波普（pop）是通俗、大众之义，它一反抽象神秘晦涩的架势，展现的都是日常生活中最常见的视觉图像，而且在创作方式上基本完全扔掉了“绘画性”问题，画笔、颜料甚至绘画语言已经不再是波普艺术唯一重要的表达工具了。新的画面形式感可以通过剪裁照片、图片上的人物形象直接拼贴成画的方式。波普艺术让作品重新回归生活，与现实主义的面相生活不同，波普并不是一种主题内容或者创作精神上的回归，而是手法上的回归。
波普认为：看不懂的东西未必深奥；艺术为什么一定要深奥，一定要有言外之意呢？
波普艺术的出现，让大众接触到了能看得懂的艺术。比如安迪沃霍的可口可乐，蒙娜丽莎，玛丽莲梦露，虽然你可能不理解为什么动辄就价值几千万美金甚至上亿，但是不能否认，你知道安迪沃霍画的是什么。这并不代表艺术发展的倒退，应不是说每一个时代的艺术家都要创作大众当下看不懂而且不能接受的东西。
第一代：安迪沃霍（Andy Warhol），汉密尔顿等
第二代：杰夫·昆斯（Jeff Koons），草间祢生
第三代：以村上隆为代表的日本后起之秀
第一代波普对商业图像其实还是站在批判角度的
安迪沃霍尔式波普的标志性人物。玛丽莲梦露、毛象、金宝汤罐头、约翰列侬专辑的封面等等，成为一个又一个符号，分别代表着某个时代、某种形象的缩影。
第二代波普艺术家代表就是杰夫昆斯，在继承上一代为前提的情况下，杰夫昆斯取得了前辈们没有的商业成功。他的作品也是潮流文化图像为主，甚至包括情色，他娶过色情明星，公开让人们来消费他的生活私密。
不过，杰夫昆斯也确实成功的让普通人快快乐乐的讨论当代艺术。
第二代的另一位代表人物是日本的草间弥生，女性波普代表人物
圆、日本艺术天后、话题女王、精神病患者、怪婆婆等诸多标签加在一起，都不足以囊括草间弥生复杂而多变的一生。这位和荒木经惟一起被批评为日本坏品位的代表人物，年逾80岁，用半个世纪的艺术创作来不断证明自己，并和安迪·沃霍尔、小野洋子等先锋艺术家见证了当代艺术史。在美国波普艺术的兴盛期，草间弥生，作为唯一一个日本女人被载入西方波普艺术史。其实，不仅波普艺术，极简主义、超现实主义、抽象表现主义都想拉她入帮，因为她的艺术风格不仅独特前卫，还具有东方特质的抽象表现主义语言，同时又兼具了耐人寻味的、可琢磨、可探寻的形式美。草间“前卫女王”的称谓可谓名副其实！
第三代波普艺术家以村上隆为代表的日本后起之秀。村上隆受过苦日子的洗礼，他完全把艺术当作买卖，而不在乎学术。
本文包括文字及图片，整理总结来自于第三方的文章、视频等，目的在于整理传递知识，不用做商业，若对观点、真实性、准确性描述有误请指正，若侵权请说明，将删除文章。
参考链接：
https://www.zhihu.com/question/21117685?utm_campaign=rss&utm_medium=rss&utm_source=rss&utm_content=title
https://www.zhihu.com/question/26124466
http://lady.163.com/16/1122/10/C6FIIJ3600267VBU.html
