这样才能画出会“呼吸”作品，这种“呼吸”是人的生命也是画的生命，这是一种对绘画的热爱。其次，画画不可缺少自由的东西，别让绘画压抑了自己的内心，这样画不出“真实”的作品。
当然，也需要更多后辈的油画爱好者不断地努力，不断地实践，才能能创作出更多的优秀作品。
