真是好久好久不曾动笔了，久到连再次诉说的冲动都消逝在生活的琐事中。直到经历过别样的战争和硝烟，回望血肉横飞的过往，加上影像中人物鲜活的跳动，一些朦胧的认知才似乎变得明朗起来。

最近比较火的电影，去电影院只看了一部《长城》，电脑上还看了《我不是潘金莲》。个人觉得这两部电影虽然风格迥异，但都在一定程度上突破了国产影片的限制（长城是特效，潘金莲是镜头）。至于好坏，不想去简单地评论，网上也肯定有更详细的影评。处于风口浪尖的事物，不管再如何去公正地评判，总会有偏颇。不如等时间沉淀下来，真正有价值的事物总是经得起历史的检验。

倒是看了两部国外的电影，一部是早就想看的about time（一般翻译为“时空恋旅人”），一部是是枝裕和导演新作《比海更深》。这两部电影没有那么多的是非和话题，所以我们也可以大大方方地聊一聊。

看完《时空恋旅人》，我就去豆瓣打了五星，因为这部电影让我从开始笑到了最后，而且女主Rachel McAdams超美超有魅力，男主也不错，bgm一流。所以如果你是一个颜控，恰好又喜欢音乐而且相信爱情，那这部电影千万不要错过。

故事其实很简单，男主他们一家只要是男性都有穿越时空回到过去的能力（好烂的梗，但可以看看外国人是怎么玩的）。这一设定就意味着男主总是可以把事情做得趋于完美，比如第一次跟女友啪啪啪（好羞涩）。

但拥有这种能力也不意味着可以改变一切，比如男主的初恋，不管男主如何按照女生的要求回到过去纠正自己的行为，都没能赢得芳心。不是你的就不是你的，有超能力也没用。所以现实生活中要是追不到男（女）朋友也不用太难过，你看看人家有超能力都没追到，赶紧去寻找下一朵鲜花或者下一坨牛粪。

拥有这种能力还有另一个限制：小孩出生后，如果贸然回到小孩出生之前，那回来的时候小孩可能就改变了，因为受精时有几亿的精子，任何因素的改变都会影响配子结合，从而导致基因型的改变。个人觉得这个设定简直帅呆了，一方面，小孩出生后爱情就发生了质变；另一方面，一味地回到过去并不能真正解决问题，甚至有可能使问题复杂化。就像老夫老妻吵架，动不动就把陈芝麻烂谷子的事搬出来，除了进一步激化矛盾，没有任何益处。过去的已经过去，或多或少总会在人的心里留下印记，不用明说，彼此心里有数就行。不论昨天留下的泪水是因为欢乐还是痛苦，总要擦干，总要向前。

剧情就不具体讲了，大家去看电影就知道了。另一部《比海更深》，日本导演是枝裕和的新作，还入围了今年的戛纳电影节主竞赛单元，豆瓣评分高达8.6。但相比于去年的《海街日记》，或许是枝导演的境界提升了，但影片观赏度却下降了不少。《海街日记》虽然绫濑遥也一副性冷淡的矜持，但毕竟有雅美的盛世美艳撑着，加上广濑铃和夏帆充满胶原蛋白的年轻面孔，简直可以当成写真来看。

而今年的《比海更深》，是枝导演摆明了用拍记录片的手法来拍电影，全程家长里短，平淡乏味，连一个尤物真木阳子都被拍得毫无熟女气场，确实考验观众的耐力，要不是最后20分钟左右的结局，我估计看完也直接扔一边了。

当然，吐槽归吐槽，影片还是值得分析一下的。自20世纪80年代以来，亚洲电影开启新浪潮，包括韩国，日本，香港，台湾。台湾和日本的影片中都有明显的家庭情结，其中的导演佼佼者有杨德昌、侯孝贤、山田洋次等，他们都是以家庭为叙事中心，通过各个家庭成员的境遇来反映社会现状，其中杨德昌导演的《一一》是其中的大成之作。但到了是枝裕和这儿，他虽然也以家庭为叙事中心，但显然是枝导演无意于剖析社会，而是更加注重于个人的情感和人生感悟，这也使得他的作品总是流露出小家碧玉的温情。

《比海更深》以一个失意的中年男人作为主人公，因为缺钱养成了各种坏毛病，和妻子离婚，一个月只能见一次儿子，家里的老母亲也不常去看望，不好好工作，却希望成为一名出色的作家。电影大部分时间都是男主浑浑噩噩的生活，直到最后因为台风来临，男主和前妻、儿子被困在老母亲的家里。一家人在一起用餐，聊天，看上去其乐融融，和以前一样。但过去就是过去，无法改变，也无法再回到从前。

电影中，男主跟儿子说：我还没有实现自己的理想，但这不重要，重要的是，我还有追寻理想的勇气。可第二天，又拿着从老母亲家里偷出来的砚台去当钱。或许男主真是希望自己成为一名作家，可不好好工作，整天想着买彩票赌博挣钱养家，最后妻离子散，又怪谁呢？

生活并没有那么多的一夜成名，一夜暴富，有的只是日复一日的平凡，至于在这种平凡中变成怎样全在于个人的积累。但平凡又是如此的令人抓狂，所以人们去看电影，听故事，或者吹一些不着边际的牛皮，在臆想中的世界驰骋江湖，快意恩仇。

如果你不是日本小清新或者是枝导演的铁粉，不推荐去看《比海更深》。或者与其去电影院看一众话题性超过观赏度、营销超过内容的影片，不如躲在被窝里看《时光恋旅人》。

因为，瑞秋的笑容，仿佛可以融化这个寒冬的冷漠。